昨天晚上去看了功夫女足，看完之后心情有点复杂。
这个电影特别适合不了解周星驰先生，也不了解他过去的那么多作品的人来看。你就把它当做中国无数新电影中的一个目标把票房搞大的商业片，一个带给你一些幽默、带给你一些笑声、制造一些场面，配合爆米花和可乐，全家人男女老少都能看的作品。从这个角度来看，这片子其实挺不错的。这也解释了为什么他的票房成绩很好。今年是世界杯年，他讲的就是足球。都知道中国男足不行，那他拍的是女足。都知道，真拍成足球电影也没人看，也没人信。所以呢，他就是功夫加上足球。都知道网络上的情绪是看不上韩国棒子，也不喜欢日本邻居，也讨厌欧洲人得意洋洋。片子里把这种情绪全装了进去。很有深度的电影，在国内从来都不是票房的宠儿。会被定位为所谓的小众文艺啊，打入这个商业的冷宫。这个片子就拍得没什么深度，绝不曲高和寡，坚决走群众路线。国内还有一些电影呢，虽然没什么深度，但总想教育大家，给大家上点课。这个功夫女足呢，就不给大家上课。这是一部非常轻松的电影。
其实我得承认，在看片的整个过程中，我还是心情轻松、精神愉悦的。但这个片子跟《奥德赛》，跟我看过的过去的周星驰的经典电影相比，最大的缺陷就是它完全无法刺激我的灵魂，也无法让我在日后怀念他的余温。
喜剧之王里的张柏芝和尹天仇，会让我掉眼泪。少林足球里的铁头功和大力金刚腿的双人唱，会让我看到现实世界草根小人物的艰辛。电影功夫讲述了一个很俗套的少年英雄故事，但这个故事被讲述的那种手法是高度创新，技巧炉火纯青，才华溢出屏幕。
《功夫女足》这个电影，从第一分钟到最后一分钟，没有一个镜头，没有一个情节，没有一句话是跟“菜才华”这两个字有一毛钱关系的。这让我在电影结束后看到演职人员表的时候很怀疑，他的电影导演真的是周星驰先生吗？还是只是挂名？借助周星驰一辈子职业生涯的名声，为 20 亿的票房奠定了基础。当然了，只从对周星驰的感恩态度来讲，我特别愿意为这个票房做一点点小小的贡献。毕竟在我是一个少年的时候，他那么多优秀的作品，可以说提升了我的精神口粮的质量。
如果这个电影真的是周星驰导演亲手拍的，那我就想探讨一下，为什么它的观感和与之结构类似的《少林足球》，区别是如此之大。
我觉得少林足球成功的几个核心要素，这个电影可以说是完全没有的。所以，你可以复制一个形似少林足球的电影，但它带给你的精神体验风牛马不相及。
第一，他的主演不是周星驰。这就好像你把乔丹的技术动作录像带，拿去给其他篮球运动员说，来，比赛的时候就照这个打。除了主演没有周星驰的高度，这里还有一个副作用。这种商业电影主角必须有过人的能力，所以他才拥有成为主角和球队灵魂的合理性。现在没有了周星驰，主角可能没有这么强的统治力，所以这个剧本就把主角刻画得一点都不像主角。从剧情的推进来讲，你会发现主角也起到了作用，很多替补也起到了作用，2 号女主角也起到了作用。球队主力中某个看起来很弱的搞笑配角，也在关键时刻起到了作用。简单地说，就是谁都有作用，谁的作用都不突出。
第二，少林足球有一个很有现实感的故事假设。这个故事发生在香港，就算一个大陆观众没有肉身去过香港，但我们多多少少知道香港是什么样子。那里有一掷千金的富豪，那里有勤勤恳恳的百姓，那里也吃馒头，那里也讲中文，那里有街头小混混，也有商业大流氓。师兄弟们和小燕子，小时候练过少林武功或者太极功夫，现在都是香港的草根阶层，过着苦日子，就像无数的社会中的草根百姓，普通人虽然没有他们的武功，但是看看他们的衣着、谈吐、生活状态、心理活动，大家都是有共鸣的。过去香港一个半世纪的历史当中，很多时候会有从大陆，特别是广东省的普通人，跑到香港去找生活。很多的香港人往上数一到两代，其实都是大陆人。大家刚去香港的时候，往往日子是辛苦的，贫穷的，在长时间的打拼中，慢慢让自己的日子好起来。所以师兄弟们和小燕子的经历是有非常真实的历史基础的。真实的东西才更容易打动人。
吴孟达在电影里扮演了一个年轻的时候很有希望，后来取得了一些成绩，受到了诱惑，然后犯错堕落的中年人。这也是一个非常讨喜的角色。我们很多人都曾经年轻过，都曾经有过希望，都曾经被诱惑，也会犯一些错。不知不觉我们就人到中年了，我们曾经的潜力可能没有兑现，但我们内心的希望未必完全破灭，谁不想抓住生命中的彩票再来一次？
周星驰和小燕子在电影里的情感发展，被描绘得非常写实。男人很虚荣地带着新认识的妹子去富丽堂皇的工作场所，想要给对方一些美好的感受。这就像一个比较穷的小伙子带自己喜欢的姑娘，第一次约会的时候要去超越自己日常消费水平的餐厅。这很真实！
到了功夫女足里，类似的真实荡然无存。两个女主角的相遇，就好比一个社会底层和一个超级富二代一起报了同一个业余培训班，并且在那个培训班里结下了童年友谊。这个故事有人有任何一点合理性吗？
男主角和女主角两个人含蓄了 30 年，都没有捅破那个窗户纸，这恋情酝酿的时间够长的，男女之间的含蓄程度堪比当年的古早电影《庐山恋》。这真的是今天的现代社会国内男女相处的真实状态吗？
有人能够感受到功夫女足这个电影是在哪个城市拍的吗？这个城市是北京还是上海，还是深圳还是香港？刘嘉玲演的峨眉派师太，为何一会儿说国语，一会儿说粤语？她的朋友为什么都那么有港味儿？峨眉山好像不在香港。整个电影的叙事好像在一座空中楼阁之上，没有真实的文化背景基础。唯一真实的文化基础就是今天中国牛逼，泰国不行，瑞典不行，韩国不行，日本不行。从这个角度来讲，这电影跟《战狼》《流浪地球》等爆款票房作品倒是有那么一点点相似之处。
第三，说说足球，因为电影的叙事主题毕竟是足球。少林足球当年除了在香港票房很好，其实卖到包括欧洲在内的很多国际市场，票房也很不错。因为足球在全世界是个大 IP，中国功夫在全世界也是一个大 IP，两者合二为一，再加上周星驰的独家娱乐风格，这个故事有一定的国际化能力。但我觉得少林足球是遵循了一个足球领域的常识的：中国人踢足球确实跟世界先进水平差距很大。所以这个电影的故事不是霍元甲打俄罗斯大力士，不是叶问打泰森。它被处理成在香港的一个内部联赛，各个俱乐部之间你来我往。最后，功夫足球战胜了靠吃禁药而获得变态战斗力的香港本土足球队。一个意大利人，一个巴西人，一个德国人看到这个电影的时候不会觉得非常诧异。
但这次的功夫女足呢，它的剧情就好比是你看到了一个菲律宾或者是巴西的电影，拍的是一帮菲律宾人或者是巴西人，勇夺乒乓球世界冠军或者奥林匹克数学冠军。这个观感是非常奇怪的。我估计这次国际票房大概率会非常糟糕。即使是本土的观影者，也不会在内心深处认可这个电影里的足球基本逻辑。是的，电影肯定是一个虚构的艺术，但是这个虚构也得讲点合理性。为啥人家《太空大灌篮》是美国人拍的，不是泰国人拍的呢？为啥人家《Rocky》是美国人拍的，不是日本人拍的呢？
最后总结一下。历史上让我印象深刻的周星驰电影，不论是《少林足球》《功夫》《喜剧之王》《大内密探零零七》还有《大话西游，月光宝盒》等等等，即使是后来的《长江七号》和《美人鱼》，其实从来没有犯过这么多看起来很常识的错误。所以我确实很难相信这是一部真正的周星驰电影作品。我不太敢相信一个如此有才华的人，到了年龄老了一些以后，就会丧失他基本的手感。
或者说我不愿意相信。 上海·上海汽车博览公园