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杨茂祥——展望民族 复兴新时代家国情怀艺术家

前言:山河焕彩,文脉赓续;时代新程,文艺担当。民族复兴的伟大征程,离不开文化力量的凝心铸魂,离不开文艺匠心的笔墨传薪。新

前言:

山河焕彩,文脉赓续;时代新程,文艺担当。民族复兴的伟大征程,离不开文化力量的凝心铸魂,离不开文艺匠心的笔墨传薪。新时代的文艺工作者,以丹青寄初心、以笔墨抒家国,扎根中华文化沃土、紧扣时代发展脉搏,将赤子情怀、民族气韵、时代风貌融于艺术创作之中,让传统文脉在当代焕发新生,让家国大义在笔墨间生生不息。

文艺是时代前进的号角,是民族精神的火炬。在文化强国建设纵深推进的时代背景下,无数深耕艺坛的优秀艺术家,坚守艺术初心、勇担文化使命,摒弃浮华浮躁,深耕传统、守正创新。他们以艺载道、以美育人,用匠心作品记录时代变迁、弘扬民族精神、传递家国大爱,用笔墨丹青诠释新时代文艺工作者的责任与担当,成为传承中华文脉、讲好中国故事、彰显文化自信的中坚力量。

为深度挖掘新时代文艺价值,集中展示当代艺术家的家国情怀与艺术风采,主流媒体矩阵特发起展望民族复兴·新时代家国情怀艺术家专题报道活动。本次活动立足时代高度、聚焦文艺担当,面向全国深耕创作、德艺双馨的艺术家,通过权威媒体全景报道、艺术成果集中展示、文化价值深度解读,立体呈现当代艺术的时代内涵与精神力量。旨在弘扬崇德尚艺的文艺新风,传承中华优秀传统文化,赋能新时代文艺事业高质量发展,以文艺之美赋能民族复兴,让家国情怀浸润人心、让时代艺术照亮征程。

杨茂祥,1965年出生,甘肃会宁人,是一位在书法和根雕艺术领域均有深厚造诣的艺术家。‌他拥有历史学士学位,毕业于西北师范大学历史系,并获得国家一级书法师和高级工艺设计师的职称。‌

在书法方面,杨茂祥自1991年起系统学习探索,真、草、篆、隶、行五体通释,各有所长且互生互融。‌他注重师古不离正宗,笔法兼具碑法骨力与帖学风范,行草书作意态变化丰富,篆书则古朴雅正、沉稳劲健。‌2018年,他创立了独具个性的“杨体”书法,体系已基本成熟。‌其作品如《岳阳楼记》选句、《望天门山》等,以象形篆隶和象形草书为特色,融合传统与创新,展现出雄浑之势与时代之光。‌

在根雕艺术上,自1996年起,杨茂祥将根雕形态融入书法创作,探索两者互生互融。‌他制作了超过500件原创根雕作品,如《狮》《美人》等,强调自然粗犷与细腻技艺的结合,体现对生命与自然的深刻理解。‌

杨茂祥的艺术实践强调“外师造化,中得心源”,其作品多次参展并被机构收藏,被誉为在传统基础上实现自我创新的典范。‌他同时担任中国书画研究院会员、中国东方文化研究会特聘教授等职,被授予“世界贡献功勋艺术家”称号。‌

艺术评论:

笔走龙蛇承古韵 墨生新意见精神——记著名艺术家杨茂祥

杨茂祥的书法艺术,是一场根植于传统沃土、却又绽放于时代枝头的视觉盛宴。他并未止步于对古人技法的简单复刻,而是以深厚的历史学养为根基,通过对真、草、篆、隶、行五体书法的系统性梳理与融会贯通,最终孕育出独具个性的“杨体”书法,展现出一位当代书家对笔墨精神的深刻理解与开拓创新的勇气。

杨茂祥的书法成就,首先建立在他对传统书法体系的全面掌握之上。自1991年起,他便沉潜于碑帖之间,数十年如一日地深耕细作。他的笔下,既有碑学的骨力雄强,那种如高峰坠石、万岁枯藤般的线条质感,赋予了作品一种沉实的筋骨;又有帖学的风神秀逸,行草书作中提按顿挫、轻重浓枯的丰富变化,展现出如惊蛇入草般的灵动与洒脱。这种碑帖兼容的特质,使得他的书法在视觉上既有金石气的厚重,又不失书卷气的雅致。特别是他的篆书创作,线条沉稳劲健,运笔果断有力,在婉转曲折间流露出高古的韵味,骨肉匀停,雅秀而不失筋骨,展现出一种古朴雅正的大家气象。

杨茂祥书法最引人瞩目的特色,在于他独创的“象形篆隶”与“象形草书”。这一风格的形成,源于他将根雕艺术的形态与神韵巧妙地融入笔墨之中。他打破了书法与雕塑的界限,将对自然万物的观察与感悟,转化为独特的艺术语言。在他的笔下,字不再是静止的符号,而是充满生命力的动态意象。观其作品《岳阳楼记》选句或《望天门山》,仿佛是在欣赏一幅幅生动的画卷:笔势或如翔龙飞天,或如鲲鹏展翅,或如仙人执杖,或如骏骥奔腾。他善于通过加长线条、变化线条的方式,强化字体的纵逸之态与视觉冲击力。这种“以形写神”的创意,并非无源之水的臆造,而是建立在扎实的传统功底之上,既有甲骨文、鸟虫篆的坚实根基,又融入了“颠张醉素”的狂态与黄庭坚的飘逸,最终形成了一种兼具具象之美、意象之韵与抽象之趣的独特风格。

“杨体”书法的成熟,标志着杨茂祥在艺术道路上实现了自我超越。这一体系并非一蹴而就,而是经过了长期的探索与积淀。他不满足于做一名技艺娴熟的“字匠”,而是追求“对物造意”的才情与境界。他的创作思维源于传统,笔、墨、纸皆为传统材质,笔法、墨法亦遵循古法,但笔意、墨意却是新时代的观照与感悟。他将个人的心境、情绪与对万物的体悟,通过笔端流露于纸面,使得每一幅作品都承载着因时代之变而生的新文化与新思维。这种“美美与共”的审美格调,既保留了古法的精髓,又融入了当代的审美意识,实现了“以古法为我法而化了古法,以根雕之艺为我意而创了我艺”的艺术理想。他的书法,因此成为连接历史与未来、传统与现代的文化桥梁,具有深远的历史文献价值与艺术研究价值。

撰文/著名评论家

陈传席