吴彦祖谈到参与录制《去远方》第二季，如此自述初衷。在这档由腾讯新闻和微观映像联合出品，腾讯汽车、一格工作室共同制作的人文旅行纪录片中，他用十天的时间，从大航海时代的起点热那亚出发，深入时尚之都米兰的创新腹地，徜徉托斯卡纳的田园牧歌，最终抵达永恒之城罗马。

在这条真正的旅程中，我们不仅触及了文艺复兴、大航海时代和丝绸之路的历史脉络，也看到了当下人文纪录片的叙事范式。

故事始于东西方的对话。第一集《风自东方来 潮向西岸去》中，镜头从厦门与宁波的港口出发，新能源汽车整船启航，驶向欧洲。随即切换至大洋彼岸的热那亚，主理人吴彦祖从当地博物馆进入历史语境，一段关于海洋与贸易的文明叙事缓缓展开。

东方与西方构成空间上的明线，历史与现代形成时间上的暗线，而“贸易”则成为贯穿其中的叙事支点。在对谈与行走的交织中，多重线索彼此叠合，形成一种动态展开的文明对话结构，奠定了《去远方》的深度与厚度。

它不再满足于展示异国他乡的景观，而是试图回答：我们究竟该如何理解远方？

不同于传统旅行综艺以明星体验为核心的模式，他在对话中既是一个细心的倾听者，也是一个犀利的提问者。在旅行中，他始终带着关于观众、关于中国现实的视角和思考进入对话，使讨论具备现实指向，走向更高的认知维度。

他与本土艺术家、创作者乃至普通人展开的是相对平等的交流，与之相应的是，节目有意压缩景观铺陈与宏大旁白，将叙事重心转移至对谈本身。明星身份因此不再只是流量标签，而成为进入复杂议题的大众接口。

在持续的互动与对谈中，传统与现代、时间与空间、人与自然被重新纳入同一张关系网络之中。因此，“远方”不再是抽象的他者空间，而成为彼此映照、彼此校准的参照镜面。

围绕节衍生出的讨论中，#吴彦祖说语言是文化的钥匙##吴彦祖有女儿后家庭发生很大改变#等多个话题超 10 次登陆各平台榜单，互动量超10万，核心切片视频在腾讯新闻、微博等平台播放量亮眼。与此同时，节目联动抖音6位垂类KOL参与扩散，覆盖粉丝规模超过919万，收获点赞超7万、评论超1000条，进一步扩大了内容触达范围。

更为重要的是，节目的传播路径并非单点爆发，而是依托娱乐、文旅、建筑、亲子等垂类一提，实现多平台、跨领域的口碑攀升。

就在《去远方》第二季上线前后，“数字泔水”成为被频繁提及的年度关键词。在生成式技术与平台算法推动下，内容生产门槛骤降，大量无意义、营养低、粗制滥造的内容涌入公共空间。信息密度提高了，但认知密度却未必同步提升。

节目以“条条大路通罗马”作为本季的主题，它不依赖信息密度来制造“知识感”，而是以问题为结构轴线，生成被讨论、转述与再生产的观点节点。伴随吴彦祖的行走，空间的移动带来叙事的流动性，而对谈提供思想的密度，则与现实场景共同构成了具体语境。

当移动场景、深度对话与结构化叙事彼此嵌合，既保留纪录片的现实质感，也具备议题设置上的敏锐度与公共性。

其中，来自斯洛文尼亚的作曲家 Drago Ivanuša为全片量身定制原创配乐。其创作以民族器乐元素与现代影像叙事的融合见长，曾两度荣获 Vesna Award 最佳原创音乐奖。在本片中，他以克制而内敛的旋律结构为叙事提供稳定的情绪基底，使音乐成为影像结构的一部分。

在导演层面，微观映像创始人刘怡以其新闻与纪录片背景为项目奠定议题结构与公共表达的框架。他曾担任纪录片《国殇：1937-1945年中日战争正面战场纪实》的制片人，其导演作品包括《瑜伽之光》《大马戏》等等。

两季以来，《去远方》持续保持议题的纵深与审美表达的克制。从第一季以巴尔干地区为切口，建立与历史记忆的关联，到第二季深入意大利腹地，呈现丝绸之路在地理与文明层面的延展，节目逐步形成自身的文明叙事路径。它并不急于输出结论，而是在不断抛出问题的过程中构建讨论空间。

结语

纪录片《去远方》所传递的，正是在治愈与思考之间寻找平衡。它并未将远方仅仅处理为可供消费的风景，而是将其转化为理解文明差异、历史脉络与文化结构的观察入口。观众在观看他者社会与文化形态的同时，也在无形中完成对自我文化身份与历史坐标的再确认。

*本文图源网络，如侵权联系删改