【周冬雨说话剧文城没有剧本】周冬雨说不太习惯文城的创作模式 近日，在接受《Vogue》杂志采访时回应出演话剧《文城》。VOGUE：《文城》是你第一次正式出演话剧。最初接到这个邀请时，你的第一反应是什么？是哪些因素让你决定站上舞台？为什么是现在？

周冬雨：我第一反应是默默打了个问号，很意外。入行以来从没演过话剧，怎么会找我呢？余华老师的小说改编的电影，我相信大家多少都看过，作为演员有机会参与到这样一个项目，是很难得的体验。我也担心自己没经验撑不住舞台，但和导演聊完，发现这戏本身就不按套路出牌。比如我们彩排的时候，不像传统话剧那样有一个固定的剧本，有时候导演给我一段新词我们就开始排，找感觉，可能最后也没用上，比起剧情，他更注重对人物的理解。为什么不是现在呢？当下决定去做一件事就是最合适的时候，不需要特别的理由。

VOGUE：从电影到话剧，表演所面对的时间和空间都变了，你最先感受到的差异是什么？

周冬雨：电影、电视剧都是拿着剧本创作，但《文城》是没有剧本的。进组以来很长一段时间是在靠嘴“排”。导演带着我们和编剧花了大量时间在聊大家对故事的理解：小美对林祥福和阿强的情感、设想他们三个人的“完美”结局、以现代人眼光去剖析《文城》里的人物、林百家对母亲小美的看法等等。说实话这种创作模式对我来说不太习惯。导演老跟我说台词不用背，舞台上可以随意发挥，做任何事都行，每天我们来到排练室，都在推翻前一天的构想，拿到新的剧本。实话说，我每天都是怀着忐忑的心来这的。

VOGUE：从出道，到成为“三金影后”，再到现在第一次走进剧场，你的创作者坐标系有没有发生过某种移动？对现在的你来说，这次话剧经历会带来什么？

周冬雨：以前拍戏觉得自己挺“窄”的，就是只管“演”这一块，但演的角色越来越多，慢慢会思考很多问题，思考为什么会要演这个角色？这个故事会给观众带来什么？我能给观众带来什么？再到这次，第一次走进剧场，我意识到我要把自己完全交出去，不管演成什么样，观众都会第一时间接收到演员的情感，只有离演远一点、离存在近一点，才能长出新的东西。