有人在我常去超市的收银口外摆了个小摊，提供将纸质老照片扫描、修复成高清电子版的业务。每次从超市结账出来，都能看到好多长辈拿着照片在那里排队等待。

人生磕磕绊绊，但人们总是对过往记忆十分珍视、爱惜，总要时不时翻出来回味一下。

2月21日在央视电视剧频道（CCTV-8）黄金强档开播，腾讯视频全网独播的年代剧《纯真年代的爱情》，就像那转换到新载体里的一张张定格，为观众提供了温馨的“电子桃花源”。

与其它年代剧最鲜明的不同在于，本剧描写了机会、资源的稀缺带给角色巨大的心理压力，也呈现了人与人之间难以调和的矛盾与竞争，但它没有走向争吵、羞辱、报复那类聒噪憋屈的戏码，取而代之的是一种清新自然、情绪友好的气质。看着不累，心里舒展，而且能品出几分向上的力量。

正因如此，本剧特别适合阖家观剧，就算三代观众一起看，都可以没什么负担地一起笑。剧中细节很容易引发长辈对过往生活的追忆与分享。年轻观众则会边嗑CP边增长对上世纪70年代的多维认知。

这正是年代剧最经久不衰的艺术价值——听时代脉搏，见当下自己。

早期年代剧多聚焦深宅大院里的恩怨情仇，戏剧性十足，却离普通观众的人生体验较远。近年的年代剧偏爱将镜头对准普通百姓，以其生活、奋斗轨迹，串起历史上的重大事件，映照中国农村或城市的变革。

《纯真年代的爱情》跳出了这两种叙事套路，既用普通人主角拉近与观众的距离，又不急于去串联历史事件或时代变革。它在1975年的江城做了长久的停留，并用女主费霓（孙千 饰）的个人机缘，引出了一系列反套路的戏剧性。

费霓是江棉一厂的普通女工。她从小就爱读书、学习好，但凡考试都能拿到第一名。她对文学有热爱，渴求通过上大学读到更多的书，并学习写作，成为作家。

于是，在那个上大学机会十分稀缺的年代，争取机会就成了她的人生命题。她连续三年申请未被批准，看似被人针对，实则是当时的普遍现象。如果戏剧矛盾仅停留于此，那就是基于时代典型群体的常规叙事。

本剧为费霓提供了一个非常罕见的机缘巧合——回家探亲的知青方穆扬（陈飞宇 饰）因在雷雨夜救人而重伤昏迷，江棉一厂需要派人照顾这位英雄。

费霓敏锐地看到了一条“照顾英雄-评选为先进-保送上大学”的逻辑链条。这条路只有在那个时代才是可行的“捷径”，且不是谁都能遇到。当费霓带着自己的心思去抓这个机会时，随之而来的戏剧性自然也是观众不常见到、充满新鲜感的。

尤其是在方穆扬醒来却失忆后，本剧的核心戏剧矛盾就被确立为“方穆扬的浪漫”碰撞“费霓的务实”。

这个碰撞首先带来的便是众多极具反差萌的情景。为了让方穆扬早日醒来，费霓锁死病房门，大白天拉上窗帘，冒着被人发现的风险，在床头给他念“禁书”。

为了让方穆扬早日恢复记忆，费霓不仅把他救人当日的现场演了一遍，还不得不自掏腰包，把他童年记忆里的美食都买了回来。

只要方穆扬不彻底康复、找回记忆，费霓的努力就成了泼出去的水。她投入的时间和金钱越多，沉没成本越高。最终，她深深地陷入到了这条机缘巧合得到的“捷径”之中。

随着方穆扬的活动范围超出医院，两人的关系开始影响到他们的社会生活。浪漫与务实的碰撞，也就从好玩的情景呈现，深化到了情感与主题的层面。

单纯从情感质变发生的节点看，本剧可以归类为“先婚后爱”，可是情感量变的铺排，却远比普通的“先婚后爱”要细腻得多。主创通过这种基于个体机缘的反套路叙事，真正地将爱情的生发过程拆解到了生活现场。

比如费霓在照顾昏迷的方穆扬时，有特写镜头展示了她给方穆扬受伤的指节涂抹凡士林。观众是知道的，方穆扬指节上的伤并非救人时所产生。在他坐火车回江城市的路上，就已经有这些伤了。这应该是他在东北林场工作时的擦伤或冻伤。

镜头语言暗示了费霓对方穆扬的照顾，并非全然的另有所图。她对他而言，是能够抹平人生伤痛的人啊！

观众读懂了镜头语言的暗示，便会看到两位主人公情感关系在生活现场的流露与渐变。方穆扬醒来后话不多，可是每一个看向费霓的眼神，每一次面对费霓的微笑，以及两人每一次互动，都含着让情感升温的甜与暖。

这显然比直接撒糖更撩动观众的CP雷达。本剧也借此跳出了爱情剧的同质化，戳中大众对真实爱情的向往。

本剧之所以适合阖家追剧，甚至三代同看，是因为其时代性并不仅仅停留在时代标签的还原上，而是赋予了群像角色深刻的时代心境。

1975年的中国尚未从特殊的整体环境里走出来。我们看到剧中角色，无论是年轻一代还是年长一代，言行上、判断上、选择上，很多时候都顾虑重重。

这为年长观众提供了一种回溯空间，也提供了他们向晚辈分享、解释这种特征化时代心境的空间。年轻观众对登场人物就不再只是停留于喜欢与厌恶的两极化印象，而是通过知晓时代因素，深入了解其内心最真实的出发点。

从时而出现的碎片记忆中可以得知，方穆扬小时候拥有良好的经济条件和家庭教育。这让他展现出了乐观温暖、独立洒脱的浪漫主义底色。就算失忆了，你也别想拿红豆冰棍儿来冒充冰激凌糊弄我。

费霓的自主意识超越了那个年代的均值，可她的主动性依然会以务实为标准。连续四年被拒绝保送上大学，她没有气到去拼个头破血流，而是每年都总结经验，弥补自己的不足。她知道只要路没有被彻底堵上，就总有抵达的一天。

许主任（刘敏涛 饰）初看上去是一个符号化的人物。那是因为前几集里她只出现在公开场合。那时的她，必须维持一个主任该有的形象。她的动作和用词有着被驯化的痕迹，嘴里是彰显真诚的话术，肢体上却生分得很。

当她的儿子叶峰（夏浩然 饰）开始处对象的时候，她在家里就卸下了主任的架子。儿子一句“你瞧不起工人阶级”就能把她给噎住。这个角色后续应该会有更具时代性的展开。

方穆静（郭晓婷 饰）和瞿桦（王天辰 饰）、费霆（石云鹏 饰）和林梅（郭玮洁 饰）是原著粉非常嗑的副CP，只是目前尚未全面展开。即便如此，从短暂的登场中，观众也能看出他们身上的时代烙印。

对弟弟明显有着深厚感情的方穆静却冷血地与自己的“黑五类”父母划清了界限，不是她想爬上去，而是她不甘心坠下去。瞿桦根正苗红，便抛出了“聪明人不需要客套”的言论。后续剧情里，他一定会遇到必须直视内心的时刻。

林梅并不奢望与时代做抗争，只要能和爱的人过安稳小日子就好。当小愿景都遇到了阻碍，她便迸发出野草般的力量。费霆嘴笨舌拙，面临现实困境容易退缩，可是他能把对美好生活的向往投注在工作和行动上，不枉林梅的情深。

享受到上大学稀缺资源的冯琳（吴悠悠 饰）和凌漪（李书漫 饰）目前承担了一部分“反派”功能。不过她们显然不是传统反派的那种坏，只是在为自己争取权益的时候，损害了他人的权益。

从某种意义上说，凌漪和费霓是同一类人，但她们的区别在于，费霓想要的东西靠自己争取，而凌漪则寄望于他人。上大学的指标是“男友”方穆扬让给她的，而她为后半生选择的安全保障，则是身为许主任儿子的叶峰。

主角没有光环、配角拒绝扁平，《纯真年代的爱情》整部剧的群像塑造，都可以回溯到时代成因。他们都是上世纪70年代的普通人，只是性格不同，为人处世的方式方法不同。他们组合在一起，才书写出时代全貌。

剧中费霓和冯琳的矛盾，显化于冯琳将费霓文章中的“澄澈”一词念错。其后，“澄澈”成了剧中相对高频出现的一个词汇。而“澄澈”其实正是本剧在年代爱情剧中融入现实主义创作手法时所体现出的特质。

“新现实年代爱情剧”，是本剧在类型探索上给出的答案。导演陈畅传递给观众的核心信念是：无论时代如何变迁，个体对美好生活的向往、对真挚情感的追求，永远是穿越困境、照亮现实的本真力量。

三组情感线都不是不食人间烟火的空想，而是“纯真年代”里最真挚的情感表达，丰富了“浪漫与务实”的内涵。越澄澈的爱情与梦想，越容易让观众看到追逐它们的人身上的勇气与热血。

为了让观众真切感受到集体生活鲜明、邻里关系紧密的年代，陈畅构建了“强烈质感+高饱和暖色调+丰富生态细节”的视觉体系。

阳光是核心视觉语言。对斑驳光影的捕捉，外化了人物内心的朝气。全剧整体采用高饱和暖色调，让场景烘托演员情绪，把爱意传递得更为准确到位。

画面追求通透干净，为双人构图配上油菜花田、红杉树林、流淌的江水、静谧的湖泊等视野开阔的实景背景，让取景地襄阳、武汉的温润气息与人物心境交织，烘托出“澄澈”的诗情画意。

横幅标语、砖砌平房、的确良衬衫、五彩凉鞋、钙奶饼干、中华铅笔、玻璃瓶汽水……无处不在的服化道1:1还原，打造了沉浸感十足的时空。追剧时经常能看到观众在弹幕里发送“我家有同款XXX”“我小时候就吃过/喝过这个”。

《纯真年代的爱情》不仅链接了剧中角色与剧外观众，而且为荧屏前不同年龄层的观众提供了交流人生经验、情感认知的机会。于未曾亲历的年轻观众而言，它是在致敬年代；于曾经亲历过的年长观众而言，它是在致敬青春。

“浪漫与务实”是跨越时代的命题，在不同年代碰撞出各色火花。随着剧集的更新，剧中几对CP将接受更多来自时代环境的考验，观众的共情点位也将越来越多元化。就让这份阖家追剧的暖意，继续下去吧。

【文/满囤儿】