文 | @miiiya

话不多说，开屏暴击！！！

你是不是也被这些画面美到失语了呢？！

她的作品，只用一眼就足以令人印象深刻

恰到好处的构图语言和对细节近乎痴迷的追求

让她的作品足以称得上是令人叹为观止的艺术

只用黑白两种颜色

却足以让人感受到她的作品里的气质

或复古典雅，或充满烟火气

但无论哪一种

都深深吸引着读者

追随着她的作品

一格一格地走进那

或复古迷人、或洋溢鲜活的时代

她笔下的民族风情

更是得到了少数民族的认证

每一笔考究到极致的细节

是她对自己作品的热爱

也是她写给读者的情书

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注：虽然是中亚地区的故事，但一些服饰特色和生活习俗和新疆地区是比较接近的。

她是森薰，是漫画家，更是艺术家。

森薰

出生于1978年9月18日，东京都人，漫画家

于2001年以《艾玛》在杂志上正式出道，并获得第九届日本文化厅媒体艺术节漫画部门优秀奖。《姐嫁物语》从2008年开始于《Fellows！（现Harta）》连载，现移至《青骑士》仍在连载中。《姐嫁物语》曾获得昂古莱姆国际漫画节（欧洲最大的漫画、动画活动，被称作“漫画界的戛纳”）跨世代奖、2014年漫画大奖等奖项。

在很多读者心中，森薰老师可以称得上是一位历史型漫画家，她对文明历史的尊重，对创作细节的追求，都可以通过她扎实的画工表现出来，这一点，任谁看，都无法否认。

画画是我一生都会全力以赴的事业

能够长时间沉浸于热爱之事，我感到无比幸福

森薰的作品以细腻著称，这完全得益于她对绘画的全情投入。“虽然小时候就喜欢画画，但没想到真的会成为漫画家。”森薰在一篇采访中笑着回忆到。

成为漫画家后，森薰更是每天至少投入10至14小时作画，正是这份刻苦与坚持让她绘画技艺日益精进。

16岁时，她开始尝试创作短篇作品，比如2003年出版的同人作品《雪莉》。20岁时，一位编辑发现了她的作品并主动搭话，这让她开始认真考虑将漫画创作作为职业。她深知机会难得，因此紧紧抓住，随后创作出了《艾玛》、《姐嫁物语》等佳作。

《雪莉》

《艾玛》

《姐嫁物语》

艾玛：维多利亚时代的爱情故事

森薰的首部长篇连载作品《艾玛》讲述了维多利亚时代，一名在英国做女仆的平民女子艾玛与上流社会继承人威廉之间的爱情故事。

漫画在月刊《Comic Beam》2002年1月号上开始连载，曾荣获2005年度文化厅媒体艺术祭漫画部门优秀奖。《艾玛》共10卷单行本，已被改编成轻小说和动画《英国恋物语艾玛》。

在森薰的成名作中，《雪莉》、《艾玛》均是以女仆为主要角色的漫画。《雪莉》描写了大量的女仆日常生活，而《艾玛》则是一部以19世纪末的英国女仆艾玛为主角的爱情漫画。

作品中对于女仆的定位恰到好处又自成风格，森薰也因此而被读者们认为是一位优秀的“女仆漫画家”。

森薰认为，尽管自己作为漫画创作者对维多利亚晚期英国的风土人情和文化有较深了解，但仍不敢自称为英国通。“起初维多利亚时代并未特别吸引我，但后来却成了我最感兴趣的历史时期。”

对于英伦文化的喜爱，还要从小说起。从小就爱读书的森薰，在童年时期就接触了各种外国图画书和儿童读物，书中经常出现的女仆形象逐渐引起了她的憧憬和好奇，外加喜欢在纸上勾勒线条，一放学后她便回家沉浸在画画的世界里。

除此之外，父母从事室内设计工作这件事也对森薰的创作有着启蒙式的影响。“我一直热爱建筑，喜欢翻阅进口墙纸窗帘目录，而其中的维多利亚式英伦设计更是深深吸引了我。我常常幻想女仆身着黑白制服裙，在华美的宅邸中工作的场景。”

曾有人问，究竟是什么让森薰对维多利亚文化如此喜爱？对于森薰来说，这不是一个容易回答的问题，很难说究竟是什么最能吸引到森薰，因为每当她与它越亲近，就越热爱它的每一个细节，无论好坏。

若要刨根问底，那自然是维多利亚时代劳动阶层的文化气氛，因为正是其中的女仆这个职业引领她去了解这个时代的文化。

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森薰的创作笔记

其实，决意使森薰连载《艾玛》的缘由也没有那么复杂，只因当时她的脑中，满满的全都是《艾玛》的故事。

而这本漫画的「世界观」，在连载之初并没有完全定死；它是随着森薰的一路连载才逐渐丰润起来，正是一路研习那个时代的风貌，才得以让森薰将对这个历史时期文化的热爱，引导至《艾玛》的诞生。

“我非常喜欢画严谨还原史实的东西。在此之上，我也相信，这是对曾经生活在那个国家、那个时代的人们致以敬意的，最真诚的方法之一。”

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森薰的极繁草稿

其实，在座的各位或多或少都看过女仆相关的漫画或动画，在很多作品中，她们总是被冠以可爱、性感这样的标签。

但森薰笔下的《艾玛》给我们的感觉明显是不一样的，它更像是一部关于女仆这个职业的纪实片，一部丰润、细腻、朴素而又翔实可信的历史物语。

森薰曾说，不同的创作目的，会带来不同的含义解读，若是只说女仆装制服，很多人都会觉得赏心悦目、无比美好；然而她认为自己所要描绘的是一项「职业」，以及这项职业曾切实存在着的那个时代与王朝。

“我想要创造一个沉浸在那段历史情境中的故事；一个让读者们认为艾玛——她的人生或许曾真的存在过的——那般亲和而可靠的故事。”

姐嫁物语：中亚草原民族文化的生活记录

《姐嫁物语》讲述的是，20岁的新娘爱米尔骑马从山的一边来到中亚，与12岁的哈剌鲁结婚的故事，这段婚姻因年龄差距和女大男小的设定而显得特别。然而，不同于《艾玛》的英伦淑女风，《姐嫁物语》则展现出了草原儿女的潇洒与肆意。

创作这部作品，是因为森薰希望通过它，让读者对不同婚姻文化产生兴趣，因此她设计了姐弟恋、姊妹妻、寡妇再婚等多种引人注目的婚姻故事。

同时极力查找相关史料，避免偏离原本的文化习俗以免误导读者。文化差异本身就充满魅力，极力还原真实史料的心，更使得这部作品洋溢着真情实感。

这是一个讲述女子出嫁的故事，但这又不仅仅是一个出嫁的故事，它有女人的柔美，有男人的刚强，有日常，有战争，它像是一个载满了日常的生活记录，更像是一部记载历史的长篇卷轴……

在《姐嫁物语》中，森薰还精心安排了中亚地区文化中常见的木雕、刺绣布嫁妆等元素，为保证习俗的准确性，她会事先调查这些元素的含义和技术，并根据故事情境让合适的人、事、物登场，细致地描绘了一些习俗在中亚民族中的重要性，展现了其中的文化意义。

同时，为了展现广阔中亚地区的文化，森薰从一开始就计划将不同的故事串联起来。一个关键人物就是在漫画中，经常拿着笔记问问题的史密斯先生。

起初，他只是家中的食客，但随着故事发展，读者就会发现他是整个故事重要的连结者，人类学家的身份使整个故事可以在他的视角下串联起来。

森薰曾说，并非一开始就决定了所有登场人物，而是在前期大概规划了哪些人适合出现在哪些场面，待实际需要角色登场时，再具体决定其故事与个性。故事，就是这样一点一点展开的。

戴眼镜的为史密斯先生

创作路上并非一帆风顺，漫画成就了我

即使像森薰这么厉害的漫画家，曾经也会有处理不来的部分，她曾说，自己之前会对多人对话或有台词的场景感到棘手，反而是无台词的画面让她更加得心应手。

就像我们在森薰的作品中，经常能看到大篇幅无台词的画面，不用一字一句，仅凭画面推动剧情，却能生动展现角色性格与情境。她认为这与自己不善言辞的个性有关。

比如说，在《艾玛》中，她特别用心描绘的女主角艾玛身穿女仆装工作的无声画面，就展现出了她的个人情感。她认为自己在全心全意作画时，会变得沉默寡言，而或许正因如此，自己更善于处理作品中无台词的部分。

但这也是早些时候的境况了，随着漫画创作经验的积累，她逐渐习惯了与人交流，有台词的画面对她来说也不再那么困难。

创意源于积累

自主地对自己的作品进行研究

是每一位漫画家的职责所在

森薰广泛搜集资料作为故事基础，并辅以丰富的想象力让她的作品更加完整。

比如说，深入研究19世纪英国维多利亚时代的爱情故事和中亚草原民族风情，就为森薰创作《艾玛》和《姐嫁物语》等作品打下了坚实基础。

在创作过程中，她会通过访问博物馆、研究机构、网络查询、参考邻近区域文化特色等各种方式，努力还原当时的时代氛围。

即使遇到资料不足的情况，她也会融合不同资料、结合当地风土民情进行推测，或干脆依靠想象作画。

当遇到需要绘制与自己所处社会截然不同的风俗时，森薰会先着眼于不熟悉的惯习，待深入探索后，发掘出与自身文化的相似之处。

她会思考：“如果把这个惯习放到现代来看，会与哪些相似呢？”通过这样的类推和想象，去创造出让读者产生共鸣的画面。

除了广泛收集资料，从而让自己的作品更贴近真实，森薰还曾在一篇访谈中提到过漫画中严肃性和娱乐性的平衡。

很多时候，剧情紧凑固然会让主题更加明确，有利于主线故事的展开，但一味的严肃而没有适当的娱乐性，只会让读者绷紧神经、心情紧张，即使是一部优秀的作品，也会让人疲于应付。

这就好比，在一部以战争为主题的作品里，主线剧情要围绕战争进行，这一点毫无问题，但是在战争与战争之间，穿插一些轻松搞笑的剧情，不仅可以让读者紧张的大脑得到片刻的休息，还可以提升作品的温度，从侧面丰富人物本身的特点，从而极大地发挥故事本身的魅力。

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这猫猫的神态简直和现实中的别无二致

她笔下的女性角色充满魅力，即使在保守的时空背景下，也会突破重重困难，努力实现自我理想。

之所以将角色设计成这样的形象，是因为她相信：“虽然社会时空背景都不相同，但人还是人。”

就像一百年后的人们看待现在的社会，可能也会觉得不自由且压抑，但即便如此，我们依然可以在压抑的社会中找到快乐的生活方式。

因此，她在描写女性时，会参考当时的社会状况，尽力描绘出自己也觉得具有魅力的角色，还原细节，让读者身临其境。

在她的笔下，一切都是那么的细致，细致到尽可能的每一个细节，服饰，花纹，饰器，环境，动物，栩栩如生，正是出于这份对于读者的重视，对自己作品的执着，让她的漫画依旧活跃至今。

每一个角色都是如此写实

回望来时路，与君共勉

屏幕前的你或许一直有着成为创作者的梦，你也许正在实现他的路上，也许忙于生计只能将之藏在心底。

要想成为一名合格的创作者，努力、天赋是老生常谈的关键词，但怎么又算努力，什么才算有天赋呢，太少人告诉我们这些了，虽然实现梦想的路上本就是充满创造性的，但能够得到备受尊敬的老师的指点，无疑是一种幸事。

如果你在实现梦想的路上形单影只，不妨听听森薰的建议。这是《姐嫁物语》展览中的一部分，简短的问答却引起了许多人的共鸣与互勉，这是森薰与过去的自己对话，更是她与无数正在为梦想努力奋斗的创作者对话。

森薰给大家的创作建议

「请对刚开始画漫画的自己说一些话吧」

●总之多画人体素描就对了，熟练之后就会越画越快。

●把睡眠与适当的营养摄取当作是工作的一部份，要有去睡觉的勇气。

●小心完美主义的陷阱，要有勇气从垃圾画起。

●多看漫画，全部都看。

●多读书，再多读书。

●即使一点点也好，要不断创作出比上一张更有进步的原稿，极端来说这就是一切。

●即使有着奇怪的兴趣也不用担心，世上总会有对此认同的人，而且超乎你想像地多。

●脑袋有洞的人不是只有我，所以放心地去画吧。

显而易见，在森薰的建议中，「积累」是很重要的事情。无论是自己的眼界与知识储备，还是创作的技巧与灵感都可以透过不断积累磨练而成。

虽然凭借这寥寥数语我们可能还是很难快速达到自己心目中的水平，但如果通过不断地努力与尝试，是不是至少可以做到无愧于心，画出自己喜爱的东西了呢？

森薰的这些忠告不仅适用于漫画创作者们，还适用很多其他工作场景中，亦能帮助我们更好地走完人生的一步一步。

从她的作品里

我看到了日复一日的坚持

看到了不向时代低头的倔强

看到了坚毅

看到了幸福

森薰不仅创造出自己喜爱且有魅力的角色

还竭尽所能还原故事背景的各项细节

从地理环境到衣食住行、道德风俗

都经得起推敲

森薰的作品有这样一种魅力

它能让读者在阅读漫画时

仿佛穿越时空，代入角色之中

经历一场又一场新奇而身临其境的旅程

正因为她的作品

弥漫着异文化的香气与魅力

多年来深深吸引了众多国家的读者

人气经久不衰

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森薰 · 短篇

我们的时代太多浮躁，太多焦虑

不禁觉得有机会接触到这样的作品，也是一大幸事

望森薰老师身体健康，我们有机会看到更多仙品。