凭什么？
这次，火山引擎携视频生成大模型 Seedance 2.0 亮相第79届戛纳电影节，在电影宫主舞台举办“激发创造”（Inspiring Creativity）AI影像专场峰会。台下坐着的，不仅有中国著名导演贾樟柯，还有吕克·贝松影视工作室SEEN、国际顶尖特效公司Outpost VFX、广告巨头WPP等180余位全球伙伴。与此同时，8部 AI 影片登上戛纳官方荧幕——包括全球首部95分钟AI长片、2部入围官方展映的中国全AI短剧、5部新锐创作者短片。
01在当下大部分人的认知中，市面上主流AI视频工具都只能生成15–30 秒短视频，产出大多是制作短视频平台上的猎奇片段或者创意商业广告。
Higgsfield 联合创始人兼 CEO Alex Mashrabov 表示：“《Hell Grind》是向整个行业释放的信号，也全面展示了AI视频生成技术规模化落地的能力。同等规格的传统影片制作成本约需 5000 万美元，而《Hell Grind》成本不到 50 万美元。”他还指出了这部作品的重大意义，“我们向各大制片厂和创作者证明：当下已有成熟技术基建，能以传统制作零头的成本，把最复杂的影视创作构想落地成真。”
据了解，曾参与《Sinners》《美国队长4》等好莱坞大片的全球顶尖视觉特效公司Outpost VFX创始人兼CEO Duncan McWilliam在演讲中指出，电影制作需要从线性流程整合为统一的影视制作管线，而 Seedance 2.0成为打通全流程的关键工具。它让剧本、角色、妆发、灯光、场景、剪辑和特效等环节可以同步推进，各部门可在拍摄前看到可视化效果，快速调整创意，统一创作目标和高效迭代，同时降低项目风险。
同时，中国AI创作平台触手AI联合 Seedance 2.0 出品的《摸金之天机入梦》《饿塔》两部AI短剧，从全球120个国家、千余件作品中突围，成功入选戛纳 Fantastic Pavilion 单元竖屏剧展演名单。这是中国全AI制作短剧首次登上戛纳电影节官方展映单元，也是该单元仅有的两部中国作品。
这一事件的意义，远远超过“AI短剧获奖”本身。
另有5支由中国新锐创作者基于 Seedance 2.0 制作的 AI 短片也在戛纳首次展映，涵盖奇幻、现实、实验等多元题材。这也说明，AI不是在生产统一模板，而开始能够承载不同创作者的个性表达。
如果说之前的 AI 视频生成还停留在“15秒短片”的技术演示阶段，那么此次亮相戛纳的这批作品则向行业传递了一个明确信号：以 Seedance 2.0 为代表的中国AI视频技术，已经具备了支撑完整叙事、参与专业影视制作的工业化能力，正在为全球影视产业注入新的创作活力。
02如果说长片证明了技术的高度，那贾樟柯的实践则证明了AI可以承载创作者的深度。
贾樟柯表示，130年前电影的发明，是在物理和化学的推动下实现的。百余年间，电影完成从黑白到彩色、从无声到有声的多次迭代，“AI就是我们当下最新的发明，它和电影高度契合。”
更重要的是，他点出了AI对创作者风格的承载能力。大约两年前，他曾尝试用当时的AI工具制作短片，结果人物形象根本锁定不住，甚至出现“六指”这样的bug；剧本设定在北方农村，AI却反复生成出南方的画面。
在峰会上，贾樟柯还表达了对未来的期待： “我希望能够真正用Seedance做一部电影，去探索那些我们肉眼看不见的世界。”敬畏但不排斥，使用但不盲从，这种审慎而开放的态度，或许才是创作者面对技术浪潮时最值得参照的姿态。
这种态度与产业端的实际选择，形成了有趣的呼应。
而最具说服力的信号来自吕克·贝松——这位以《这个杀手不太冷》《第五元素》定义了影像工业标准的世界级导演，其联合创立的SEEN工作室宣布，将依托Seedance 2.0打造首部AI动画电影《THE FURIOUS FIVE》，由吕克·贝松亲自执导。
SEEN CEO Guillaume Lacroix
而随着越来越多真实影视工业链条开始接入AI工作流，一个答案已经越来越清晰：AI视频生成，已经开始成为影视产业的新基建。
火山引擎总裁谭待在致辞中明确表示：“今天，AI解决了创作效率和技术门槛的问题。这并不是在取代创作，恰恰相反，AI正在把创作者从繁重的‘执行’中解放出来，让创作者用更多的精力去关注角色塑造、剧情打磨，推动行业回归创作的本质。”
这也与Outpost VFX 创始人兼CEO Duncan McWilliam的看法不谋而合。他强调：“电影将越来越多被‘构建’，而不仅仅被‘拍摄’。”在保留关键实拍环节的同时，AI生成场景将简化流程，让创作者能专注核心创意，提升观众体验，同时降低经济风险。
从分镜生成、角色一致性维持，到中期画面渲染、后期特效合成，Seedance 2.0可以渗透到影视制作的全流程，但每一个关键决策——剧本的人性洞察、角色的情感张力、剪辑的呼吸节奏以及独特的美学建构，其方向盘仍然牢牢掌控在人类创作者的手中。
结语
答案是肯定的。
过去一个世纪，电影工业的准入门槛高得惊人。一部院线电影动辄需要数百万美元、数十人团队、漫长的制作周期。大量有想法、有才华的人被挡在了门外，不是因为他们不会讲故事，而是因为他们凑不齐钱和人。
当更多声音被听见，更多故事被讲述，影视创作才会真正走向百花齐放的盛世。而技术，只是那把打开大门的钥匙。