项立刚又要得罪一批人！他说，“电影界现在活跃着一群高考不到300分，完全缺少系统思想文化教育，缺少对价值观、人生观、文明观认识的人”！

这番话，是他8月12日谈中国电影时直接甩出来的。前两天，第38届大众电影百花奖刚在北京落幕，《哪吒之魔童闹海》拿了最佳影片，易烊千玺、卫诗雅分别拿下最佳男女主角，台上星光熠熠，台下却没有形成与电影最高奖项相匹配的全民热度。

项立刚看完不客气了。他认为，电影圈的问题不是少几台摄影机，也不是观众突然变穷，而是一些掌握话筒和镜头的人，脑子里的东西已经跟不上观众了。最后他把话说得更狠：“人不行，素质不行、文化不行，电影怎么行？”

这话刺耳，却偏偏戳中了行业最怕被人揭开的那块疤。

别只盯着“300分”这个数字。项立刚真正捅破的，是创作者和观众之间的知识倒挂。过去，导演见得多、读得多，普通观众进电影院，多少带着一点仰视。现在完全反过来了。

每年上千万大学毕业生进入社会，历史、法律、心理、科技知识随手就能查，几千万普通人每天拍视频、写故事、拆镜头。

一个情节合不合理，一句台词像不像人话，一个历史细节有没有穿帮，电影刚上映，网友半小时就能扒个底朝天。

可有些电影人还停在老套路里：演员不够，流量来凑；故事不够，特效来炸；人物立不住，就让配乐替观众哭；逻辑接不上，最后安排角色站出来念一段大道理。

创作者自己没把人性想明白，却忙着教育观众；没在真实生活里蹲过几天，却敢替普通人总结苦难。这样的片子，阵容越豪华，露怯越快。

数据最不讲人情。2025年全国生产影片764部，其中故事片511部，真正票房过亿元的只有51部。全年票房虽然达到518.32亿元，可大约六成观众一整年只进过一次电影院，人均观影频次只有2.02次。

更扎眼的是，25岁以上观众占到85%，40岁以上观众占23%，都是一群有工作、有阅历、会比较的人。还想拿十年前的套路糊弄他们，当然越来越难。

观众不是不爱电影，而是不愿花钱给敷衍买单。2026年暑期档截至8月12日已经突破90亿元，连续33天单日票房过亿，说明大家的钱包并没有彻底合上。

问题是，观众只把票投给值得看的作品。没有好片，宁可刷短视频；真有好片，再贵也有人排队。

《哪吒之魔童闹海》为什么能冲上去？不是靠明星摆几个姿势，而是前后磨了五年，近2000个特效镜头背后，还有对中国神话、家庭关系和个人命运的重新理解。

《南京照相馆》能让人看完心里发沉，也不是因为喊口号，而是把宏大历史压进几个普通人的生死选择里。

2026年的《给阿嬷的情书》首日排片只有1.6%，没有豪华开局，却靠小人物、侨批和家国情义一路翻盘，累计票房突破19.9亿元。

这些电影恰恰说明，观众并没有抛弃银幕，观众只是抛弃了浅薄。

所以，项立刚这次得罪人的地方，不是骂了几个明星，而是把电影圈长期遮着的体面布掀开了：文凭可以不高，文化不能没有；高考可以失手，学习不能停下；镜头可以华丽，脑子不能空。

艺术当然不是考试，天才也不由分数决定，可一个人若不读书、不懂历史、不碰现实，只在名利场里互相夸奖，凭什么拍出十四亿人的悲欢？

电影行业最危险的，从来不是票房暂时下跌，而是内部还把观众离场当成观众“不懂艺术”。观众早已不是坐在黑暗里被动鼓掌的人，他们会查资料、会横向比较、会公开打分，也会用一张不买的票告诉行业：别再端着了。

中国电影真正缺的，也许不是更多明星、更多奖杯、更多热搜，而是更多肯读书、肯下基层、肯把剧本改十遍的人。把观众当学生的时代已经结束了。以后谁的认知低，谁先被淘汰；谁还想靠圈内掌声掩盖作品空洞，市场就会替观众把灯关掉。

说到底，电影不是圈内人的自娱自乐，而是拿作品来接受观众阅卷。

这绝不是对电影人的苛刻，而是观众花钱之后最起码也最合理的要求。

项立刚的话确实狠，但行业若只忙着骂他说话难听，却不肯回答“为什么越来越多观众不进电影院”，那才是真正没听懂。