看到目前为止好像内网都没有网友说到这一段，这段是我最喜欢最喜欢最喜欢全程大叫的一段，是欧洲的rave文化的表现。disco一词起源在法国，而后被海另一边的美国黑人发扬光大，成为70年代的流行文化显学，这里不仅谈论舞曲音乐，还有底层青年人的自我表达的诉求、释放精神压力的需求、性解放和两性平等运动，看似肤浅又短平快的disco舞曲承载的是你想象不到的能量，否则也不会发生后来的迪斯科毁灭之夜。在最后几个代表团尤其是美国还有东道主法国的时候插播这样的表演，感觉也是对当时的一种文化传承的致敬，正如英伦入侵改变了美国人对摇滚乐的态度，来自法国的disco音乐还有舞厅文化也一样，再一次改变了一代美国青年人
与此同时在大洋的另一边，在disco的起源地，这阵风潮来到九十年代以后开始衍生出了全新的rave文化，电子舞曲在这片地区被泛化成了eurodance。eurodance是服务于夜场的音乐，缺乏音乐人的主体性（指大部分dj和歌手都籍籍无名，但是名曲都让大众耳熟能详，传播度广但并不是以明星制作人为招牌的）正是这样没有歧视没有偏见、只管大家嗨起来的电子舞曲彻底打通了各国各民族之间的隔阂。简单来说，即使你根本听不懂这一串remix组曲里任何一首歌的语言，也根本不知道其背后的制作者来自哪个国家，只要音乐一响起来你就明白该扭两下子了。这就是euro dance的魅力，也就所谓的“土嗨”，别想太多摇就是了
我一直觉得rave有一种特别让人着迷的朴素的激情，在摇滚逐渐被各具特色的音乐人建立起审美壁垒以后，rave又一次统一了欧洲，甚至统一了全世界。那些来自法国、意大利、德国、荷兰、瑞典等等地区的DJ，请来音色浑厚的黑人vocal演唱他们制作出的乐曲，一直到大陆的那一边在中国和日韩地区，他们的eurodance都是一代人的深刻记忆。在旱冰场，在台球厅，在迪吧，在商场里……到处都是eurodance。所以为什么会有这一段看似癫狂的现场蹦迪呢，也许很少有人意识到，这也是开放包容的世界性文化，只是现在越来越少有人提起罢了……
单说演出本身。很遗憾忘记是哪里出现的了，反正是五六个舞者迎着house舞曲大跳vouging，简直美晕……而且把秀场T台变成舞池也太天才了，因为走秀时候也时常要配合DJ演出，所以这个自然而然的转换特别天才，上一秒DJ还在为模特们播放复古怀旧的disco，下一秒就为纷至沓来的舞者演奏激情澎湃的90年代house。后面那一段水上舞池更是惊艳，仿佛是来到了周末夜狂欢的现场，在烟雾缭绕的舞厅里与陌生人斗舞。可能有人会觉得舞者们的编舞有些奇怪，我猜可能除了主题是表达急切和焦躁以外，还有一个原因是在迪厅里跳舞的姿势是没有限制的，而且电子舞曲里也有一部分是相当激烈的类型，所以当时流行过很多很奇妙的舞姿，比如从hardcore衍生出来的jumpstyle。舞蹈不一定以柔美为标准，狂野彪悍的争奇斗艳也可以是rave的特色，这段编舞也许也有这样的含义
从法国的艺术历史积淀、再到新浪潮电影文化、最后以扩散至全欧洲乃至全世界的eurodance作结尾，整场开幕式表演对于文化的表达是不忌荤素、不忌什么高雅低俗，完完全全的开放包容。而且表演的形式也很有趣，意料不到的惊喜和冲击一直在继续。总之写这么多就是想说一个是我真的很喜欢这段节目，二个是大家不要小看“土嗨”的力量啊啊啊
