长沙晚报掌上长沙12月30日讯（全媒体记者肖舞）12月28日晚，2026长沙新年音乐会在长沙音乐厅奏响华章。这场以“中西合璧，雅韵飞扬”为内核的艺术盛宴，已连续成功举办七年，从一场新年演出蜕变为国内外乐迷翘首以盼的艺术品牌，不仅展现了湖湘文化的深厚底蕴，彰显了长沙现代化国际都市的开放姿态，更成为市民年末文化生活不可或缺的华彩篇章，记录着城市与文化的共同生长。

名家荟萃，星光点亮艺术殿堂

七年来，长沙新年音乐会秉持开放包容理念，汇聚国内外顶尖艺术家。指挥台上，年过九旬的郑小瑛曾以饱满热情执棒，展现中国第一代女指挥家的风采；常任指挥邹翔引领乐团驰骋中西音乐海洋，上海爱乐乐团常任指挥张亮以纯正细腻风格见长，上海交响乐团指挥张洁敏带来欧洲“歌剧之乡”的积淀，音乐总监范焘则以国际视野为音乐会注入新活力。

歌唱家阵容星光熠熠。著名男高音王宏伟、享誉世界的歌唱家石倚洁连续多年参演；著名女高音吴碧霞与湘籍歌唱家王丽达多次倾情献唱，《浏阳河》《在希望的田野上》唱响对故土的深情。

京胡演奏家姜克美，琵琶演奏家吴玉霞，竹笛演奏家唐俊乔，小提琴演奏家黄滨、高参、杨晓宇，唢呐演奏家张倩渊等各具特色的艺术家，以精湛的呈现，共同丰富了音乐会的艺术层次。

曲目精研，传统与现代交响共鸣

音乐会曲目编排独具匠心，立足经典，致力创新。西方经典如贝多芬《第五交响曲》、小约翰·施特劳斯《蝙蝠序曲》、柴可夫斯基《天鹅湖组曲》《1812序曲》、肖斯塔科维奇《节日序曲》等奠定坚实基石。中国作品同样精彩纷呈，昆曲婉转，湘剧铿锵，花鼓戏活泼，好戏连台；《黄河颂》壮阔，《我的祖国》深情，家国情怀声声入心；《百鸟朝凤》欢腾，《梁山伯与祝英台》缠绵，《云想花想》绚丽，《挂红灯》热闹，民乐的魅力如繁花绽放。

本土原创是核心亮点。原创的《万里长沙》《长沙序曲》以交响描绘长沙历史与现代；《我把长沙唱给你听》以花鼓戏歌形式展现建设成就。2026年推出的《复兴之光》（选自《东方旭日》）与《过山谣》（选自《和平之声》），体现了乐团在原创领域的持续探索。

创新融合节目令人耳目一新。《长沙商铙与交响“浏阳河”》让商代铜铙与交响乐结合，实现文物活化；湘剧高腔《沁园春·长沙》（周帆演唱）碰撞出传统戏曲与交响的火花；昆曲《皂罗袍》（罗艳演唱）在交响乐中“插播”水磨雅韵，尽显中西合璧巧思。

特色鲜明，湖湘音画塑造独特品格

新年音乐会形成了“中西合璧、古今交融”的鲜明特色。西方管弦乐与中国古琴对话，意大利歌剧与中国戏曲共鸣，如古琴《梅花三弄》与谭盾大提琴协奏曲《卧虎藏龙》的同台，深化了东西方美学对话。

形式多元超越传统模式。2026年引入芭蕾舞表演，舞者在《爱情双人舞》旋律中增强视觉感染力；交响化演绎“湘超”主题歌《上场》，让体育精神与庄严乐声碰撞，吸引年轻观众。

坚持高雅与通俗有机结合。从歌剧经典到流行旋律，从传统民乐到现代创作，兼顾艺术高度与大众接受度，真正实现雅俗共赏。

音乐会是长沙文化事业发展的缩影。作为国内首创“省市共建”模式的交响乐团，长沙交响乐团通过“厅团合一”模式优化资源配置。新年音乐会作为其年度艺术成果的集中展现，体现了艺术担当与社会责任。这一品牌深刻体现了长沙开放包容的城市精神。从西方经典到湖湘特色，从传统戏曲到现代创作，其多元编排呼应了长沙作为世界“媒体艺术之都”的定位。

品牌跃升，从城市仪式到文化名片

七年来，长沙新年音乐会完成了一场深刻的艺术蜕变。节目从演绎中外经典，逐步转向深耕本土原创与活化文化遗产，在守正创新中，清晰勾勒出一条从“聆听世界”到“表达自己”的文化成长路径。从最初面向特定听众，到如今成为市民翘首以盼的新年仪式，音乐会已发展为长沙建设国际文化创意中心的重要载体。今年又融入“湘超”等时尚活力元素，更让这一传统品牌焕发出青春的脉搏。

艺术的高度在于持续攀登。长沙交响乐团精湛诠释经典，成功推出《万里长沙》《岳麓书院》等一系列饱含湖湘气韵的大型原创套曲，实现了从“演绎者”到“创造者”的能力飞跃。与谭盾等世界级音乐家的携手，则为其打开了更具国际视野的对话窗口。

如今，长沙新年音乐会早已超越一场普通的文艺演出，不仅是一张流动的城市文化名片，也是一年一度温暖而庄严的精神仪式。它让星城的历史底蕴与现代生机在音符中交融，让市民在艺术的共鸣中，凝结成一份共同的文化自豪。同时，它见证并参与了这座城市文化自信的茁壮生长，清晰传递出长沙在全球化浪潮中，坚守自身文化特色、主动拥抱世界对话的从容姿态。

展望未来，长沙新年音乐会将继续作为城市文化的先锋载体，在传承与创新的交响中，谱写更富时代气息的湖湘乐章。它将以更开放的姿态连接世界，以更深刻的本土表达触动心灵，持续为这座城市的文化星空注入新的光芒。

[作者：肖舞][编辑：肖彪]