《八仙》导演牟正洋接受采访：
“年画、水墨画里传统八仙的形象，是‘歪瓜裂枣’，所以影片要重新塑造人物外形。”

评几句：这话我听完真是没法认同。

什么叫歪瓜裂枣？铁拐李拄着铁拐、面容沧桑，汉钟离袒胸露腹、笑口常开，张果老倒骑毛驴、白须飘飘，蓝采和拍着板儿沿街行歌，这些形象从宋元杂剧到明清年画，从民间剪纸到戏曲脸谱，传了一代又一代，早已经刻进了中国人的文化基因里。

在导演嘴里就成了上不了台面的“歪瓜裂枣”？这话说得太轻飘了，也对流传千年的民间审美太没敬畏心了。

八仙的形象为什么是现在这个样子？因为他们从来就不是天庭里高高在上、不食人间烟火的神仙，是地地道道从民间走出来的凡人成仙。

他们里头有落魄的书生，有退伍的将军，有摆摊行医的手艺人，有混迹市井的艺人，还有不得志的皇亲国戚，三教九流，什么出身的都有。

老百姓塑造他们的形象，从来不是照着完美无缺的神仙模板来的，是照着身边活生生的人来的。

铁拐李瘸着一条腿，那是人间的疾苦模样；汉钟离挺着大肚子，那是市井里的豁达劲儿。

他们不完美，有缺点，满身烟火气，所以老百姓才觉得亲，才愿意把他们的故事讲了一辈又一辈。

这是丑？这是最真实的人间气，是最接地气的神仙模样。

老祖宗传下来的审美，从来不是只有俊男美女一种标准，千人千面，各有风骨，每个形象背后都有故事，有温度，有老百姓对善恶是非的理解。

一句轻飘飘的“歪瓜裂枣”，就把上千年的文化沉淀全否定了，说实话，挺让人寒心的。


再说这种拿传统IP当壳子、随便推翻重造的操作，翻车的先例可不少

前几年罗晋主演的那版《封神演义》，不少人应该还有印象。

好好的封神神话，被改得面目全非：杨戬成了满脑子谈恋爱的恋爱脑，哮天犬变成了叽叽喳喳的女主角，商纣王被洗得像个悲情英雄，连姜子牙都成了插科打诨的搞笑配角。

整个故事除了人名还对得上，内核全换成了偶像剧的狗血套路，把流传几百年的经典神话改得不伦不类。

最后结果怎么样？央视直接点名批评该剧“肆意解构经典，过度娱乐化”，播到一半直接被平台下架，观众骂声一片，豆瓣评分低到离谱，成了行业里魔改翻车的典型反面教材。

人民日报后来评这类现象的时候说得特别准：经典改编不是凭空瞎编，拿传统IP当空壳子往里塞俗套套路，糟蹋的是文化根脉，消耗的是观众的信任。

人家至少还没直白地说传统形象是歪瓜裂枣，只是改动了剧情人设，都落得这个下场。

现在倒好，直接把老祖宗传下来的民间审美贬得一文不值，好像只有照着流水线网红建模做出来的俊男美女，才叫好看、才叫高级。

这是创新？这本质上是审美上的不自信，是对自己传统文化的深层误解。


有人可能会说，人家电影票房高，说明观众爱看，说明改编是成功的。

这话我不否认，影片能拿到高票房，说明它的喜剧节奏、凡人成长的主题，确实能打动当下的观众，有它的可取之处，这是国漫的进步，我们都该肯定。

但一码归一码，票房好不代表说什么都对，不代表可以随便否定流传千年的文化审美。观

众买票看电影，很大程度上是冲“八仙”这两个字来的，是冲童年记忆里八仙过海的传说来的，不是冲你重新造出来的几个陌生人物来的。

把老形象贬得一文不值，等于把很多观众的文化记忆也一并否定了。

说到底，国产动画要发展、要创新，这是天大的好事，我们所有人都盼着国漫能越做越好，能走向全世界。

但创新的根，必须扎在自己的文化土壤里。不是把老东西全推翻了才叫创新，不是把传统形象全换了才叫进步。

真正的文化自信，是懂得欣赏自己传统里的美，懂得那些看似不完美的形象背后，藏着的是老百姓的生活智慧和审美情趣。

我们常说要讲好中国故事，什么是中国故事？不是套着中国神话的壳子，讲着好莱坞式的个人英雄主义，也不是把老祖宗的形象全换成网红脸，假装很现代。

真正的中国故事，是骨子里带着中国人的精神，带着民间的烟火气，带着千百年传下来的文化底色。

形象可以改，故事可以编，但那份对传统的敬畏心不能丢，那份文化的根不能断。

还是那句老话，改编不是乱编，创新不是否定。

先有敬畏心，再谈创作力。

希望以后的创作者，多花点功夫读懂我们自己的传统文化，少点轻浮的否定，多点踏实的传承。

只有这样，我们的国漫才能走得更远，才能真正讲好属于我们自己的中国故事。