电影圈，“老酒换新瓶”是件被推崇的事情。

越老越醇，老IP的重启往往还有奇效。

作为一部最蕴含“卖玩具”和“推销动画技术”的项目，《玩具总动员》诞生之初是蕴含明显的商业属性，但故事的人性家庭等探讨也让其拥有了跨越30年的“灵魂”。

所以这个项目要想维持下去，最先解决就是保持IP文化的前提下，将故事通畅且有新意的讲下去。

《玩具总动员5》这次选择的命题便是旧时代的玩具面对新时代的“电子设备”冲击；

虽然看似高科技，但本质上这和过去孩子成长后离开玩具的话题属于异曲同工。

电影的处理方式也很简单，玩具们让小主人交到朋友，一个跟她同频喜欢玩具的孩子；

这个设计虽然不叫低幼，但肯定也算不上高级。就像宣传手册上的话术：家长们，请控制孩子接触电子产品的时间！

值得庆幸的是，这桩中规中矩的表现是场合格的“续命”。

电影外的事情是：这部新作是全系列最贵。

甚至还请了“霉霉”泰勒·斯威夫特为影片创作并演唱了原创单曲《I Knew It, I Knew You》。

好处是其北美的票房表现确实还不错，不少预测机构都给出其能超越《超级马里奥银河大电影》的成绩，如果达成也意味着其盈利是毫无悬念了。

烧钱除了体现在一堆巴斯光年“烧钱”外，我觉得电影在表现新人物“电子设备”上也花了不少心机。

最明显的就是构建平板的样式，既要平衡真实平板的样式，又坚持了IP的画风原则：有动物化的造型，眼睛赋予了情绪表达，在缺少“人型四肢”下让动作逻辑合理化。

别小看这几句“废话”，这些都是需要技术沉淀和观察经验的，尤其中后段还有“过时电子产品”的角色设计，其实都秉承这套原则也制造了一定差异化。

“河狸是不是致敬年初的《河狸变身计划》”

当然，故事另外一个新意是将主角放在了“女牛仔”翠丝身上，当之无愧的一番剧情；

但是，这个路线还是有套路的嫌疑：知道危机，面对危机，遭遇危机，解决危机。

玩具再一次被抛弃，并再一次觉醒自我意义，且小主人意外的配合“世界总有人懂你”的逻辑，最终两个独立性的孩子形成故事的闭环；

说实话这段剧情线如果没有“给全年龄看”这道免死金牌镇着场子，确实很难不说会令不少观众疲劳。

这也正好解释了什么叫IP的魅力，就是因为大家知道它是“玩具总动员”，所以这么拍叫不忘初心。

当然电影也零碎的讨论了下数字化在异化社交、网络暴力，时代淘汰等命题，但基本都属于点到为止的境界，毕竟各位也不会指望这部电影有太多教学意义。

如果真要找电影一份深奥点的价值，那可能就是电影依然在探讨“人类以外”的世界，也依然用作品诠释着“实现美好幻想”的意义。

假如你能在这电影收获快乐，这件事本身就很值得快乐，因为你还能在世界收获到“童趣”。