陈佩斯：喜剧的悲情内核
1986 年，陈佩斯到农村拍摄电影《少爷的磨难》。
其中有一段戏，拍摄的是陈佩斯扮演的 “少爷” 光着脚追汽车。
当时，正值秋天，农村的土路上布满了带刺的蒺藜，而陈佩斯所扮演的角色因剧情需要，必须光脚在土路上奔跑。
每当导演喊停，他就直接跪倒在地，可在现场围观拍摄的群众却被这一幕逗得哈哈大笑。

陈佩斯后来回忆，拍摄那场戏的经历对他而言痛苦不堪，这份痛苦不只体现在身体的伤痛上，更是精神上的煎熬。
他对周围群众的笑声感到非常困惑，不明白为何旁人会因自己承受的苦难发笑，甚至随着他一次次摔倒，笑声愈发响亮。
这次特殊的拍摄经历给陈佩斯带来极大冲击，直接彻底推翻了他从事表演以来对喜剧的固有认知，也让他窥见了喜剧内里的悲剧底色。
他意识到，喜剧从来不是轻松、娱乐化的艺术，也不单是讽刺丑陋的批判类艺术，而是一门以自我磨难换取他人欢笑、自带残酷底色的艺术。

柏拉图曾经提出，喜剧带来的快感之中本就裹挟着痛苦。这场发生在现实里中的 “喜剧”，让陈佩斯切身体会到喜剧快感背后藏着的痛楚。
经此一事之后，他回看了卓别林的经典喜剧《城市之光》。除了被卓别林精巧的动作设计、自我牺牲式的狼狈桥段逗笑之外，他豁然顿悟：“喜剧，就是用自我折磨换来旁人的笑声。”
自此，陈佩斯建立了一种全新的喜剧观，开始在喜剧创作中深挖作品的 “悲情内核”。