前言
“尊古明心”为本次展览之主旨，亦为书画创作传承之根本。艺之为道，必以古为宗，以心为源。尊古明心，即是在研习历代笔墨法度、承续书画文脉的基础上，澄明本心、参悟艺理，以真情贯注笔墨，使传统根基与个人心性相合相融，守其正而得其韵。
本次展览以笔砚传艺为名，汇集当代艺术家作品，皆以尊古明心为创作之要。作品多循传统法度，重气韵、重意境、重品格，于笔墨之间见传承之深，于章法之中见心性之纯，不求浮华，不逐时俗，尽显沉静笃实之艺风。笔墨相呈，彰显当代书画创作者尊古明心之实践与坚守，使观者于笔墨气韵之间，体味传统艺脉之深厚，感悟心与古会、艺与道合之境界。
艺术家简介
郭石夫 一九四五年生于北京，祖籍天津。以大写意花鸟画享誉画坛，并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等，于戏曲上造诣尤深。郭石夫先生的花鸟画博综集粹、渊源广大。其画风沉雄朴厚、古雅刚正，磅礴而不染犷悍之习，洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶、寸草拳石，莫不深合理法，备极情态，实为中国当代大写意花鸟画领域树立一代典范。
现为 中国美术家协会会员、中国国家画院研究员、中央文史研究馆馆员、中国画学会创会理事、北京画院艺术委员会委员、北京市高级职称评审委员、传媒大学文法部艺术创作院博士生导师、荣宝斋画院访问学者班、高研班导师。作品欣赏
雄笔写花 墨铸天趣
郭石夫先生大写意花鸟艺
郭石夫先生，燕赵之士，一九四五年生于京华，祖籍津门，当代大写意花鸟画之巨擘也。幼承外祖母庭训习花鸟，后拜李苦禅先生为师，浸淫传统，博采众长，融书法、篆刻、戏曲之韵于笔墨，画风沉雄朴厚、古雅刚正，笔力雄强，墨韵苍润，于一花一叶、一禽一石间尽彰中国气派，为当代大写意画坛立典范。
先生之大写意花鸟，深植传统正脉，直承青藤、白阳、八大之逸韵，继吴昌硕、齐白石、潘天寿之精髓，尤得苦禅先生笔墨之雄魂，于古法中深得写意之真谛。其用笔以书法入画，中锋立骨，篆隶笔意融于毫端，线条厚重老辣、笔笔见力，力透纸背，无一笔虚浮。绘梅枝则虬曲苍劲，藏金石之味；写藤萝则蜿蜒盘旋，具草书之姿；画荷杆则挺拔劲直，彰君子之骨，勾勒点染，皆循法度，于挥洒间见谨严，于率真中藏斟酌。其用墨尤见功力，泼墨、积墨诸法随心而用，浓淡干湿相生相济，焦墨写干，浓墨点叶，淡墨铺韵，飞白见骨，墨色层次万千，浑融通透，如《藤花图》以焦墨枯笔写老藤，淡紫点花，墨彩相融，苍润相间，于简淡中见生机，于厚重中藏灵秀。
先生写花鸟，不徒摹物象之形，而重写意传神、缘物寄情，以意写形，以势贯气，超越形似，直抵精神。其笔下梅兰竹菊，已非单纯草木，乃君子品格之象征：梅之傲寒，兰之清逸，竹之坚贞，菊之淡然，皆以雄笔写之，墨韵彰之，风骨凛然；绘荷花则叶阔杆壮，墨气酣畅，亭亭净植中透着傲骨，全无纤柔之态，尽现生命勃发之劲；画八哥、麻雀之属，寥寥数笔，形神兼备，或栖或飞，灵动生趣，于朴拙中藏天趣；作松鹰图，鹰喙以焦墨简勾，劲健如铁，睥睨苍穹间尽显风神，一笔定局，气贯全幅。凡一花片叶，寸草泰石，莫不深合理法，备极情态，于大写意的奔放中，藏物象之真，融精神之美。
先生治艺，守传统而不泥古，承古法而善出新，于雄强笔墨中开个人之境，成独树一帜之风格。其一在融诸艺于花鸟，将戏曲之程式节奏、舞台布局之韵化入构图，篆刻之刚劲、诗词之意蕴融于笔墨，画面章法严谨，大起大落，疏可走马，密不透风，主体物象顶天立地，气势磅礴，留白处意蕴悠长，于开合之间见气韵，于虚实之中藏天趣，大幅作品意境开阔，笔墨浑融，具吞云吐月之概；小品意韵简远，笔精墨妙，如品清茗，余味悠长。其二在融时代之趣于传统，写梅兰竹菊、荷花紫藤等寻常题材，却以主体之激情与审美，赋予物象鲜明之时代印记，笔下花木禽鸟，皆朝气勃发，一扫柔媚琐碎之气，直追汉唐雄风，彰刚健向上之精神，让传统大写意花鸟于当代焕新彩。其三在色墨相融，古雅天成，承海派设色之妙，以石青、石绿、赭石等传统矿物色入画，设色明快而不艳俗，沉稳而不凝滞，墨为主，彩为辅，墨彩相融，相得益彰，于古朴中透出雅致，于雄浑中藏秀润。
先生之艺，最可贵者，在以笔墨铸精神，以花鸟彰气象。其画不尚雕琢，主张放笔直取，以势贯气，注重画面整体之线面结构，以笔墨的丰富表现力沟通形与神、具象与抽象，于挥洒间见胸襟，于笔墨中藏修养。他笔下的大写意花鸟，不仅是自然物象的再现，更是民族风骨的写照，是中国文化精神的彰显，淋漓奔放中见朴厚，磅礴大气中藏坚贞，纯纯正正，尽是中国气派。观其作，可品笔墨之韵，可感诗情之趣，可悟画家之胸怀，可彰民族之精神，此乃先生大写意花鸟之精髓也。
纵观先生之艺，数十载笔耕不辍，沉潜写意之境，以雄笔写花鸟，以墨韵铸天趣，守传统正脉，开当代新风，融诸艺之美，彰民族之气，于大写意花鸟画坛独领风骚。其笔，是饱蘸深情之笔；其墨，是凝聚精神之墨；其画，是彰显中国审美之画。诚为当代大写意花鸟画承古开今之典范，以笔墨立象，以写意传神，为中华文脉之传承与发展，添浓墨重彩之笔。
文/亮津阁
