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看来看去,还是喜欢周星驰的苏乞儿

「苏乞儿系列」介绍完毕,照例做一个总结。

先介绍一下「苏乞儿」其人。

苏乞儿,原名苏灿,历史上是否有此人,无法确定,他是一个流传于岭南武林传说中的人物,因为影视剧的传播,他成为一个经典人物形象,类似于黄飞鸿、霍元甲、陈真。

在岭南武林传说中,苏灿年轻时,家境殷实,但因为他本人过于张扬,结下不少仇家,后来,因为仇家陷害,他家道中落,只能流落街头。

低谷时期,他终日酗酒,浑浑噩噩,不修边幅,衣衫褴褛,因此,旁人便称他为「苏乞儿」。

不过,他天资聪颖,从酒醉的姿态中领悟「醉拳」,成为一代「武学宗师」。

苏乞儿的生平大致如此,之后的影视作品大多以此生平塑造苏乞儿的人物形象。

譬如,《醉拳》中,苏乞儿的形象,大概是一个喜欢喝酒的老叫花子。

譬如,《武状元苏乞儿》,抓住苏灿大起大落的人生经历,谋划全篇故事。

我所写的「苏乞儿系列」涉及5部电影,当然,关于「苏乞儿」的影视作品并非只有这5部,我只是介绍其中比较出名的5部,分别是:

《醉拳》,上映于1978年,袁和平导演,成龙、袁小田领衔主演,其中,袁小田饰演苏乞儿。

《少年苏乞儿》,上映于1985年,刘仕裕导演,王晶编剧,刘家辉饰演苏乞儿。

《英雄豪杰之苏乞儿》,上映于1993年,袁和平导演,甄子丹饰演苏乞儿。

《武状元苏乞儿》,上映于1992年,周星驰饰演苏乞儿。

《苏乞儿》,上映于2010年,袁和平导演,赵文卓饰演苏乞儿。

这5部「苏乞儿」电影中,我个人最喜欢《武状元苏乞儿》,它在剧情、喜剧性、动作戏场面都堪称完美。

另外,从以上电影名单,可以看出,袁和平导演对「苏乞儿」这个IP情有独钟,多次拍摄以「苏乞儿」为主角的电影。

我这篇文章简单总结一下这5部「苏乞儿」电影的优缺点。

《醉拳》

《武状元苏乞儿》之外,《醉拳》是我第二喜欢的「苏乞儿」电影。

《醉拳》确立了苏乞儿的经典形象,头戴圆帽,衣衫褴褛,酒瓶不离身,两颊终日因酗酒而黑里透红。

《醉拳》中的苏乞儿,也是街机游戏《拳皇》中镇元斋的「原型人物」。

《醉拳》对日本游戏、日本动漫可谓影响深远,著名漫画《龙珠》就是受《醉拳》启发而诞生。《龙珠》早期漫画剧情,可以很清楚地感知到和《醉拳》相似的气质,也就是所谓「功夫喜剧」。

「功夫喜剧」并非由《醉拳》独创,但这一类型,在《醉拳》一片中达到成熟状态。

《醉拳》着重刻画青年黄飞鸿(成龙饰演)向苏乞儿(袁小田饰演)的学艺过程,整个过程,动作设计十分精巧,黄飞鸿的日常修炼方式千奇百怪又充满喜感。

譬如,站在四个水缸上,不断将水从一个水缸舀至另一个水缸;

一边用脚勾着双杠倒立,一边用杯子将地上水桶里的水舀到双杠上吊着的水桶里。

《龙珠》也借鉴过此创意,悟空、克林在龟仙屋的修炼也是如此,武功的传承,不是依葫芦画瓢,而是注重日常训练,在日复一日机械的修炼之下,武功自然大成,这其中,也蕴含着一种生活哲学。

《醉拳》的亮点,在于功夫设计以及喜剧性,它的剧情是短板,相对简单,只是一个简单的「功夫小子成长」故事,饶是如此,《醉拳》也堪称经典。

值得的是,《醉拳》对成龙意义深远,凭借《醉拳》,成龙不仅在香港电影界站稳脚跟,其影响力也扩大至整个亚洲。

《少年苏乞儿》

《少年苏乞儿》,我个人打5.5分,它在「喜剧性」尚有可取之处,但在剧情、动作场面上表现很差。

《少年苏乞儿》在王晶的编剧之下,抓住苏灿「少年顽劣」的性情,在影片前半段,加入大量谐趣桥段,譬如苏灿在私塾中和同学偷懒、打架、恋爱等情节,活脱脱将一出「功夫喜剧」变成「青春校园电影」。

由于《少年苏乞儿》填充大量喜剧桥段,影片后半段,苏灿的悲剧桥段,只能迅速推进,苏灿几乎在一夜之间失去家人、恋人、朋友,然后,马不停蹄地复仇,原本是「悲喜交加」的剧情,变成「喜是喜」、「悲是悲」的局面,剧情十分割裂,也是因此,苏灿整个成长线也是割裂的,苏灿从顽劣少年变成一代宗师的「觉醒」过程也十分仓促。

另外,《少年苏乞儿》的动作设计也颇为敷衍,基本是「套招」,缺失精巧设计,对于「醉拳」的呈现也很表面。

《英雄豪杰之苏乞儿》

《英雄豪杰之苏乞儿》只能说「合格」,剧情、喜剧性、动作设计,都还行,不过,没有出彩的地方。

《英雄豪杰之苏乞儿》,是一部「拼贴型」电影,它想模仿李连杰的「黄飞鸿系列」,加入「家国情怀」的叙述,以及周星驰的《武状元苏乞儿》,展现苏乞儿「悲喜交加」的人生。

不过,他只模仿了表面。

「家国情怀」方面,它把故事格局拉得很大,将林则徐虎门销烟的历史与武林争斗结合,只是,最后的处理方式,格局很小,那么多势力的对决,最后,靠一场打斗就解决了问题。

「悲喜交加」方面,虽然该片也请来吴孟达饰演苏灿的父亲,但吴孟达与甄子丹的互动,自然难以达到吴孟达与周星驰的喜剧效果。

《英雄豪杰之苏乞儿》最大的问题,在于,它可能为了蹭「黄飞鸿」的流量,强行让黄飞鸿和苏灿做「双主角」,而且黄飞鸿的戏份可能还多于苏灿,因此,苏灿的「成长线」被压缩,这个人物变得单薄。

至于打戏方面,《英雄豪杰之苏乞儿》也只是做到「合格」,打斗戏是很多,但有些套路化,缺少精巧的设计,尤其是甄子丹的「醉拳」,更像是「醉腿」,有些偏离「醉拳」的精髓。

《武状元苏乞儿》

《武状元苏乞儿》,堪称完美的「商业大片」,剧情、喜剧性、动作设计,几近完美。

剧情上,《武状元苏乞儿》清晰地展现苏灿大起大落的一生,风光时的嚣张跋扈,低谷时的自省,重生之后的稳重,而且,苏灿每一次转变,都有充分的情感铺垫,他的每一次转变都非常可信。

喜剧性上,这点不必多说,《武状元苏乞儿》笑料密集,名场面众多。

值得一提的是,周星驰和吴孟达细腻的表演,让该片的「好笑程度」更上一层楼,同样的笑点设计,你让其他人表演,真达不到这二人的效果。

动作设计上,《武状元苏乞儿》的动作设计,有一种「漫画感」,动作好看、新潮,譬如,「降龙十八掌」类似「龟派气功」,同时,又将「喜感」融入至动作设计里,譬如「睡梦罗汉拳」的设计。

别忘了,《武状元苏乞儿》,是一部「喜剧」,它连打斗场面都要逗笑观众,动作场面可不是用来凑时长的。

《武状元苏乞儿》可谓「悲喜交加」,娱乐性与艺术性并重。

《苏乞儿》

《苏乞儿》这部电影,也只是「合格」。

它的短板在剧情上,《苏乞儿》竟然分成了两个割裂的「篇章」,第一个篇章,是一个「复仇」故事,第二个篇章,苏灿莫名其妙和洋人打擂台,摇身一变成为「霍元甲」。

是的,《苏乞儿》整体剧情,都有在模仿李连杰的《霍元甲》,霍元甲在山野隐居中悟道,苏灿也在山野隐居中领悟绝世武功,霍元甲和洋人打擂台,苏灿也和洋人打擂台。

不过,《霍元甲》里,霍元甲整个人物成长线是清晰的,但苏灿的人物成长是模糊的,他在山野中,每天与幻化的心魔「武神」决斗,最终,他打败了「武神」,但他只是武艺成长,心境却没有变化,这不能称之为战胜「心魔」。

此后,苏灿打擂台,他为何而打,也缺少一个「动机」,只是为了打而打,这就是落入下乘境界。

不过,《苏乞儿》的动作设计不错,这部戏投资1.3亿,至少在动作设计上下了大功夫。

以上,就说这些吧,我是桃花岛浪人,全文完。请理性思考以及讨论。