诗歌 归真与自渡：在喧嚣时代里守住内心的菜园

在这个信息如洪流般裹挟着人们向前奔涌的时代，读罢王鹭佳先生的《鲁力随想集20260609》，仿佛推开了一扇通往幽静庭院的木门。要读懂这份通透与洒脱，必须先走进这位创作者的精神世界。

作为一位在多个艺术领域深耕不辍的全能型艺术家，王鹭佳的人生履历本身就是一部厚重的书。他不仅是中国摄影家协会会员，更曾荣获“首届厦门十大杰出青年”、“福建摄影十佳”、“福建十大时尚人物”等重量级荣誉。早在1986年，他便开始用镜头记录厦门特区发展初期的市井烟火，坚持拍摄了十余年的《城市相册》，甚至留下了上千张抓拍人类最真实表情的“哈欠照”。同时，他在书法、油画领域也造诣深厚，近年来更是以铅笔和马克笔创作出洗尽铅华的“童心童画”系列。正是这样一位见惯了宏大叙事、阅尽了人间百态的纪实者，才会在退休后，将目光从广阔的社会舞台收回到自己的内心，化作诗中那位在海边静静思索、在菜园里挥汗如雨的长者。

诗歌的开篇，便将他这种跨界创作者的敏锐与质朴展现得淋漓尽致。他将宏大的“人生观”落脚于最质朴的“菜园”。诗人指出，刨地、播种、流汗、发呆，这些看似重复而单调的农事，实则是对抗精神内耗的最佳良药。他借由对土地的耕作，提出了一个极具哲学意味的叩问：“而我们的心田 / 是否也应该 / 松一松土”。唯有像对待土地那样，定期为自己松土、养地，才能在岁月的更迭中收获精神的丰盈。这种从泥土中生长出来的智慧，抚慰着每一个疲惫的现代灵魂。

如果说菜园是向内的自我疗愈，那么对社会现象的凝视，则是诗人向外抛出的清醒目光。面对中国足球的沉疴，诗人呼唤“懂路人”，赞赏那种“拼命三郎”式的“孤勇者”精神。紧接着，他以纪实摄影师独有的冷峻视角，刺破了当下的虚假繁荣：“有图都已经没有了真相”。当连本该作为人类良知代言人的诗人也开始无病呻吟、滥情造假时，我们的未来究竟希望何求？这是一种振聋发聩的文化反思，体现了创作者对艺术真诚和人文底线的坚守。

在探讨世俗的成功学时，诗歌展现出了极其通透的辩证思维。“别再说 / 赢者为王”，诗人用一种近乎自嘲的幽默（“我不是赢家 / 一出生就姓王”），解构了功利主义枷锁。他犀利地指出，许多人虽然赢了起跑线，却在人生的马拉松中迷失了方向；那些看似升官发财的人，一旦丧失底线沦为罪犯，终将输得彻头彻尾。这种对名利场的冷眼旁观，源于他对因果律的深刻敬畏——“人这辈子 / 一物降一物”。真正的成功，从来不是外在标签的叠加，而是内心的安宁与无愧。

面对复杂的人际交往与社会纷扰，诗人给出了一种极具现代意义的处世哲学：沉默。在传统语境中，“沉默是金”往往带有明哲保身的消极色彩。但在王鹭佳的笔下，沉默被赋予了主动选择的积极力量。“沉默断交 / 沉默退群 / 享受孤独”，这是对无效社交的果断切割，是对负能量的坚决屏蔽。在看透了人性的疑神疑鬼与装神弄鬼之后，选择退回到自己的精神堡垒中，把宝贵的时间和精力留给真正值得的人和事。

整首诗的情感落脚点，是对个体生命的终极关怀。对于已经退休三五七八年的长者而言，人生的下半场如果依然不能听从自己的心声，那便是对生命的辜负。“做自己的主 / 善待自己 / 康养自己”，这几句掷地有声的箴言，是对所有在岁月流逝中逐渐老去的人们最深情的唤醒。它告诉我们，无论处于人生的哪个阶段，爱自己才是终身浪漫的开始。

《鲁力随想集20260609》是一首属于这个时代的“醒世恒言”。它以菜园为喻，以大海为镜，在批判虚伪与浮躁的同时，为我们指明了一条向内求索的归途。愿我们都能像王鹭佳先生那样，在心里留一方菜园，种花、种菜、种希望；愿我们在看透生活的真相后，依然能保持一份童心与孤勇，做自己生命的主人，从容而坚定地走向属于自己的美好。（来自网络）