7月14日，由国家广播电视总局主办的电视剧《家业》创作座谈会在北京举行。

本次座谈会由国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇主持。国家广播电视总局党组成员、副局长刘建国出席会议并讲话。

与会人员围绕《家业》的创作经验、艺术突破、社会价值和推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展等进行了深入交流和研讨。

《家业》改编自糖拌饭发表于百度小说的同名小说，为广电总局重点指导剧目，是国内首部徽墨文化传承大剧。

剧中，一场贡墨案掀起了徽州墨业格局的巨变，李墨八房幺女李祯（杨紫 饰）凭借天赋以黑马之姿惊艳徽州墨业，并在与骆墨次子骆文谦（韩东君 饰）屡次交手切磋的过程中相知相惜。二人携手共渡难关，再造徽墨传世光彩。

电视剧于5月17日在CCTV-8播出，爱奇艺同步播出。中国视听大数据（CVB）显示，本剧每集平均收视率为1.150%，单日最高收视率达1.311%。云合数据显示，本剧单日最高市占率达21.1%。

“人磨墨，墨磨人”是《家业》中的一句重要台词。墨磨人，磨的是人的心性、责任与品格。在商贾之战、家族恩怨、中外对抗的过程中，主角李祯完成了自身蜕变，也让徽墨重焕光彩。

《家业》写的是墨，也在写做人；写的是家业，也在写传承。写的是徽州，也在写中华优秀传统文化所蕴含的精神。

剧集的成功，也离不开“人磨剧”。主创的匠心打磨，让故事和人物得以生动。

总编剧熊周虎表示，《家业》剧本创始之初，就从未将徽墨视为冰冷的文化符号，而是使其成为整个故事的起点。

剧中所有重要人物的命运跌宕、人与人之间的相遇相离，都是围绕徽墨展开的。

“《家业》的文化感，不是简单地呈现文物、展示非遗、讲历史知识，而是要将这样的文化长在人物的身上，长成故事本身。如果人物立不住，再丰富的文化，也只是一个符号。人物活了，文化自然出现了。”

导演惠楷栋回忆了《家业》拍摄之前的采风经历。

为了让剧本中的世界能够真实呈现，生于北方、长于北方的惠楷栋，在徽州古镇住了近半年，体验当地生活。古镇里一位从事手工艺的老者，令他动容。于是惠楷栋决定，冒险在古村落进行实景拍摄。最终，42集的《家业》，80%戏份是实景拍摄完成的。

“那位老人抽烟的手都在发抖，但做手工时很有劲。来徽州的人越来越少，手艺传承怎么办？我想了很久，最终决定就在这拍。拍《家业》这部剧，初心就是想让更多年轻人了解徽州、走入徽州，看看千年徽墨如何传承到今天。”

剧中“李祯”的扮演者杨紫表示，在拍摄之前，自己提前学习了古法制墨烧烟、熬胶、捣药还有捶打等每道工序。起初是为了避免在镜头前露怯，后来逐渐明白，这些工具都在帮自己找角色的样子和性子。

“墨性沉，人就沉得住气；墨性韧。人就折不断。手上的功夫熟了，人物的骨头才能立得起来。”（相关阅读：杨紫：磨好“初心墨”丨《家业》创作座谈会发言全文）

剧中“骆文谦”的扮演者韩东君表示，《家业》的实景拍摄十分不易，资金的压力、现场秩序把控、对古建筑的保护等因素都增加了拍摄风险，但实景拍摄让演员倍感幸福。

观众代表、自媒体博主@清华瞻远 刘瞻远表示，通过制作和分享《家业》的视频发现，当下年轻人并非不青睐传统文化，而是找不到入口。《家业》就提供了这样一个入口，进行了虚拟和现实的连接。

同时，作为清华大学建筑系的学生，他十分欣喜于剧中对皖南传统建筑的呈现。

“剧里四水归堂的天井，层层叠叠的马头墙，都存在了几百年。一砖一瓦，都是中国人的家。《家业》做到了‘虚实相生’，剧是虚的，但皖南这片土地是实实在在的，是中国人的根基。这些真挚的东西，在AI时代真正来临时，仍然不可替代。”

中国广播电视艺术资料研究中心研究员李京盛，中国文艺评论家协会副主席、剧评人李星文，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿，《文艺报》编审、北京评协视听委员会副主任高小立，中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥等学者专家指出，《家业》以千年徽墨为故事载体，以现实主义创作原则、严谨的史料考据、精益求精的制作品质，生动诠释了“人磨墨、墨磨人”的匠人精神与“天下之本在家”的家国情怀，让徽文化的独特魅力被世界看见，具有较高的社会价值和文化价值，再次证明了广大观众对具备史诗气质与文化厚度的精品长剧始终怀有强烈需求。

座谈会由国家广播电视总局主办，中国电视艺术委员会、安徽省委宣传部、安徽省文化和旅游厅（安徽省广播电视局）、中国电视艺术交流协会承办。

中央宣传部文艺局、文化和旅游部、国家广播电视总局相关司局和直属单位、中央广播电视总台影视剧纪录片中心，安徽省委宣传部、安徽省文化和旅游厅（安徽省广播电视局）、黄山市委宣传部等有关单位负责同志，以及专家学者、主创代表、制作播出机构和平台代表等参加会议。

【文/赵简一】