不是一张写实的风景照片，我们却能一眼认出那座山就是庐山，五代画家荆浩的《匡庐图》，藏着中国山水画独有的创作密码。

很多游客去过庐山，拿着实景照片和这幅古画对比，会发现山峰的轮廓，瀑布的位置，都对不上。不少资料甚至提到，荆浩常年隐居在太行山，他有可能从来没有踏上过庐山的土地。既然没有实地写生，为什么还要取名叫匡庐，也就是庐山呢？

这就要说到中国画和摄影最大的区别。照相机追求复刻眼前的画面，画框定格什么，得到的就是什么。古代山水画家不会这么做，荆浩走遍群山，观察山石的纹理，云雾流动的形态，树木生长的姿态，把所有印象全部积攒在脑海里。

创作的时候，他再把这些碎片化的记忆重新组合，搭建出一座理想中的大山。这幅画已经有了“三远法”的雏形，近处水面辽阔，小船静静漂浮，山脚散落民居。中景一条小路盘旋向上，树林深处藏着院落。远景主峰高耸，冲破缭绕的云雾，气势扑面而来。

古人评价山水画，讲究可望，可行，可游，可居。也就是说，画出来的山水不光要好看，还要能让人产生想象，想象自己沿着山路登山，在林间小屋休憩，远离尘世喧嚣。

在荆浩之前，山水画大多依靠丰富的颜料上色。荆浩大力推崇水墨，依靠墨色由淡到浓的变化，区分山石的阴阳向背，用短促有力的笔触表现岩石坚硬的质感，淡淡的墨晕画出虚无缥缈的云雾。只用黑白灰，就能烘托出山川磅礴的气势。

《匡庐图》如今藏于台北故宫，是全景山水画的开山之作。范宽、关仝这些宋代名家，都从这幅画里汲取灵感。

它画的不是地图上的庐山，而是中国人精神世界里的山林。山水不再只是风景，而是一个可以安放心灵的地方，这就是中国山水画流传千年的魅力。爆料 江西旅游庐山 庐山拍照攻略 庐山龙门石窟 庐山四季图鉴 杭州庐山 雾庐山 遇游庐山西海