纪录片《王羲之 从乌衣巷走向兰亭》《欸乃夜航船》创作研讨会近日在苏州黎里古镇举办。业界专家学者、创作团队及网络视听平台代表齐聚一堂，会议围绕历史叙事重构、影像表达创新、文脉价值当代转化等核心议题展开深度研讨。两部作品背后的创作理念与生产机制等被层层揭开，为当代人文纪实创作提供了可借鉴、可复制的范式。

传统文化不缺厚度，缺的是适配当下的表达；历史IP不缺故事，缺的是打动青年的新意。《王羲之 从乌衣巷走向兰亭》《欸乃夜航船》的创作实践，为严肃文史题材的年轻化、现代化破圈提供了全新范本。

国家广播电视总局广播电视规划院副院长滕勇认为，《王羲之从乌衣巷走向兰亭》与《欸乃夜航船》秉持大历史观，实现了历史文化纪录片的方法论突破：前者将书圣从神坛“降维”回人间，揭示个人在乱世中用书法安顿生命的温度，再进行“升维”，揭示出个人挣扎如何在大历史的催化下升华为一种跨越时空的美学共识。后者则体现了以小载大的叙事自觉，将夜航船作为流动的文化意向，把被正史过滤掉的民间细节与无名者的精神史纳入主流叙事，体现文化平等意识。把两部作品放在一起来看，或许可以触摸到一条隐约的创作脉络：真正有力量的历史文化类纪录片其实都在做同一件事——把沉睡的文化基因唤醒，让观众在影像中辨认出自己的精神来处。

《王羲之 从乌衣巷走向兰亭》借音乐挖掘王羲之真实的内心世界，展现其复杂情绪与命运境遇。《王羲之 从乌衣巷走向兰亭》主创代表徐鲤提到，音乐并非影片的后置辅助，而是核心组成部分，自项目初期便深度介入，同步打磨影片基调、人物心境与精神内核。同时，主创还力求在叙事空间上建立新的层次，并运用AI辅助完善历史场景的视觉表达。

《欸乃夜航船》主创代表徐扬分享，团队坚持文本立片，依托张岱海量著作，确立“跳出浅表叙事、深挖时代与文脉逻辑”的创作原则，打破大众对张岱的浅层认知，树立起一个繁华落尽、传承文脉的铮铮人物。同时凭借贴合江南气质的昆曲演员选角、富有真实灵气的实景取景，结合4K、AI等新技术赋能历史场景还原，打造出兼具美学质感与思想深度的作品。

两部作品关注人的命运与精神世界，将历史人物从文化符号还原为有血有肉的生命个体，让历史有了温度。中国广播电视社会组织联合会副会长、国家广电总局原宣传司司长、电视剧司司长高长力表示，两部作品最大的价值，是打捞了被大众忽略、甚至被多数“文化人”遗忘的文脉珍宝。主创团队愿意沉下心深耕冷门文脉、挖掘小众经典，这份艺术坚守与文化担当，是当下行业稀缺的品质，也让作品具备了无可替代的现实价值。

中央广播电视总台纪录频道编辑部副主任（主持工作）姜灏介绍，《欸乃夜航船》在CCTV-9晚8点黄金时段播出，首播观众规模达2千万人次，收视高出同时段平均收视的20%。同时，该片受众集中于25至34岁年轻群体，有效突破了纪录频道以中老年男性为主的固有圈层。

爱奇艺纪录片中心高级总监宁玉琪则带来更精细的网络用户画像：《王羲之 从乌衣巷走向兰亭》宣传片上线三天预约量接近10万人次，首播人次迅速突破百万，25至35岁女性用户占比高达63%，在江浙地区播放尤为突出；《欸乃夜航船》观看的会员用户比例占比高，这些用户的文化消费能力和互动性非常明显。两部作品目前数据仍在持续增长，且用户的丰富度也一直在产生变化。

中国传媒大学新闻传播学部副学部长、教授、博导、中国纪录片研究中心主任，中国视协纪录片学术委员会副会长何苏六说，两部作品的成功，得益于团队出众的控制力、想象力、审美力，以独特叙事视角、多元艺术手法与新技术融合，深度解读历史人物与传统文化。当代创作者还能为传统文化与先贤做什么？在解读与传播的同时，应深挖王羲之、张岱身上豪迈家国情怀、正直风骨、纯善本心等精神内核，引导大众学其做人之道、体悟人生智慧，在传承经典的基础上主动创新、延续文脉、肩负起文化传承的时代使命。

北京师范大学艺术与传媒学院副院长、教授、 博导，中国视协纪录片学术委员会副会长杨乘虎认为，这两部作品的传播破圈，根源在于它们回答了文化类纪录片的核心命题：从“见事不见人”走向“见人见精神”。中华文脉的传承、中国精神的传播，最终落脚于具体的人、鲜活的魂、可共情的情。而两部纪录片恰恰契合了新时代文艺创作的转型方向，完成了从宏大叙事到人心叙事、从文脉罗列到精神落地的关键升级，给出了文化纪录片破局的最优解：通过具体历史人物的人生际遇、精神求索、审美坚守，让千年文脉、中华美学变得可感、可触、可共情，真正实现了文明落地、精神入心、文化传情。