毕业级的作品一定是工料俱佳的，两者差其一那就毕不了业了。

工与料二者缺一不可，犹如鸟之双翼、车之两轮，少了任何一项都难以达到艺术殿堂的至高境界。

关于玉料的选择，虽不必拘泥于传统科班出身的和田、翡翠之流，但对质地和颜色却有着近乎苛刻的要求。

就像天边最绚丽的晚霞，既要浓烈得动人心魄，又要纯净得不染纤尘。

至于工艺，绝非以繁复堆砌为能事，而是追求一种"大巧若拙"的至高境界，让精湛的技艺与玉石的天生丽质相得益彰，宛若天成。

眼前这件瓦西玉化老料南红，堪称造物主恩赐的瑰宝。

其色泽如凝固的朱砂，又似深秋的枫叶，在光影流转间呈现出层次分明的绛红色谱；

胶质感宛若蜜蜡般莹润通透，在指尖摩挲时能感受到丝绸般的柔滑触感；玉化程度已达顶级，结构致密如凝脂，在灯光下泛着温润的莹光。

更难得的是，这件珍品不仅达到"满色满肉"的完美状态，而且料形规整端庄，通体无胶无裂，堪称万中无一的稀世珍品。

细观其雕工，更显大师风范。佛祖开脸的处理堪称鬼斧神工：饱满的额头象征无量智慧，微垂的眼睑透出慈悲济世的胸怀，唇角含着的淡淡笑意，仿佛正在聆听众生疾苦。

衣纹的处理如行云流水，既保留了汉代造像的浑厚古拙，又融入了唐宋雕塑的飘逸灵动。

尤其令人叹服的是，匠人通过深浅不一的刀工，在方寸之间营造出丰富的空间层次，让庄严的法相在静态中蕴含着动态的神韵，完美诠释了"寂然不动，感而遂通"的禅意境界。