凤凰艺评 | 陈维：妙机其微守正归真 ——“白鹤小楷书法展”观后

白鹤，安徽省太和县人，江苏省书法院展览部主任、专职书法家，一级美术师，中国书法家协会会员，江苏省书法家协会理事，中国致公党党员，南京艺术学院书法专业硕士研究生。

作品曾获全国第七届书法篆刻展览“全国奖”，“中国书法兰亭奖·美术金彩奖”提名奖，首届“杏花村汾酒集团杯”中国电视书法大赛金奖，第三届“林散之奖”书法双年展提名奖；首届中国书法院奖提名奖，《书法报》全国书法海选 “兰亭诸子奖”，江苏省文艺大奖·第四届江苏书法奖等重要奖项，数十次参加中国书协举办的各项展览。

临褚遂良《灵宝经》25cm×40cm

真正的艺术，没有速成的门道，只有心性、学养与笔墨日复一日的磨合。于书法而言，有人求速，有人求名，结果往往南辕北辙。在这样的生态下，白鹤先生，以一份安然自守的姿态，将自己交付给砚田与纸素，以数十年的光阴，做一件纯粹的事。此番于江苏凤凰美术馆观其“妙机其微”小楷书法展，四十余件近年力作静立展厅，墨色温润，字迹清和。驻足其间，于方寸点画之中，见法度，见心性，亦见一位书者长久的坚守与修为。

庄子《养生主》11cm×43cm

白鹤先生生于安徽太和，浸濡老庄故里的冲淡文脉，身兼江苏省书法院展览部主任等诸多职衔，又斩获全国书法篆刻展“全国奖”、首届“杏花村杯”电视书法大赛金奖等书坛重磅荣誉，却始终保持着平和真率、襟怀散淡的处世姿态。先生曾言，学书之路本无捷径，若一心求快、求名，便很难沉下心来体会笔墨本真。而他自己，自垂髫之年遵父命执管习字，四十余载寒暑不辍，主动摒弃浮名虚誉的诱惑，以“知守，通变，放怀”为创作圭臬，甘愿沉潜传统，在日复一日的临池与体悟中慢慢打磨笔墨心性。

席慕容《青春》20cm×26cm

书家之所重者，在一“格”字，格高则得雅韵，韵雅则神完气足；格下则有俗态，近俗则神散气滞。格调的生成，终究离不开读书明理、涵养心性的日积月累。白鹤先生并非只埋头临帖的“书奴”，而是一位饱读诗书的文人书家。他的古体诗写的极好，因而能将文辞意趣融入笔墨肌理，成为心性与文脉的载体。正是这份书卷气的浸润，让他的笔墨始终不染市侩俗尘，自带一种中和醇厚的文人雅韵，也让他的小楷创作，在法度之外，多了一层温润通透的精神底色。刘熙载在《艺概》中言：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”观白鹤先生之书，方知此言诚可的论！

欧阳修《丰乐亭记》21cm×33cm

“妙机其微”意为于精微处见天机，于法度中见性情，是白鹤先生近年小楷创作最恰当的注脚。小楷为书道中最考验功力的书体，尺幅虽小，却字字关乎法度，历来有“小楷难工”之说。世人习小楷，多易陷入两种窠臼：一则刻意求工，笔笔雕琢，最终失之僵滞刻板；二则流于轻俏甜媚，一味追求妍美，难脱脂粉俗态。白鹤先生的小楷，我以为，有四重要义颇值得一说：功力深厚、气韵醇雅、骨力厚重、意态松弛。

其一，功力深厚。书法之妙，首在笔法，而笔法之成，全赖日积月累的锤炼。白鹤先生的小楷取法高古，上溯钟繇、二王，旁参唐人写经法度，笔笔有出处。其用笔中锋为主，提按顿挫藏而不露，线条凝练扎实。其作品气息连贯，首尾呼应，无一笔游离，哪怕是数十行的长卷，也能做到气息如一。这种浑然一体的书写状态是笔墨功夫内化于心、外化于手的自然流露。

海子《面朝大海春暖花开》17cm×28cm

其二，气韵醇雅。“雅”是中国书法的最高审美追求，也是最难抵达的境界。白鹤先生的小楷，摒弃了小楷常见的纤巧之态，以中和为美。其书用笔温润，结体端稳，墨色淡雅，于平淡中见醇厚，于简约中见高古。他不追求视觉上的夸张对比，而是以含蓄内敛的笔墨语言，营造出宁静悠远的审美意境。这种雅，是历经世事沉淀后的温润通透，是文心涵养浸润出的从容格调。

其三，骨力厚重。厚重是小楷创作中最难抵达的境界。不少书家写小楷，只知求小巧、求妍美，却忽略了线条的骨力与分量。白鹤先生将篆隶的圆融含蓄融入小楷创作，让线条沾溉沉厚的质感。他于方寸之间，写出了格局与气象。这种厚重是笔法、墨法、心性合一后的沉稳，是“力透纸背”的笔墨真功夫。

欧阳修《丰乐亭记》17cm×28cm

其四，意态松弛。我以为，意态松弛、举重若轻是白鹤先生小楷创作中最动人的特质。书法创作的至高境界，是历经千锤百炼后“既能险绝，复归平正”的从容。白鹤先生深谙笔墨之意趣不在于刻意求变，而在于守正之后的自然生发。这份松弛是“百炼钢化为绕指柔”的通透，是历经技法险绝后，归于平淡天真的至高境界。

书法之道，终究是慢的艺术。它需要摒弃浮躁，需要甘于寂寞，需要数十年如一日的沉潜与坚守。白鹤先生以其为人的澹泊、学养的深厚、笔墨的纯粹，为我们诠释了何为真正的书者风骨，何为真正的艺术坚守。观其小楷，于妙机其微处，见笔墨的厚重，见心性的澄澈。这场展览，我读出一份温柔的启示：在快慢交错的世间，总有人愿意敛华就实，在精微处守正，在平淡中求真。