DC娱乐网

【从“粉底液将军”刷屏看古偶剧困境: #古偶剧颜值和质感不必二选一# 】近期,“

【从“粉底液将军”刷屏看古偶剧困境: #古偶剧颜值和质感不必二选一# 】近期,“粉底液将军”全网刷屏。这源自古装剧《逐玉》中张凌赫饰演的少年将军,因过于精致白皙的妆容、毫无沙场糙感的扮相,遭到网友戏谑调侃,成为现象级话题。这场妆造争议,撕开了当下古装偶像剧创作的痛点,折射出市场、创作者与观众之间,关于古偶剧定位、审美取向、剧情逻辑的激烈博弈。

“粉底液将军”争议背后

《逐玉》中,张凌赫无论上阵前后,都是一脸精致白皙的妆容,被网友造梗“全妆出击”“七点战场走秀,五点起床妆造”“打仗还得补妆”,#粉底液将军#话题冲上热搜。3月27日,钧正平工作室发布评论《古装剧里涂脂抹粉的“将军”,承载不起塑造阳刚之气的社会责任》,让话题再度发酵。

“粉底液将军”的骂声集中涌向演员张凌赫,指责他形象柔弱、缺乏武将气场,网上模仿者蔚然成风,甚至有谣言称这场戏是他自行添加。但对影视剧创作有着基本了解的观众都应该明白,一部剧爆了,演员率先获益,被诟病时也是演员首当其冲,但文艺作品终究离不开集体付出,更受市场需求与资本导向的共同影响。

从创作端来看,当下古装偶像剧深陷迎合观众的误区,部分创作者认为只要主角颜值够高、妆容够美,随手截图都是“神图”,就能抓住女性观众的心。于是才出现了《逐玉》中备受诟病的这一幕,征战沙场的将军刚经历浴血奋战,却妆容无瑕、发丝整齐出现在镜头里,连战损都变成了刻意打造的“精致破碎感”。这种脱离人物设定、无视场景合理性的审美创作,本质上是放弃了创作的基本章法,也低估了观众的审美和智商,引发大众反感实属必然。

古装偶像剧看脸就够了?

网上潮水般的嘲笑声中,也有一些反对质疑的声音,他们认为,古装偶像剧看的就是颜值,要看剧情、讲逻辑就去看古装正剧,两者不属同一范畴。

的确,从市场逻辑而言,古装偶像剧早就被贴上“颜值为王”的标签,资本与主创认为,古装偶像剧的核心受众就是为颜值买单,剧情、质感、历史合理性都要为颜值让路。“粉底液将军”的出现,正是古装偶像剧市场一味追求流量、迎合浅层审美催生的结果,《逐玉》不是个例,演员也只是这个产业链条上的呈现者,而非问题的根源。

部分观众主动将古装正剧与古装偶像剧割裂开,但问题在于,这部分观众真的能代表绝大多数人吗?

“粉底液将军”走红的同时,14年前因为在《楚汉传奇》中出演项羽的何润东意外爆火,他骑马的背影在很多网友的手机里循环“奔跑”,硬朗气质和战场表现被奉为“武将标杆”,不少网友点赞“这才是我心中的将军形象”。何润东“躺着翻红”后,饰演虞姬的李依晓也火了,无论是“遮面舞”,还是她和项羽的眉目传情,甚至是坐在荒野远眺的场景都成了互联网上新的名场面,被赞“历史上英雄美人具象化了”。另一部古装偶像剧《一笑随歌》也被带火了,这部播出时都没有火起来的作品,在“粉底液将军”话题发酵后,竟然热度飙升到了平台第二名的成绩,男主角单手上马的片段走红网络。

还有不少网友借此推荐起自己心目中的“古偶天花板”。在小红书一条“要是《逐玉》的班底把编剧换成《柳舟记》编剧”的帖子下面,上千位网友点赞,这部古装偶像剧因为颜值在线、服化道贴合人设,同时剧情逻辑严谨、角色立得住、叙事有深度,播出一年多来吸引了众多“自来水”。张凌赫备受吐槽的同时,“少年将军”中的代表杨旭文、吴磊、郑业成、曹骏等也纷纷上榜,网友花式“二创”刷屏社交平台。

一边是新剧引发争议,一边是没有参演的演员、同类剧集被重新追捧,简直是莫大的讽刺,也对“古偶看脸就够了”的认知作出了反驳。

颜值和质感犹如鱼和熊掌?

“粉底液将军”给行业抛出了新的问题:创作者该如何平衡颜值与质感的边界?

在很多评论区,网友提到了琼瑶剧,以及2000年后的《上错花轿嫁对郎》《天地传说之鱼美人》《穿越时空的爱恋》等作品,这些剧集在当时也属于古装偶像剧的范畴,但是,那时候的美女可以“各美其美”,男演员可以兼顾阳刚与帅气;妆造贴合古偶审美,更符合角色身份;剧情既有满足观众想象的浪漫桥段,又有扎实的逻辑支撑。它们共同回答了一个核心问题:经典作品从不分偶像剧与正剧,只要是好内容,就永不过时。

所以,真正的平衡,从来不是放弃颜值迎合严肃,也不是抛弃质感只做美颜,而是在角色逻辑内做审美优化。对于市场而言,也早该跳出“古偶只靠颜值变现”的短视思维,颜值与质感兼备的作品,才能收获长久口碑。

《逐玉》的“粉底液将军”不该只是一次网络玩梗,更应成为古装偶像剧行业的一次清醒警示:颜值与质感不是鱼和熊掌,创作者只有拿出诚意,尊重创作规律、打磨内容品质,才能让内容市场回归理性,打破古装偶像剧快餐的恶性循环,在流量与口碑之间找到平衡点,留下经得起时间考验的精品。(记者:任晓斐)