当下书法展厅之中，当代大草创作渐渐走入误区，为刻意追求视觉冲击力、强化展厅展演效果，诸多创作者纷纷摒弃书法本源的笔墨法度，将“变态张狂”奉为创作圭臬。肆意夸张的线条、失控的结体、杂乱无章的墨色章法，成为这类草书的标配，创作者一味追求外放的狂躁与视觉刺激，却彻底丢失了草书本该有的笔墨内涵与艺术格调。若用这种偏颇的审美标准，去衡量与评判明末清初书法大家王铎的草书作品，显然是不合时宜、错位至极的。

细细品读王铎的草书作品，整幅篇幅从笔墨运笔到字形结体，从浓淡枯润的墨法到疏密错落的章法，每一处细节、每一笔勾勒，都淋漓尽致地体现着理性与节制，藏巧于拙、收放有度，毫无肆意妄为的粗鄙之气。凝神谛视作品细节，笔势起伏间尽显章法：笔锋偃卧之后随即挺拔直立，线条看似中断却笔意相连、气韵贯通，笔墨顺势延续却又忽然戛然而止，字形排布看似齐整列队，却于规整之中翻出妍美姿态。种种变化看似随心随性，实则全在创作者的精准掌控之中，没有一丝一毫的失控与潦草，笔力沉稳、气息贯通，字里行间充盈着清新刚健、洒脱大气的艺术气息，耐人细细品味。

当下有论者提及今人陈海良对王铎草书的评价，称其作品带有魔幻主义书风，试图将其与马尔克斯《百年孤独》的文学魔幻特质相绑定。恕我愚钝，反复品读王铎草书，始终难以窥见二者之间的相似之处。《百年孤独》充斥着荒诞、虚幻、超现实的文学意象，而王铎草书自始至终扎根于传统书法法度，笔笔有来历、字字有根基，是在古法基础上的精妙创新，而非脱离现实的虚幻臆造。

我于王铎草书中，所能真切感知到的，唯有极致的理性把控与内敛节制，是线条刚劲、气息清新的艺术格调，是传统草书收放自如、雅正大气的审美内核。相较于当代大草一味追求外放张狂的展厅效应，王铎这种于法度中求变化、于节制中见风骨的草书艺术，才真正守住了书法的笔墨初心，尽显传统草书的深厚底蕴与高级美感，也让世人看清，草书的艺术魅力从不是肆意张狂，而是收放有度的理性之美。