我倒很喜欢李现现在的状态。去拍照摄影，真的不是不务正业，没事业心，我的体感恰恰相反。觉得这才是演员该有的松弛与自我，归根到底还是大众对他的认知在哪里，是明星还是演员。我们知道，明星与演员的边界很清晰，明星依附于曝光度与话题度，需要活跃在公众视野里。而演员的价值核心永远是作品，一时的沉寂不过是为创作蓄力的留白。李现显然早已找准了自己的定位，他今年交出的几份答卷，足以证明这份不务正业背后的清醒与笃定。相比之下，他不是远离了演员身份，而是以更纯粹的方式贴近了它。作为今年最具质感的古装剧之一，《国色芳华》让观众看到了李现表演的松弛与进阶。他饰演的蒋长扬，周旋于朝堂势力之间，其实这种亦正亦邪的双面人设极难把握，但李现的演绎却丝毫不显突兀，与何惟芳博弈时的狡黠通透，暗藏野心时的眼神锋芒，无需夸张肢体，仅靠神态与台词节奏的细微调整，便将角色层次感丝丝入扣呈现。当然李现在《酱园弄·悬案》中饰演的张宝福我也很喜欢，阴险狡诈却又色厉内荏，是时代洪流中渺小又真实的众生相缩影。尽管戏份有限，但他将这个角色的矛盾性刻画得入木三分，监狱中面对严刑拷打的卑躬屈膝，刑车上对命运不公的愤懑不甘，逃跑后的小人得志，每一个情绪转折都自然流畅，成为影片群像表演中亮眼的一笔。所以我觉得，这两年慢下来的李现，反倒是在演技上又进阶了不少。因为我们知道娱乐圈当下的状态，不少艺人急于维持曝光，但却在喧嚣中逐渐丧失了创作灵气。而李现选择了一条更清醒的路，远离这种舆论场的生活选择，去拍摄去生活。看似与演员职业无关，实则是最珍贵的积累。毕竟演员表演终究源于对生活的感知。而那些市井烟火气，同样都在悄悄填充着他，让他在塑造角色时，拥有更充沛的情感与更真实质感。演员这个职业就很特别，有时候跟水一样，从善如流才能滔滔不绝。有时候距离大众越远，可能距离角色与自己越近。李现的难得之处，在于他始终知道自己要什么。走红后没有沉迷舒适区，反而接下《人生若如初见》中梁乡这样复杂甚至可能“招黑”的角色。包括在流量鼎盛时期，拒绝过度消耗自己，这种不盲从、不急躁的状态，正是当下文娱行业所憧憬的演员模样，也是他能获得官方与文旅部门多次认可的核心原因，他不再执着于明星的标签，而是真正活成了公众人物该有的样子。李现的长红与演技进阶，早已给出了答案，一个演员最好的状态，是在戏里全力以赴，在戏外回归生活。用对角色的敬畏打磨演技，但同时也懂得如何去充盈自我。这种选择本身，不仅让他在浮躁的行业中保持了清醒，更会让他的表演拥有了可生长的生命力。所以演员李现，很喜欢你做自己的样子，也更期待在作品中，让我们看到你更多面的演员可塑性。