长城上打“日本鼓”这事可没那么简单！表演方创始人叶松源，这些年一直在搞“文化偷换”。他早年推广“日本和太鼓”，后来成立团队，换个说法在央视“玉盘”节目用这鼓试水，大家没在意。

这事儿还得从5月30日说起，那天，演员朱一龙参加运动品牌lululemon在北京黄花城水长城举办的“瑜见长城”瑜伽嘉年华活动。活动现场，朱一龙与一支名为凡響HIIKO的鼓团合作，进行了一场擂鼓表演，品牌方最初的宣传口径是“擂响中华大鼓”。

谁也没想到，一鼓能激起千层浪，表演结束后没多久，就有懂行的打击乐从业者出来质疑了，台上摆的那个鼓，不管从形状、绑法还是演奏姿势来看，全都是日本太鼓的标准路数，跟咱们中国传统大鼓差得不是一星半点。

晋南威风锣鼓非遗传承人张勇说得更直接，那就是日本太鼓，具体叫“缔太鼓”，是用绳子捆扎而成。他还强调，虽然日本的鼓最早也是从中国传过去的，但它不能被称为中国传统大鼓，“我们的文化交流一定要有边界感，要有底线”。

质疑声铺天盖地地涌来，各方赶紧出来表态，6月16日，品牌方lululemon发声明致歉，说是因为“在相关专业认知上的局限，未能在前期充分识别潜在争议”，并已下架所有相关宣传内容。朱一龙工作室也发了声明，说已第一时间敦促品牌方核实全流程。

可真正该给个交代的人，是凡響HIIKO鼓团的创始人，叶松源，这人是什么来头？网友们顺着公开资料一挖，发现事情远没有想象中那么简单。

叶松源，1982年生人，他早年压根没碰过中国传统大鼓，最开始只是个随便玩玩非洲鼓的业余爱好者。2009年，他专门跑到香港，拜师学习日本和太鼓，一头扎进了日式太鼓的全套表演体系里。

根据香港卫视与成都电视台合办的电视栏目《西望成都》2020年的一则深度报道，叶松源在镜头前明明白白地说过，自己2009年开始学习太鼓，团队核心技艺、演奏体系全都脱胎于太鼓，“太鼓，它是日本的一个传统乐器”。

不光学打法，连制鼓的工艺他都学了，他专程跑到日本宫崎县，跟当地匠人学制鼓，鼓身该用什么木头、鼓皮怎么绷，走的全是日本本土那一套标准流程。有资料显示，他早在2008年就在上海注册过公司，经营范围里就写着“和太鼓演出”。

到了2020年，叶松源在成都组建了凡响鼓队（后来改名叫凡響HIIKO），那会儿他毫不避讳自己的日式属性，全平台的宣传物料、课程名称、演出标签，都明明白白地标注着“太鼓”两个字。团队排练的视频里，成员喊的口号“SO YA、SO YI SA”全是日语，教学体系完全日式化。

可到了2024年，事情开始变味了，叶松源团队突然把“太鼓”的标签全撕了，对外统一包装成“中国传统大鼓、传统鼓乐”。公众号简介改成了“融合创新的中国传统鼓乐文化”。

更离谱的是，他在2024年接受某文化杂志采访时，把自己早年学习日本太鼓的经历完全改写成了“2009年在香港观看中国传统大鼓表演”，两套说辞，判若两人。

靠着这套包装，他还真拿到了不少官方背书，他参与的作品《玉盘》拿下了文华奖，央视新闻的节目里，他被定义为“羯鼓艺术工作者”，说他在“复刻大唐的‘潮乐器’”。有了这些光环加持，商家和品牌方自然觉得这支鼓团靠谱，于是就有了长城上的那场表演。

可懂行的人一看就知道，两样东西根本不是一回事，中国的羯鼓是隋唐宫廷雅乐里的乐器，沙漏细腰造型，小巧得很，要横放着敲两头。日本太鼓是直筒形，竖起来斜着放，只敲单面。形制差别一眼就能看出来。活动现场用的那面鼓，正是长胴桶形、鼓皮用绳索交叉张力固定、鼓架倾斜，所有特征都高度匹配日式太鼓体系。

非遗传承人张勇说得好，日本太鼓就算最早是从中国传过去的，传了一千多年早改成人家自己的文化符号了。总不能说日文是从汉字变来的，就能把日文当中文吧？

长城是什么地方？那是中华民族的精神地标，是抗战的重要旧址，全中国人都懂这里的分量。在这样一个地方，把日式太鼓包装成中华大鼓进行展示，已经不是在搞文化交流了。

事件发酵后，叶松源在6月16日发了道歉信，信里说要“全面下架相关争议内容，暂停一切涉争议鼓具的对外宣传和使用”，还说要“严控内容表达，杜绝任何可能引发文化属性舆论的表述”。

可从头到尾，他既没承认那是日本太鼓，也没解释自己为什么从“太鼓达人”变成了“羯鼓传承人”。有网友翻出他以前的视频，他自己亲口说过在某地打的是“太鼓”，一个学了十七年日本太鼓的人，分不清中国鼓和日本太鼓？恐怕不是认知不足，而是揣着明白装糊涂。

这事说到底，不是一面鼓的事，而是在长城这个特殊的地方，有人把别人的东西改了名、换了姓，当成自己的拿出来展示。文化交流可以有，但前提得是清清楚楚、明明白白，把日本太鼓说成中华大鼓，还堂而皇之地搬上长城，这已经越过了那条本该守住的底线。