2004年，82岁常香玉留下遗嘱，并要求家人：不到万不得已，莫要公开。39岁小香玉冷笑一声，道：公开又如何 ！这份遗嘱的内容是什么？为什么小香玉对这份遗嘱毫不在乎 这份让小香玉嗤之以鼻的遗嘱，藏着常香玉一生的坚守，更藏着祖孙俩彻底决裂的根源。 遗嘱里没有复杂的财产分割，只有三条铁律：补齐未缴的党费，丧事一切从简不惊动旁人，不许任何子女以她的名义谋利 。但最重磅的一条，是专门针对小香玉的——无条件收回“小香玉”这个艺名的使用权 ！这不是一时冲动的决定，是常香玉在病榻前反复斟酌，甚至请了律师公证的最终态度。 很多人不知道，小香玉原名陈百玲，和常香玉没有一丝血缘关系。她的父亲是常香玉丈夫与前妻的儿子，说白了，她只是常香玉的继孙女 。可常香玉对她的疼爱，远超亲孙女。亲生子女没人涉足戏曲，唯独陈百玲从小显露出过人天赋，嗓音清亮、身段柔韧，是“老天爷赏饭吃”的料子 。 常香玉把传承豫剧的希望全押在她身上，不仅亲手教她练功，把“字正腔圆、以情带声”的常派精髓倾囊相授，还破例赐她“小香玉”的艺名——在戏曲界，这艺名就是师承的象征，是常派传人的身份认证 。 常香玉教戏有多严格？小香玉演《拷红》时，她觉得“拷”得不痛不痒，拿起板子就往小香玉手上打，直到打出血印，逼她体会角色的恐惧与疼痛 。她自己练功，以腿踢肿、嘴唱肿为标准，这种“戏比天大”的执念，也想传给小香玉 。早期的小香玉没让人失望，15岁成名，20多岁就当上郑州豫剧团团长，频繁登上春晚，把豫剧唱到了港澳台和海外，常香玉坐在台下，眼神里全是欣慰 。 可走红后的小香玉，心思渐渐变了。她觉得传统豫剧节奏慢、程式化，吸引不了年轻观众，非要搞“现代化改造”——把武术动作加进身段，用西洋歌剧的方式发声 。 这些想法，常香玉坚决反对。在她眼里，豫剧的魂是扎根黄土地的质朴，是“红白花”（《红娘》《白蛇传》《花木兰》）里的真情实感，不是炫技式的颠覆 。两人吵了一次又一次，常香玉甚至两次登门劝说，小香玉却始终不肯让步 。 更让常香玉寒心的是，小香玉关掉了她帮忙筹建的戏曲学校，理由直白又刺耳：“不赚钱” 。这所学校本是为了培养豫剧新人，常香玉倾注了不少心血，可在小香玉眼里，远不如商业演出的利益实在 。 2004年，常香玉确诊癌症复发，病重卧床期间，小香玉始终没去探望过 。弥留之际，常香玉留下遗嘱，收回艺名成了她最后的坚持——她不能让自己用一生守护的豫剧招牌，毁在一个背离初心的人手里 。 小香玉之所以冷笑“公开又如何”，底气藏在两方面。一是法律上，艺名被视为人格权的延伸，一旦广泛使用就难以强制收回。 她笃定常香玉的遗嘱在法律上约束不了自己 ；二是她打心底觉得，“小香玉”的名气是自己闯出来的，和常香玉的赋予没关系 。即便常香玉当着全国媒体的面宣布收回艺名、将她逐出师门，她依旧我行我素，继续用“小香玉”的名字参加节目、演出 。 这场决裂，本质上是两种传承观的碰撞。常香玉要的是“守正”，守住豫剧的根与魂；小香玉想的是“创新”，却走了“断裂式”的弯路 。 创新本身没错，现在很多年轻豫剧演员也会用短视频、电子混音推广豫剧，但他们守住了豫剧的核心韵味 。小香玉的问题，不是不该创新，而是她彻底否定了传统的价值，甚至把常香玉的心血当成赚钱的工具 。 更讽刺的是，常香玉一生节俭，小香玉给她买双2000元的鞋，她都要谎称300多块才肯穿，演出完还会仔细擦干净包好 。 可小香玉却忙着追求名利，和王为念的婚姻被她直言“很合算”，利用对方的资源办学、铺路，最后因聚少离多和财产纠纷闹得一地鸡毛 。常香玉遗嘱里“不许以我的名义谋利”的叮嘱，仿佛就是针对她的预判 。 这么多年过去，小香玉依然在用“小香玉”的名字，但戏曲界早已不承认她的常派传人身份 。她的演出邀约越来越少，镜头前的存在感，更多是靠过往的争议和家庭琐事 。而常香玉的常派艺术，靠着卢玉琴、王惠等弟子的坚守，依旧在舞台上发光 。 有人说常香玉太固执，艺术本该与时俱进；也有人说小香玉忘本，丢了敬畏之心 。可仔细想想，传承从来不是非此即彼的选择题 。 没有对传统的敬畏，创新就是无根之木；没有适度的革新，传统也会失去活力 。常香玉的遗嘱，不是要扼杀创新，而是要守住一个底线——艺术可以变，但初心不能丢，风骨不能无 。 艺名到底是个人标签，还是流派传承的象征？当创新与传统发生冲突，该如何平衡而不是对立？小香玉的“不在乎”，到底是真洒脱，还是错把固执当清醒？ 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。