丙午年将至。

在一个节奏不断加快、

情绪被频繁切割的当下，

人们反而更期盼“过年”这件事。

期待着它曾给予我们的秩序、热闹，

与一种被郑重对待的开始。

我们记忆里的年，是神采飞扬的。

是灶火跳动在孩子脸庞的光，

是压岁钱落到手心时眼中的亮，

是爆竹碎屑间，那份恣意流淌、未曾收敛的欢腾。

中国人向来懂得将这份欢喜凝为意象。

千百年来，

童子的形象始终是中国年节中最直观、

也最持久的吉祥象征——

他们或抱鲤，或擎莲，或嬉戏于庭前，

反复出现在年画、器物与节令想象之中，

成为一代代人对来岁最朴素的祝愿。

当这份流淌于民族记忆里的欢喜，

遇见粉彩的雅致与细腻。

二者相逢，恰好承载住那一种饱满的欣悦。

在宋人《婴戏图》的古拙诗意中，

在明清年节图像的吉庆传统里，

关于童年、关于热闹、关于希望的表达，

早已有其清晰来处。

而在童子大王张中闻老师的眼中，

总有一种天真烂漫的气息悄然铺展。

他留意孩童奔跑时衣角扬起的弧度，

留意他们因一件小事而睁大的眼睛，

也留意那份全然投入当下的专注与欢喜——

未经修饰，却最为真切。

他所追寻的，正是童年最易消散、也最难复得的“真趣”。

当这一传统被重新理解、重新安放，

画面中的童子便少了一分程式，

多了一分贴近人心的温度。

童子衣袂翩跹，色如春朝。

青、红、黄、绿，

节庆之色在画面间流转生辉。

衣衫细处，吉纹隐现，每道设色皆见心思。

既是对年节视觉的提炼，

也是对童真天性的忠实描摹。

细观其戏，声犹在耳：

有童子昂首敲锣，眉间尽是飞扬神采；

执鼓者俯身挥槌，专注中透着纯然欢喜。

吹唢呐者，双颊鼓起，仿佛曲调已在画面间回旋。

与舞鱼、瑞狮相映成趣。

鱼跃龙腾，瑞狮送福，

关于兴旺、团圆与顺遂的期盼，

皆在嬉闹间自然流露。

三五童子，喜气盈盈。

为首的童子奋力推着聚宝盆，

盆内珠玉金银满溢如泉，

寓意福泽汇聚、家业兴旺；

亦有童子高举如意，神情欣然，

将对新岁事事如意的期许托举于额前。

更添喜气的是，童子笑意盈盈，

拖来满载仙桃的锦篮，颗颗饱满，

携来安康与长寿的祝愿。

手持炮竹的童子眼含憧憬，笑意纯粹，

将对新岁的期盼凝于瞬间。

锣鼓为“和”，鞭炮为“响”，灯彩之间，

童趣汇聚成中国人最朴素也最绵长的年愿：

子孙绕膝，家业有续

这满幅欢腾，恰似古籍中所记载的年节光景——

围炉守岁，达旦不眠，

那份深植于血脉中的、关于团圆的温暖记忆，

在此刻被重新点亮，清晰如昨。

画面至此已然圆满，

而节日真正的意味，尤在画外。

这一组童子形象，各具性情、各承其意。

有人从中读到热闹，有人寄望团圆，

也有人感受到久违的松弛与安定。

节日之所以重要，

正在于它能够将散落的情绪重新收拢——

在衣袂的褶皱、面颊的红晕、眉眼的神采之间，

唤醒关于“年”的集体记忆，

也让人得以与自身流逝的岁序重新对话。

这或许便是节日器最深的使命：

它提醒着我们，节日是民族共有的期盼，

当欢庆被珍藏，传统便不止于回忆，

也是可以交付给未来的传统

它让我们相信，

有些纯粹的笑意从未消失，

有些郑重的期盼始终延续。

值此新春佳节，

万物更始，福启新岁。

愿您如画中童子，永怀赤子欣悦，

阖家团圆，万事胜意；

亦如春回大地，生生不息，

光阴从容，喜乐长安。

艺林堂 × 张中闻 X 节日 IP 系列

童子贺岁粉彩

瓷上新年，传家之礼

谨以赤子之心，敬颂万古长新