前言
涤心守神，方合诗心澄怀之旨。涤尽尘嚣杂念，静守一片灵台，心怀澄澈方可与天地相融，于风物间体悟悠悠诗意。世间万象自有本真，人若为俗务所扰，则目不见真境，神不得清和。唯涤除杂虑，澄明灵台，使胸次虚静空阔，方能观物取象，悟山川风月之诗意。心与造化相通，诗情自胸中而生，此乃艺者立根之道。
至于墨语寄情，书画之道本循天地自然之变。笔墨本为心声，点滴晕染皆是心绪流露，借尺素抒怀，让万般情愫尽寄毫端。笔墨有刚柔，点画分动静，浓淡干湿，一如世间万象之变幻。以翰墨为语，以丹青传心，将俯仰天地之感、俯仰古今之思，尽托于尺楮之间。笔势开合，仿天地之吐纳；墨韵氤氲，合万物之灵机。情寓于象，象生于心，一画一帧，皆藏艺术真意。
古人云：“诗以言志，画以传情。”守诗心而澄怀，执笔墨以寄意，一情一境，皆见文心本色，尽显翰墨气韵。
【温瑛题】
艺术家简介
温瑛 1941年生于北京，号暄夕楼、依柏山房主人。1956年入中央美术学院附中，1960年就读于北京艺术学院，后转入中央美院，师从著名版画家彦涵先生，1964年毕业。现为：中国画学会理事、中国美术家协会会员、北京画院画家、王雪涛纪念馆馆长、中国女画家协会顾问、北京女美术家联谊会名誉会长、北京文史研究馆馆员、北京九·三书画院院长。
作品欣赏
《盛夏清荫》100cm×70cm
墨染群芳 清韵自生
品读温瑛老师花鸟笔墨风华
在当代中国画坛，花鸟一脉源远流长、名家林立。温瑛老师深耕丹青数十载，专注写意花鸟创作，以温婉醇厚的笔墨、清雅脱俗的画风、独树一帜的艺术面貌享誉业界，是当代极具影响力与代表性的女性花鸟画家。
《一唱天下白》69cm×69cm
温瑛老师出身书香艺脉，自幼笃爱绘事，科班出身，师承名家，拥有扎实深厚的学院功底与完备的传统画学修养。多年潜心研学画理，临摹古法，深入自然写生悟道，博采众家之长，融汇南北花鸟笔墨精髓，不逐时流，静心守砚。历经岁月沉淀与笔墨淬炼，温瑛老师逐步形成笔墨温润、设色雅致、构图空灵、意境悠长的个人艺术风格。其作品多次入选全国重要美术大展与学术联展，多幅精品被专业美术馆、文博机构及资深藏家收藏，先后出版多部个人画集与花鸟研究专著，艺术成就广受业内专家与收藏界的高度认可。
《好花佳实图》69cm×69cm
花鸟画，历来讲究借物抒情、以形写神、缘景寄怀。温瑛老师毕生倾心于花鸟草木、翎毛虫蝶的创作描摹，取材广泛，四时入画，题材丰富多元。笔下牡丹、紫藤、芙蓉、水仙、清荷、秋卉、竹石、蔓草等皆为常绘之物，兼顾繁花盛景与幽野闲花，兼顾枝头灵禽与花间虫蝶。她跳出传统花鸟程式化的束缚，师法自然、体悟万物，用心捕捉草木的生长意态与生灵的天然灵气，一花一木皆含情，一禽一虫皆有韵，画面生机盎然，诗意悠然。
《劲骨清节》69cm×69cm
在众多创作题材之中，牡丹是温瑛老师最具标识性的代表力作。她承续京派写意花鸟正脉，笔墨法度严谨，运笔从容舒缓，线条柔韧有劲。写牡丹花头，层层晕染，深浅过渡自然，设色艳而不俗、丽而不妖，华贵却无俗态，雍容更见文雅。点写花叶干湿浓淡并用，浓墨立叶骨，淡墨显清润，筋脉勾勒简练传神。枝干穿插疏密得当、曲直相生，苍劲笔墨之中，暗藏女性画家特有的柔和与细腻。温瑛老师笔下牡丹，不重外形雕琢，重在气韵风骨的书写，盛放者端庄大气，含苞者含蓄温婉，俯仰开合，姿态万千，将国花的富贵之姿与文人画的清雅之韵完美相融。
《如水月色》69cm×69cm
除经典牡丹题材之外，温瑛老师各类花鸟作品皆风姿独绝、格调不凡。绘紫藤，蔓条婉转连绵，笔意缠绕相生，花穗垂坠疏朗，墨色清淡氤氲，自带庭院清幽、暗香浮动的悠然意境。写水仙，淡墨勾勒清影，浅色轻点花容，身姿素洁挺拔，格调冷逸高洁，尽显凌波仙子绝尘脱俗的清雅风骨。作荷塘，荷叶错落参差，荷花清逸淡雅，墨色淋漓通透，虚实相映相生，营造出静水幽塘、清净悠远的诗意氛围。描摹秋花野卉，笔墨简淡疏朗，枝叶苍润沉稳，色调沉静素雅，落笔从容简远，饱含清秋安和、静意悠然的东方审美意境。
《金碧輝煌》69cm×46cm
为丰富画面层次、贯通整体气韵，温瑛老师极善细节灵物点缀。常在繁花林木之间，巧绘喜鹊、黄鹂、粉蝶、蜂虫等生灵，寥寥数笔便形神兼备、灵动逼真。草木繁花为静，翎蝶生灵为动，动静相合，刚柔相济，让画作气韵流动、鲜活饱满。咫尺方寸之间收纳自然万象，意趣横生，耐人品读回味。
《瞩望》138cm×69cm
笔墨是中国画的根本，更是温瑛老师艺术修为的直观体现。她用笔富有书写意趣，提按转折法度井然，缓笔抒柔美，疾笔显苍劲，线条凝练干净，骨力内含。用墨深谙枯湿浓淡、破墨积墨之法，墨色沉厚通透，层次丰富饱满。设色崇尚淡雅清和，以墨为骨、以色为辅，浅绛淡彩温润内敛，配色高级雅致，墨色与色彩相融相生，温润沉静，格调纯净脱俗。
《声声相呼》69cm×69cm
构图章法之上，温瑛老师布局考究，开合有度，疏密均衡。繁处繁而不乱，层次井然；简处简而不空，意趣悠长。无论斗方小品、条屏立轴，还是横幅长卷，皆能取舍自如、主次分明。画面留白恰到好处，以空白造境，以疏笔藏韵，既恪守传统花鸟构图法理，又融入现代简约审美，兼具极高的观赏价值、艺术价值与收藏价值。
《满腹珠玑》69cm×46cm
画如其人，笔墨见心。温瑛老师的花鸟画，无浮躁张扬之气，唯有平和温润之韵；无刻意雕琢之迹，尽是自然本真之态。数十年砚田耕耘，她以笔墨寄情怀，以草木观天地，将自身的人生修养、审美哲思与自然感悟，尽数融于一纸丹青。画面之内，是四时芳华、鸟语花香；画面之外，是从容淡泊、潜心向艺的匠人本心。
《春喧》69cm×46cm
立足传统文脉，坚守写意精神，守正而求新。温瑛老师以女性独有的细腻视角与温婉笔墨，为当代写意花鸟领域注入了雅致柔和的审美气息。一幅幅清逸隽永、墨韵悠长的花鸟佳作，既是对自然风物的深情礼赞，也是对传统国画文脉的传承与发扬。芳华入画，墨香长存，温瑛老师以一花一叶写天地生机，以一笔一墨承东方雅韵，在花鸟丹青之路上潜心笃行，以纯粹的艺术初心，绘就满目清芳，久久留香画坛。
文/亮津阁
《紫藤黄鹂》138cm×69cm
《献给母親的花》138cm×69cm
《院中小景》138cm×69cm
《谷雨催花发》100cm×70cm
《一任庭花日影移》138cm×69cm