作者｜沐风

编辑｜时楠

简答的动画、两分钟一集、20秒一个反转，AI漫剧正以狂风卷落叶之势，横扫抖音、快手、红果等头部平台。行业巨头已经实现了“15人20天制作60集”的恐怖产能，单月流水顶起百亿级市场的脊梁。

2025年，漫剧市场规模预计突破200亿元，这相当于中国电影总票房的近四成，微短剧市场的三分之一。也就是说，真人短剧用了两年才走完的路，AI漫剧只用了半年就做到了。

不过，这更像是一场血腥的“幸存者游戏”。

在这个号称200亿规模的赛道里，仅有0.18%的剧集突破亿次播放，而80%的入场者，连百万播放的门槛都没摸到。

最惨的是，那些被“月入过万”广告吸引进场的普通人，他们怀揣着财务自由的梦，交出几千块学费，换来的却是拼凑而成的“二手知识”，以及“日赚一毛”的残酷现实。

极致成本，王炸开局

谁也没想到，已经把“抠门”做到极致的短剧，在AI漫剧面前也只能甘拜下风。

传统动画需要数百人协作、耗时数月，现在头部团队仅需十余人，就能在不到一个月内，产出相当于传统动漫企业3-5年的总产量。

有业内人士透露：S级别的3D效果动画，单分钟成本已压缩到1300元，甚至最低能到400元。而隔壁真人短剧，S级单分钟成本依然要1.5万到4万元。

这已经不是“省钱”这么简单，而是生产力的变革。生产端的数据，足以令人心惊肉跳。

2025年上半年，漫剧上线量复合增长率高达83%。仅9月一个月，抖音单平台新上线漫剧就超过6500部。

这种“暴风产出”直接对撞出恐怖的流量：年度“剧王”《斩仙台下，我震惊了诸神》抖音播放量突破10.7亿，而《全民诡异：开局掌握零元购》在霸榜腾讯动漫的同时，也让无数二次元年轻人成了“精神股东”。

为什么AI漫剧能赢？

除了便宜，更因为它实现了“想象力的自由”。真人短剧拍玄幻，五毛特效是上限；但在AI的世界里，一键就能生成剑光山海、神魔战场。

阅文、番茄、七猫等平台更是直接充当“弹药库”，开放十万部精品IP。

这种网文大脑洞，叠加“AI奇观”，精准收割了24到30岁的年轻受众。这群人不仅规模庞大，且付费意愿极强。

财富神话背后的“暗影”

风口之下，必然是镰刀密布。

一边是像“酱油动漫”这样的头部公司，从十几万成本起家，靠一部剧打出4000万播放，从“小作坊”迅速扩张到千人规模，月营收冲向5000万；另一边，则是闻风入场的“大中小韭菜”，亏到只剩底裤。

现在的AI漫剧市场，是一个尚未形成规范的“魔幻宇宙”。

有新团队的制作流程，像极了“赛博抽奖”：一屋子实习生一整天输入提示词，最后把几分钟能看的画面拼凑在一起。人物脸部稳不稳定、画面好不好看，全看AI的心情。满怀希望的大学生进场干了3天，发现连老板都不知道这活儿该怎么干。

更残酷的真相在于，在这个看似“人人都能赚钱”的市场，80%的作品播放量不足百万，仅有0.18%的剧集能突破亿次大关。马太效应在这里被放大到了极致。吃到肉的，永远是那些掌握IP和流量入口的巨头。

而最令人防不胜防的是，是那些在风口处守株待兔的“导师”。

有培训机构在小说、短剧App里投放精准广告，目标锁定在失业在家的中年人，或渴望经济自由的大学生。他们的口号往往是：

“小白月入过万”、“AI时代不学就掉队”。

结果呢？有人交了近3000元学费，得到的却是网上随处可见的免费教程，自己辛辛苦苦出的作品，一天收益只有一毛钱。

你想退钱？对不起，点开课程就算消耗。想学更高级的“私教课”？请你再交2980元。这些机构利用信息差，靠卖课就能敛财数百万。等受害者追到线下，发现公司早已人去楼空。

在这个号称暴利的行业里，大多数人其实只是交了学费，成了巨头利润的分母。

谁藏在AI漫剧背后数钱？

要看清AI漫剧的造富局，需要把目光从喧嚣的台前移向幕后。这场狂欢中，存在着清晰的产业链价值分配。

真正的“黄雀”，是提供底层技术的平台方。

快手旗下的“可灵AI”，单季度营收已突破3亿元；巨日禄这样的AI Agent工具，不仅定义了行业的视觉标准，更直接拿走了制作方的核心支出。漫剧制作方的每一分支出，都反向构成了技术平台的收入。

这就是所谓的“螳螂捕蝉，黄雀在后”。

目前，市场已经形成了一个清晰的结构： 一类是追求“极致效率做情绪”，靠大规模、低成本复刻爽点，捕捉瞬时流量；

另一类则是“极致品质做IP”，比如《明日周一》这类作品，核心团队不到10人，却在45天内做出了电影感的画质，试图构建内容壁垒。

然而，随着入场者越来越多，危机也在同步膨胀。版权纠纷正成为悬在行业头上的达摩克利斯之剑。AI生成内容的素材复用、风格训练，往往处于灰色地带。

2026年元旦，一部名为《我在末世开超市》的AI漫剧疯狂刷屏，热度直冲榜单第一。 然而没几天，行业公司“漫潭文化”就坐不住了，直接甩出告知函，指控这部剧涉嫌侵害了自家爆款《我在末世当老板》的版权。

双方甩出详细剧情和分镜对比，最后以爆款下架告终。这也揭开了行业的遮羞布：由于AI内容版权边界模糊，很多创作者直接采用“缝合”模式，把别人的爆款换个皮、喂给AI重新跑一遍。

此外，内容创新疲软也是不争的事实。满屏的逆袭、重生、系统，让观众已经出现了审美疲劳。虽然女频内容如《星际兽世》等开始崭露头角，但距离真正的多元化内容生态，还有很长的路要走。

结语

有人在玩AI漫剧，有人在被AI漫剧玩。

AI漫剧的狂飙，本质上是技术解放生产力后，想象力对传统制作成本的一次降维打击。它打破了“只有大公司才能做动画”的阶级壁垒，但也创造了更深层的、基于算法和IP的门槛。

对于那些渴望抓住风口的年轻人和失业中年，AI漫剧确实是一个机会，但绝对不是不用脑子就能捡钱的荒野。

正如行业专家提醒的那样：技术迭代总是让门槛越来越低，最终能留下来的，不是AI生成的画面，而是那个能打动人的故事。

风口总会有新的，你看到了在浪尖闪闪发光的人，也要看到那些把自己摔得粉身碎骨的人。在动荡的浪潮中，不眼红他人的造富神话，也不盲目投身未知的险滩，磨练出不被外界影响的判断力，才是普通人在AI时代的生存之道。