DC娱乐网

当播客不只是“听个响”,网络视听大会热议声音如何穿越流量?

导读:当短视频占据屏幕、算法主导注意力,一种“古早”的声音媒介却成为1.34亿人的精神陪伴。文|钱韶4月15日,第十三届

导读:当短视频占据屏幕、算法主导注意力,一种“古早”的声音媒介却成为1.34亿人的精神陪伴。

文|钱韶

4月15日,第十三届中国网络视听大会网络音频与播客论坛在成都举行,以“智启新声拓视听 潮兴播客向未来”为主题,汇聚了主管部门领导、头部音频平台负责人、知名播客主理人、技术服务商及学界代表,围绕播客产业的内容创新、技术赋能、商业化路径与规范化发展展开深度探讨。

国家广播电视总局网络视听节目管理司副司长范洁在致辞中指出,网络音频和播客凭借“伴随式、轻量化、强共情”的特点,已成为互联网新大众文艺的重要组成部分。她对行业提出三点希望:坚持正确导向,创作更多有温度、有深度、有情怀的优质声音作品;拓展形态创新,把握视频播客、AI播客发展趋势;营造清朗空间,共建规范健康的网络音频生态。

网络音频与播客论坛活动现场

逆势生长,

“耳朵经济”何以穿越流量时代

在短视频统治注意力、算法主导内容分发的时代,播客的逆势增长本身就是一个值得深思的现象。

据中文播客制作公司JustPod发布的《2024中文播客新观察》,2023年中文播客听众已达1.17亿,2024年预计增至1.34亿,2027年将突破1.79亿。复旦大学与小宇宙App联合发布的报告则揭示了更精细的用户画像:18—35岁用户占比超83%,本科及以上学历占91.2%,女性占比51.8%——播客已实质性地成为高学历青年群体的“精神必需品”。

而在本届网络视听大会开幕式上发布的《中国网络视听发展研究报告(2026)》,网络视听用户人均单日使用时长首次突破200分钟。在这个不断膨胀的“注意力总盘子”中,播客正以独特的方式切走属于自己的一块蛋糕——不靠争夺视觉焦点,而是填充那些视觉“留白”的时间缝隙:通勤路上、做饭洗碗、睡前助眠、健身跑步……“伴随式收听”的场景优势,让播客成为唯一一种不与用户日常行为形成竞争的内容形态。

论坛上,多位嘉宾从不同维度剖析了播客逆势增长的深层逻辑。中央广播电视总台云听客户端副总编辑张根清将播客置于更长的媒介史脉络中审视,指出“广播的过去,播客的现在:声声不息,一脉相承”。在他看来,“在视觉过载的时代,用声音还给听众专注、思考与宁静”,这恰恰是播客最核心的价值主张。

小宇宙创始团队成员李会洋则指出,“播客以声音的特性为核心,在伴随式场景占据消费时长,提供有温度的情绪价值;现阶段播客内容在多个品类里,已是全网深度优质内容的集聚地。”当短视频平台上的内容日益趋向“短平快”、算法推荐不断强化信息茧房,播客却以动辄一两个小时的深度对谈,为用户提供了一个“慢下来”的选择。正如资深媒体人陈鲁豫在论坛圆桌对话中所感慨的,“播客最奢侈的是拥有完整时间,能铺陈情绪与对话,这是电视访谈无法比拟的。“她的视频播客《陈鲁豫·慢谈》上线不到一年订阅已超130万,而她对此的态度是会关注数据,但不会被数据左右,更看重内容的表达与观众反馈。

冠声文化联合创始人杜远智在主持圆桌对话时,引用了学者项飙关于“附近的消失”的论述,将播客的价值提升到了一个更具社会意义的高度——“播客找回了这种‘附近’的感觉,我们像在家里的客厅,像在街头巷尾的巷口交流和分享……说明播客这种媒介内容形式是一种具有‘社会修复’潜力的媒介实践。”

这或许是对播客逆势生长最深刻的解释:在一个被算法割裂、被效率驱赶的时代,人们对真实连接、深度思考和情感陪伴的渴望,从未消退。播客恰恰以最轻量的形态,承接了这份最重的需求。

商业破局,

从“为爱发电”到可持续的产业生态

论坛的圆桌对话环节,几乎所有嘉宾都不约而同地将话题指向了同一个核心问题:播客如何从“为爱发电”走向可持续的商业生态?

JustPod的行业调查数据显示,2024年购买付费播客节目、订阅付费专辑的金额显著上涨,61%的受访主播表示收入较2023年有明显提高。声动活泼商业化负责人杨秋杰在论坛上也印证了“中文播客用户付费意愿超出预期,优质内容付费可行性高”这一趋势。她认为,未来播客商业化将更加多元、更加普惠,“标准化投放可实现品牌、主播、听众三方共赢,播客作为深度内容独特渠道,具备合理溢价空间。”

陈鲁豫给中小创作者的建议务实而恳切,“先生存、再深耕,做长跑选手,垂直深耕比面面俱到更重要。”《大内密谈》创始人相征则直言播客的商业价值“被严重低估”,在他看来,播客的精神内核是“朋克”的,“技术平权带来表达平权,中小创作者不必拼名人资源,深耕垂直领域即可活下去。"

《故事FM》创始人寇爱哲则从自身实践出发,提出了线下场景作为商业化突破口的可能性,“普通人的声音值得被听见,线下开放麦是轻量化、高共情的有效商业化路径。”《游荡集》制作人赵艺分享了许知远团队的经验,从《十三邀》到播客《游荡集》,再到单向街书店和文学奖,内容与商业始终是“共生关系”,“好的内容和商业应是同行者”。

在产业基础设施层面,论坛上的两个动向尤为值得关注。一是中国网络音频可信收听数据体系建设的正式启动,对于一个长期缺乏统一、可信数据标准的行业而言,这无异于为商业化的规模化突破铺设“底层基建”。唯有数据可信、可比、可追踪,广告主和品牌方才能建立对播客投放的稳定预期,播客的商业价值才能从“凭感觉”走向“凭数据”。

二是以北京市广播影视协会理事李京玲为代表的产业运营视角。她指出产业运营的核心逻辑是“找人、找钱、找项目”的双向奔赴,要以服务为核心、以需求为导向,打造细分赛道的产业集聚区。这一思路意味着,播客产业的发展正在从单点的内容创业,向系统性的产业生态构建迈进。

AI赋能与“活人感”坚守,

声音产业的未来方程式

未来,AI将重塑播客,还是消解播客?

这一追问在本届网络视听大会的大背景下尤为尖锐。大会开幕式发布的年度报告显示,2025年AI生成的视音频内容累计超过20亿条,同比增长14倍以上。论坛上的讨论呈现出一种审慎而务实的共识:拥抱技术,但守住灵魂。

蜻蜓FM CTO苏格林展示了技术赋能创作者的具体路径,通过星芒AI和小荷新知平台,借助AI智能体能力助力创作者产出更多优质内容、实现跨平台用户聚合与私域运营。声网AI产品线负责人姚光华则从技术基础设施的视角指出,“视听行业是AI原生交互最大的试验场……别的行业还在讨论要不要用AI,视听行业已经在讨论怎么用好。"

但另一方面,几乎所有内容创作者都对AI介入播客的“边界”保持着高度警觉。小宇宙的李会洋明确表示,“播客的情感元素,尤其是聊天中的真情实感,短期内是AI难以替代的。”陈鲁豫在谈及创作理念时强调,“媒介在变,但人心不变”——这句话几乎可以被视为播客创作者面对AI浪潮时的集体宣言。相征则更为直接地将播客的核心竞争力归结为“有趣与真诚,像朋友客厅聊天,不做人设表演”,而这恰恰是算法和AI最难模拟的东西。

事实上,播客产业对AI的态度,折射出的是整个网络视听行业在技术变革中面临的共性命题。如何让技术服务于“好内容”而非替代“真表达”?对于播客而言,这个问题或许有着比其他视听形态更为清晰的答案。因为播客之所以能在短视频的洪流中逆势生长,恰恰是因为它提供了算法和AI最不擅长生产的东西,不被效率驱赶的完整时间、不被流量左右的真诚表达、不被数据定义的人格魅力。