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人像写真出圈秘籍,全画幅是唯一解?

收到一位摄影新手的私信:“拍摄漂亮的人像写真,必须要上全画幅吗?” 这个问题其实很有代表性,相信不少刚接触摄影或者



收到一位摄影新手的私信:“拍摄漂亮的人像写真,必须要上全画幅吗?”

这个问题其实很有代表性,相信不少刚接触摄影或者准备升级设备的朋友都有过类似的困惑。毕竟,在摄影器材的讨论中,全画幅似乎总是被视为拍摄高质量人像写真的 “标配”,但事实真的如此吗?

今天,咱们就来好好聊聊这个话题。

全画幅相机优势剖析

在深入探讨之前,我们先来了解一下全画幅相机究竟有哪些独特之处,让它在人像写真拍摄领域备受推崇。

出色画质呈现

全画幅相机的核心优势之一在于其卓越的画质表现。

由于全画幅相机的传感器尺寸与传统 135 胶片相同,达到了 36mm×24mm ,相比其他画幅(如常见的 APS-C 画幅,尺寸约为 22mm×15mm 左右 ),更大的传感器面积意味着每个像素点能够接收到更多的光线,从而在细节捕捉、高感光度表现、宽容度以及色深等方面都有着显著的优势。

在细节呈现上,全画幅相机能够轻松捕捉到人物面部的细微纹理、发丝等细节,让照片在放大观看时依然清晰锐利。比如拍摄人物特写时,皮肤上的毛孔、睫毛的根根分明都能被精准记录,为后期修图提供了丰富的素材,使得修图后的效果更加自然真实。

而小画幅相机在这方面就略显逊色,放大后容易出现细节丢失、画面模糊的情况。

在高感光度(ISO)方面,全画幅相机的表现也十分出色。

当在光线较暗的环境中拍摄人像时,如室内暗光场景或夜晚室外,全画幅相机可以在较高的 ISO 值下依然保持相对较低的噪点水平,确保画面的纯净度和清晰度。例如在拍摄夜景人像时,将全画幅相机的 ISO 提升到 3200 甚至 6400 ,照片中的人物依然能够保持细腻的肤色和清晰的轮廓,噪点对画面的影响微乎其微。

而 APS-C 画幅相机在相同 ISO 设置下,噪点可能会明显增多,导致画面质量下降,人物皮肤出现颗粒感,细节也会被噪点所掩盖。

另外不得不提的是宽容度,它是指相机在记录画面中最亮和最暗部分之间的动态范围的能力。

全画幅相机由于传感器能够收集更多的光线信息,因此具有更高的宽容度。在大光比环境下拍摄人像写真时,比如逆光拍摄,全画幅相机可以同时保留人物面部的高光细节和背景的阴影细节,通过后期调整,可以轻松还原出丰富的画面层次。而小画幅相机可能会出现面部过曝或者背景过暗,丢失大量细节的情况,后期调整的空间也非常有限。

至于色深,全画幅相机能够捕捉和呈现更丰富的色彩层次,让人物的肤色更加自然、生动,服装和背景的色彩也更加鲜艳、饱满。在拍摄色彩丰富的场景时,如穿着彩色礼服的人像在花海背景前,全画幅相机能够精准地还原出各种颜色之间的细微差别,让画面看起来更加生动、立体。

迷人景深效果

全画幅相机搭配镜头时,能够产生更浅的景深效果,也就是更强的背景虚化能力,这是其在人像写真拍摄中备受青睐的另一个重要原因。

景深是指在镜头聚焦调节中,能清晰成像的景物距离范围。光圈越大、焦距越长、拍摄距离越近,景深就越浅,背景虚化效果也就越明显。全画幅相机由于传感器较大,在使用相同焦距和光圈的镜头时,相比小画幅相机,能够获得更浅的景深。这是因为小画幅相机的传感器较小,在成像时相当于对全画幅相机的成像进行了裁剪,从而导致实际的景深效果更深。

这种浅景深效果在人像写真中具有诸多优势。

首先,它能够有效地突出人物主体,将观众的注意力完全集中在人物身上。当背景被虚化模糊后,人物从复杂的环境中脱颖而出,画面的主次关系更加分明。比如在城市街头拍摄人像,周围可能有繁杂的建筑、行人、车辆等元素,通过全画幅相机的浅景深效果,可以将这些背景虚化,只留下清晰的人物,使照片更加简洁、有力地表达主题。

其次,浅景深还能营造出一种浪漫、柔和的氛围,让照片更具艺术感和感染力。虚化后的背景呈现出一种朦胧、梦幻的效果,为人物增添了一份独特的魅力,尤其适合拍摄浪漫风格的人像写真,如情侣写真、婚纱摄影等。

从样片中我们可以看到,人物的面部和身体细节清晰可见,而背景则被虚化得恰到好处,形成了一种柔和的光斑效果,不仅突出了人物,还为整个画面增添了浪漫的氛围。

非全画幅相机也能出彩其他画幅相机的潜力

尽管全画幅相机在人像写真拍摄中有着显著的优势,但这并不意味着非全画幅相机就无法拍摄出漂亮的人像写真。实际上,APS-C 画幅、M4/3 画幅等非全画幅相机在人像拍摄领域同样具有巨大的潜力,并且在某些方面还展现出独特的优势。

APS-C 画幅相机的传感器尺寸大约是全画幅的 2/3 ,虽然在画质和景深效果上与全画幅相机存在一定的差距,但它也有着自己的闪光点。

首先,APS-C 画幅相机的机身和镜头通常更为小巧轻便,这使得摄影师在拍摄过程中更加灵活自如,尤其适合长时间手持拍摄或需要携带相机进行长途旅行的情况。比如富士 X-T5、佳能 EOS M6 Mark II 等 APS-C 画幅相机,它们的机身小巧精致,重量相对较轻,搭配小巧的定焦镜头,如富士 XF 35mm F1.4 R、佳能 EF-M 32mm F1.4 STM 等,无论是日常街拍还是旅行中的人像拍摄,都能轻松应对,不会给摄影师带来过多的负担。

其次,APS-C 画幅相机的价格相对较为亲民,对于摄影初学者或预算有限的摄影爱好者来说,是一个非常不错的选择。在相同的预算下,选择 APS-C 画幅相机可以购买到更高配置的机身和更多的镜头,从而丰富自己的拍摄选择。以尼康 Z30 为例,它的套机价格相对较低,但却具备出色的拍摄性能,搭配尼克尔 Z DX 16-50mm f/3.5-6.3 VR 镜头,能够满足日常人像拍摄的基本需求。同时,APS-C 画幅相机也拥有丰富的镜头群可供选择,包括各种焦段的定焦和变焦镜头,能够满足不同场景和拍摄风格的需求。

从样片中可以看到,APS-C 画幅相机在合适的拍摄条件下,也能拍出背景虚化、人物突出、色彩鲜艳的人像写真,画面效果并不逊色于全画幅相机。

再来说说 M4/3 画幅相机,它的传感器尺寸约为 17.3mm×13mm ,是全画幅的四分之一左右。虽然传感器面积较小,但 M4/3 画幅相机凭借其独特的优势,在人像写真拍摄中也占据了一席之地。

M4/3 画幅相机最大的优势在于其镜头的便携性和丰富性。由于传感器尺寸较小,M4/3 画幅相机的镜头可以做得更加小巧轻便,同时还能保持较高的光学素质。例如松下 LUMIX G9 搭配松下 Leica DG Summilux 25mm f/1.4 ASPH. 镜头,这套组合不仅体积小巧,便于携带,而且在大光圈下能够提供出色的背景虚化效果和锐利的成像质量,非常适合拍摄人像写真。

此外,M4/3 画幅相机的连拍速度和对焦性能通常也非常出色,能够快速捕捉人物的动态瞬间,这对于拍摄活泼好动的儿童或需要抓拍瞬间表情的人像摄影来说,具有很大的优势。同时,M4/3 画幅相机还支持多种创意拍摄模式和功能,如高分辨率模式、多重曝光等,可以为摄影师提供更多的创作空间。

这张样片就是 M4/3 画幅相机拍摄的,它成功捕捉到了人物跳跃的瞬间,人物的动作和表情都非常自然生动,画面的清晰度和色彩还原度也都令人满意。

镜头和技巧的关键作用

在人像摄影中,相机画幅固然重要,但镜头的选择和拍摄技巧的运用同样不可忽视,它们往往能够起到决定性的作用,甚至可以弥补相机画幅的不足。

镜头是人像摄影的 “灵魂”,不同焦距的镜头适合不同的拍摄场景和人像类型。

例如,中长焦镜头(如 85mm、135mm 等)是人像摄影的黄金焦段,它们能够在不影响人物比例的情况下拍出极为动人的特写和半身像。

85mm 焦段的镜头视角与人眼在一定距离下观察物体的视角相近,能够给人一种自然、亲切的感觉,同时它的背景虚化效果非常出色,能够将人物从背景中完美地分离出来,突出人物主体。在拍摄室内人像或距离较近的半身像时,85mm 镜头是一个非常不错的选择。而 135mm 焦段的镜头则更适合在室外拍摄特写,它能够进一步压缩背景,使背景看起来更加简洁干净,同时也能让人物的面部特征更加突出,拍摄出的人像更加具有立体感和层次感。

大光圈镜头也是人像摄影中不可或缺的利器。

大光圈(如 f/1.4、f/1.8 等)能够增加进光量,使相机在较暗的环境下也能拍摄出清晰的照片。同时,大光圈还能营造出浅景深效果,让背景更加虚化,从而突出人物主体。例如,使用 50mm f/1.4 的镜头拍摄人像时,将光圈全开,能够轻松获得非常浅的景深,人物的面部清晰锐利,而背景则被虚化得非常柔和,形成一种梦幻般的效果,为照片增添了独特的艺术氛围。

除了镜头的选择,拍摄技巧也是影响人像写真质量的关键因素。

在拍摄过程中,合理运用摆拍、抓拍和摆抓结合的方式,可以让人物展现出更加自然生动的表情和姿态。

摆拍时,摄影师可以根据拍摄主题和想要表达的情感,引导被摄者摆出各种姿势和动作,同时注意调整被摄者的表情和眼神,使照片更加富有表现力。例如,在拍摄优雅风格的人像写真时,可以引导被摄者轻轻抬起下巴,微微侧身,双手自然下垂或做出一些优雅的动作,如轻抚头发、托腮等,这样能够展现出被摄者的优雅气质和优美线条。

抓拍则能够捕捉到被摄者最真实、自然的瞬间表情和动作。在抓拍时,摄影师需要时刻保持专注,注意观察被摄者的一举一动,等待最佳的拍摄时机。比如在拍摄儿童人像时,儿童的表情和动作往往非常丰富和多变,摄影师可以通过抓拍的方式,捕捉到他们天真无邪的笑容、好奇的眼神和活泼的动作,让照片充满生活气息和童真。

摆抓结合的方式则可以充分发挥摆拍和抓拍的优势,既能够保证照片的构图和姿势的完美,又能够捕捉到被摄者自然生动的瞬间。在拍摄过程中,摄影师可以先通过摆拍确定好基本的姿势和构图,然后引导被摄者自由发挥,在他们做出自然动作和表情的瞬间进行抓拍,这样可以获得更加生动、自然的人像照片。

光线的运用也是人像摄影中非常重要的技巧之一。

光线可以塑造人物形象、营造氛围、表达情感。在人像摄影中,常用的光线有自然光和人造光。自然光中的顺光、侧光、逆光、顶光等不同光线方向,能够产生不同的拍摄效果。

顺光拍摄时,光线均匀地照射在人物身上,能够使人物的面部和身体细节清晰可见,但容易使画面显得平淡,缺乏立体感。侧光则可以突出人物的面部轮廓和身体线条,增加画面的立体感和层次感,适合拍摄具有个性和表现力的人像。逆光拍摄能够营造出独特的光影效果,如发丝光、剪影等,使人物更加突出,同时也能为画面增添一种神秘、浪漫的氛围。顶光在一般情况下不太适合拍摄人像,因为它会在人物的眼窝、鼻子、下巴等部位产生明显的阴影,使人物的面部看起来不太美观,但在一些特殊的拍摄场景和创意拍摄中,顶光也可以被巧妙地运用,创造出独特的视觉效果。

人造光如影棚闪光灯、LED 补光灯等,则可以在光线不足或需要特定光线效果时使用。

在影棚中拍摄人像时,摄影师可以通过调整闪光灯的位置、角度、功率等参数,来实现各种不同的光线效果,如蝴蝶光、伦勃朗光、分割光等。蝴蝶光通常用于拍摄女性人像,它能够使人物的面部看起来更加柔和、美丽;伦勃朗光则具有强烈的立体感和戏剧性,适合拍摄男性人像或具有艺术感的人像作品;分割光可以将人物的面部一分为二,一半亮一半暗,强调人物的轮廓和神秘感,常用于个性强烈的人像拍摄。

从这张样片中可以看到,侧光的运用使得人物的面部轮廓非常清晰,光影的对比增强了画面的立体感和层次感,让人物看起来更加生动、有魅力。

综上所述,镜头和拍摄技巧在人像摄影中起着至关重要的作用。通过合理选择镜头和运用各种拍摄技巧,无论是全画幅相机还是非全画幅相机,都能够拍摄出漂亮的人像写真。

不同场景下的相机选择建议日常拍摄场景

对于大多数人来说,日常拍摄主要是记录生活中的美好瞬间,如与家人朋友的聚会、旅行中的见闻等。在这些场景下,相机的便携性和易用性往往比极致的画质更为重要。因此,轻便的非全画幅相机或手机就成为了很好的选择。

以手机摄影为例,如今的智能手机摄影功能越来越强大,许多旗舰手机配备了高像素镜头和先进的拍摄算法,能够在日常场景中拍摄出质量相当不错的人像照片。而且手机携带方便,随时随地都能掏出拍摄,不会错过任何精彩瞬间。

再看看非全画幅相机,如前面提到的 APS-C 画幅相机,像富士 X-T5 搭配富士 XF 35mm F1.4 R 镜头,这套组合重量较轻,便于携带。在日常拍摄中,富士相机独特的胶片模拟色彩风格,能够让拍摄出的人像照片具有浓郁的复古氛围,深受摄影爱好者的喜爱。例如在街头拍摄时,利用 35mm 焦段的镜头可以很好地捕捉人物与周围环境的互动,营造出自然、生动的画面感。而且 APS-C 画幅相机的操作相对简单,对于摄影初学者来说更容易上手。

在日常拍摄场景中,我们还可以充分利用环境光线和简单的构图方法来拍出好看的人像照片。比如在清晨或傍晚时分,光线柔和,色温较低,此时拍摄人像可以获得温暖、柔和的光线效果,让人物看起来更加美丽动人。

这张样片就是用手机在公园拍摄的,利用了傍晚的柔和光线,通过手机的人像模式实现了背景虚化,人物的笑容和周围的自然环境相得益彰,画面充满了生活气息。

专业创作场景

然而,对于专业人像摄影师或追求极致画质和拍摄效果的摄影爱好者来说,在一些专业创作场景下,全画幅相机的必要性就凸显出来了。

在影棚拍摄中,通常需要对光线进行精确的控制和调整,以达到各种创意和商业需求。

全画幅相机由于其出色的画质和宽容度,能够更好地捕捉到光线的细微变化和人物的细节,为后期修图提供更大的空间。例如在拍摄时尚杂志封面人像时,摄影师可能需要使用多盏闪光灯和各种光线修饰工具,营造出独特的光影效果。全画幅相机能够准确地还原光线的色彩和强度,使人物的皮肤质感、服装纹理等细节都能得到完美的呈现。

商业人像创作对画质和拍摄效果的要求也非常高,客户通常希望得到高质量、具有专业水准的照片。全画幅相机在这方面具有明显的优势,它能够满足商业印刷、广告展示等对画质的严格要求。比如在拍摄商业广告人像时,可能需要将照片放大用于户外广告牌或大型海报展示,如果使用非全画幅相机拍摄,在放大后可能会出现画质下降、细节丢失等问题,而全画幅相机则能够保证在高分辨率输出时,照片依然清晰锐利、色彩鲜艳。

在这些专业创作场景中,摄影师还可以充分发挥全画幅相机的性能,运用各种高级拍摄技巧和创意手法。例如,利用全画幅相机的高速连拍功能,捕捉人物的动态瞬间,如模特在 T 台上的走秀动作、运动员的精彩瞬间等。同时,全画幅相机搭配不同的专业镜头,如移轴镜头、微距镜头等,还可以实现特殊的拍摄效果,为商业人像创作增添更多的创意和艺术感。

从这张样片中可以看到,全画幅相机在影棚拍摄和商业人像创作中的出色表现,无论是人物的表情、姿态,还是光线的运用、背景的虚化,都达到了非常高的水准,充分展示了全画幅相机在专业创作场景下的优势。

结论与总结

拍摄漂亮的人像写真并非一定要使用全画幅相机。

全画幅相机在画质和景深效果上确实具有明显的优势,适合对画质有严格要求的专业创作场景;而非全画幅相机凭借其便携性、性价比以及在特定场景下的出色表现,同样能够满足大多数摄影爱好者的日常拍摄和人像创作需求。

在人像摄影中,镜头的选择、拍摄技巧的运用以及对光线的把握等因素,往往比相机画幅本身更为关键。一个熟练掌握摄影技巧、善于运用光线和镜头语言的摄影师,即使使用非全画幅相机,也能创作出令人惊艳的人像写真作品。

所以,如果你正准备踏入人像摄影的领域,或者想要升级自己的摄影设备,不要盲目地追求全画幅相机。而是要根据自己的实际需求、预算以及拍摄目标,理性地选择适合自己的相机。