严恭（1914年1月19日—2010年7月4日），原名陈宝润，江苏南京人，中国内地导演、编剧，江苏省电影家协会原顾问。

很多人能哼出《让我们荡起双桨》的旋律，能说出三毛流浪的故事，却很少知道严恭这个名字。这位从南京秦淮河畔走出来的导演，家道败落得早，13岁就被送去米店当学徒，每天扛150斤的米袋囤货，肩膀磨得全是血印子，后来又去电报局当递送员，底层摸爬滚打的日子，让他一辈子拍东西都贴着普通人的生活走，从来不会飘在半空瞎编。1933年加入左翼剧联，抗战时期跟着救亡演剧队辗转大半个中国，排抗日话剧、办进步刊物，枪林弹雨里攒下的创作底色，全是实打实的人间烟火。

1948年进昆仑影业拍处女作《三毛流浪记》，他就干了件旁人不敢的事。选三毛演员的时候，有权有势的人家托关系塞金条、送美钞，想把自家孩子塞进来当主角，他一概不理，跑遍了上海的福利院、学校，登报招了两个月都没找到合意的，宁可拖着不开机也不凑活。最后是在公司门口的小巷里，撞见了跟人吵架争弹珠的王龙基，瘦脖子大脑袋，骨子里带着股不服输的倔劲儿，他当场拍板：这就是三毛。片子拍得苦，初春的上海还冷得刺骨，三毛要全程光脚穿破麻袋，孩子冻得脚通红，他就蹲在边上给人搓脚暖着，拍完一场赶紧裹上棉衣。整部戏四分之三都是实景拍摄，没有绿幕没有特效，连三毛的蒜头鼻子都是用泡泡糖一点点捏出来的，最后片子赶在开国大典当天上映，成了新中国第一部献映的儿童片，至今都是国产儿童片的天花板。

后来调去长影，他又拍出了《祖国的花朵》——新中国第一部校园儿童故事片。剧本初稿有不少生硬的说教感，他蹲在学校里跟孩子待了半个月，亲自动手改了大半剧本，半句没提要加自己的编剧署名。为了拍好北海公园的戏，他带着二十多个小演员天天去划船，让孩子们真的玩、真的笑，不是对着镜头摆样子。也是他特意请来乔羽、刘炽创作主题曲，才有了传唱七十多年的《让我们荡起双桨》，“祖国的花朵”这个说法，更是从这部片子里走出来，成了几代人对少年儿童的温柔代称。他拍喜剧也接地气，《满意不满意》讲苏州服务员的故事，全是市井里的细碎烟火，没有刻意的搞笑桥段，却看得人又笑又暖。他总说拍电影要“像诗一样真实”，不熟悉的生活绝不瞎编，没摸透的人物绝不上镜。

晚年回了江苏，担任省电影家协会顾问，他依旧低调得不像话，不接受专访，不参加颁奖晚会蹭热度，连自己的自传都写得平实克制，半句吹嘘的话都没有。2010年96岁的老人在南京离世，走得安安静静，没有铺天盖地的悼念通稿，只有老影迷翻出老片子时，会恍然想起，原来这些刻进几代人记忆里的经典，都出自这位不声不响的导演之手。

看看现在的影视圈，实在让人感慨。选角不看角色适配度，先看流量大小、背景深浅，合适的演员挤不进组，带资进组的硬塞进来毁角色；儿童片拍得低幼又说教，连现在的孩子平时玩什么、想什么都没搞懂，全是大人一厢情愿的道理输出；更可笑的是，有些导演改两行台词就要挂联合编剧，拍一部及格线都达不到的片子，就敢通稿吹“电影大师”。跟严恭这辈创作者比，他们缺的从来不是高端设备、不是制作经费，是对创作最基本的敬畏，是沉下心扎根生活的诚意。

各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。