台湾时事评论员周锡玮：可能大家不知道，其实我本身是一个画家。我很喜欢画画，今年我会在大陆开展我的个人巡回画展。
 
周锡玮画的画路子还挺野，不是咱们常见的那种山水花鸟，他管自己的风格叫“大彩画”，说白了就是抽象画。
 
画面上是大块大块的颜色碰撞，线条特别奔放，你找不到一个具体的东西，整个就是一股情绪、一种力量往外冲。
 
这种玩法画的其实就是个心境，这就带出第一个值得琢磨的地方：一个天天跟政治打交道的人，那是个最讲规矩、最讲逻辑、最讲立场的地方，他怎么会扭头一头扎进一个最没规矩、最讲感觉、最自由的艺术世界里去？
 
他不是从小就学画的童子功，他是在政治上栽了跟头、慢慢淡出权力中心之后，才把画画这件事给捡起来，而且是全身心投入。
 
外面的世界不再那么吵闹，一个人才有机会听听自己心里的动静，在政坛上你说的每个字、做的每件事都得掂量再三，那是在刀尖上跳舞。
 
可是在画室里，面对一张白纸没人管你，没人给你定调子，你是绝对的主宰，心里有什么疙瘩，有什么激情，一笔下去全在画上。
 
这种从极度需要向外表演的政治舞台，转到只需要向内挖掘的创作状态，本身就是一种人生的大转弯。
 
现在他要把这份“向内挖掘”的东西拿到大陆来“向外展示”，这事儿的味道就出来，它超出一个画展本身。
 
这些年两岸之间聊得最多的是什么？是经济，是政策，是各种官方的你来我往，这些东西当然重要，但说实话也常常是火药味最浓的地方，总绷着一根弦，而文化艺术这东西它不一样，它像水，能悄悄地渗过去。
 
周锡玮这次的画展就是一个活生生的例子，他来的身份很巧妙，不是前国民党高层，也不是时事评论员，他就是个画家，他带来的作品没有口号，没有主义，就是一堆色彩和线条。
 
这恰恰是现在两岸之间特别需要的一种沟通方式，咱们太习惯用嘴去辩论，用键盘去交锋，总想着说服对方，结果往往是立场越站越远，心墙越垒越高。
 
这种沟通的高明之处就在于它绕开了所有硬邦邦的、一点就炸的话题，从人性的共同点下手。
 
不管你是什么身份，站在哪里，对好看的东西有向往，对强烈的情感有感知，这是人的本能。
 
当大陆的普通人站在周锡玮的画前面，他首先感觉到的是一个创作者的内心波动，而不是一个政治符号在耳边聒噪。
 
这种人与人最直接的交流，比喊一万句口号、念一千条政策，来得要实在，要走进心里去。
 
所以说周锡玮来大陆办画展，看热闹是看一个政治人物的跨界，看门道，其实是在看一种“破局”的智慧。
 
它在提醒我们人跟人之间的连接，不光靠说，有时候一起安安静静地看一样东西，感受同一种美，力量可能更大。
 
当政治那条大路走得有点堵的时候，艺术这条小道，没准就能绕过去，看到不一样的风景。