4月26日19:00，乐通天下国风音乐节暨 2026 琵琶艺术展演《乐相和》杨靖琵琶室内乐团原创作品音乐会将在乐通天下进行展播。
杨靖琵琶室内乐团
杨靖琵琶室内乐团由中国音乐学院杨靖教授和她指导的优秀学生组成，团员均具有较高的艺术造诣和丰富的艺术经历，曾在各类比赛中屡获殊荣，技艺精湛，配合默契。该室内乐团以独奏、重奏、室内乐、琵琶乐队等多种艺术表现形式，运用古老的南琶、唐代五弦、四弦琵琶以及近几年研制和改良的高音、低音几种不同音色的琵琶组合音响，诠释传统和当代的琵经典名曲，演绎国内外作曲家为该团量身创作的室内乐作品，先后出版《邂逅》(2013)和《弹指之间》(2016)两张CD唱片。乐团通过风格迥异的音乐作品，突破创新的演奏形式和独特追求的艺术风格，全面展示琵琶这件具有悠久历史乐器的文化底蕴及其跨越地域时空的国际性和现代感。
2006年至今，“杨靖琵琶室内乐团”这个集研究、创作和表演的教学平台，在不断探索琵琶教学模式改革的过程中，首次将琵琶室内乐课程纳入中国音乐学院的教学体系，以寻求个人独奏、乐队合奏、室内乐重奏的支点和协力发展，推动了民族乐器教学模式的创新。其成果被列入中国音乐学院改革开放30年教育教学科研成果之一、文化部对外交流优秀团组推介项目、中国音乐学院专业方向建设团队项目计划。这一由杨靖带领教学团队建立的以“传统主课+琵琶室内乐”多种授课模式为特色的中国乐器演奏（琵琶）主课课程，于2023年被教育部认定为第二批国家级一流本科课程，同年杨靖还编著出版了第一本《中国琵琶室内乐教程》，为琵琶室内乐的建设和发展做出了贡献。
“杨靖琵琶室内乐团”在2014年第五届全国青少年民族乐器演奏比赛（“文华艺术院校奖”）中获小型民族室内乐铜奖；同年，荣获“阳光杯”第一届青少年民族乐团艺术节民乐组合专业组“阳光奖最佳演奏奖”和“最佳组织奖”，其中乐团委约作品《芬芳》在“新绎杯”民族管弦乐（室内乐）作品展演中获“优秀作品奖”；在2015年缪斯国际青少年艺术节中荣获室内乐组唯一金奖。在2017年第六届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动展演（“文华艺术院校奖”）中获最高奖；同年，荣获第三届“敦煌杯”中国琵琶艺术精英展演职业重奏组金奖。乐团具有丰富的音乐实践经历：曾应邀参加德国柏林“亚太洲艺术节”开幕式演出并举办专场音乐会；赴意大利参加中意文化交流演出；参加国务院外专局招待在京外国专家音乐会演出；参与CCTV《风华国乐》栏目的录制等，同时也分别在意大利、比利时、德国，以及中国的北京、济南、山西等国家和地区举办过多场音乐会。
杨靖 （艺术总监）
杨靖，著名琵琶演奏家、教育家、室内乐演奏家；中国音乐学院教授、博士研究生导师、吉林艺术学院硕士研究生导师、星海音乐学院客座教授；中国民族文化艺术基金会刘德海艺术专项基金艺委会主任、中国音乐家协会琵琶学会副会长、中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会常务副会长；北京市高等院校学科带头人、国家职业技能鉴定评审委员、紫禁城室内乐团团长、杨靖琵琶室内乐团音乐总监、乐海乐器签约艺术家。
六岁起随父亲刘时本学习柳琴、琵琶；1977年考入武汉音乐学院附中，师从周谦、方炳云教授；1982年就读于中国音乐学院，师从当代著名琵琶大师刘德海教授；1986年获学士学位、1988年获硕士学位。曾得到（汪派）张萍舟先生、（平湖派）杨大钧先生的传授与指导。
作为长期活跃在国内外音乐舞台上的著名琵琶演奏家，她曾多次荣获全国琵琶比赛大奖，荣获第七届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民乐演奏家称号；应邀出访50多个国家及地区，应邀参加过美国、俄罗斯、德国、荷兰、墨西哥、意大利、澳大利亚、新西兰、新加坡、中国等国家和布拉格、柏林、爱丁堡、芝加哥、哥本哈根、华沙、香港、澳门、台湾等地区的多个重大音乐节、艺术节；曾与众多国际著名的交响乐团和华乐团合作，如美国休斯顿室内乐团、德国柏林新音乐团、南非约翰内斯堡国家交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、圣彼得堡塔夫里切斯基交响乐团、俄罗斯国家模范安德烈耶夫民族乐团、俄罗斯济金娜国立模范民族乐团、拉脱维亚琥珀室内乐团、香港室内乐团、中国国家交响乐团、中央民族乐团、中国广播民族乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、台北市立国乐团、台湾实验国乐团等；录制出版了琵琶专辑《追日》《霸王卸甲》《祁连狂想》《花木兰》《琴瑟破》《琵琶名家名曲》《中国琵琶》《琵琶经典名曲五十首》和黑胶唱片《文武》《品意》，以及琵琶音乐史上第一张低音琵琶独奏专辑唱片《弄韵》。
杨靖的琵琶演奏追求朴素的自然美、力求形神统一、注重刚柔相济、技术全面、音色丰富、无论诠释传统乐曲或演绎现代作品，均有强烈的艺术生命力和感染力，被誉为“当代最具舞台艺术魅力的杰出琵琶演奏家”。
杨靖自20世纪80年代起参与了一系列中国民族室内乐的创新实践，参加了刘德海先生组建的“中国女子弹拨乐团”（1985），创建和组建了“杨靖琵琶室内乐团”（2006）和“紫禁城室内乐团”（2008）。先后出版了《江清月近人》《文姬归汉》《孟姜女》《梅边四梦》《清风》《天运》《十变五化》《五行》《邂逅》《弹指之间》等室内乐专辑唱片。尤其是在“杨靖琵琶室内乐团”和“紫禁城室内乐团”倡导的以新的理念和追求，探索了民族文化在当代室内乐中的内涵表现及其跨越地域时空的国际性和时代感，其一系列引领中国民族室内乐创新发展的瞩目成果，得到了国内外业界的高度赞誉和众多爱乐者喜爱。
作为琵琶教育家和学科带头人，杨靖多年来耕耘在人才培养、教材建设、舞台实践、音乐创作、乐器研制、成果出版等多个方面。所教授的数十位学生获得了国家级琵琶独奏大赛的金、银、铜奖项，并成为多所音乐高校的优秀教师和海内外著名中国民族乐团的演奏骨干；在其带领下建立的以“传统主课+琵琶室内乐”多种授课模式为特色的中国乐器演奏（琵琶）主课课程，于2023年被教育部认定为第二批国家级一流本科课程，其创建的琵琶室内乐训练成为首个纳入音乐高校器乐教学课程体系的成功案例；2006年开始与琵琶制作大师满瑞兴先生合作研制和改良琵琶，在满先生的支持指导下，历经十余年，先后分别与乐海乐器有限公司和琵琶制作名家曹卫东先生共同研制了的“高音琵琶”和“低音琵琶”已获得国家专利认证，并将唐代制式的五弦琵琶、四弦琵琶，南音琵琶等，应用于琵琶室内乐团的演奏和教学中；移植、改编和委约创作了二十多首琵琶室内乐团作品，以其冠名的“杨靖琵琶室内乐团”荣获多个国家级赛事和室内乐重奏组展演的金银铜奖；2023年由上海音乐出版社出版的中国第一部《中国琵琶室内乐教程》，为琵琶专业主课教学开辟了新的教学模式，通过独奏、室内乐重奏、乐团合奏的演奏人才协理训练，为培养具备综合能力的专业型琵琶演奏人才探寻一条新的路径。
基于大量的教学与演奏心得体悟，杨靖还潜心于学术研究，撰写了《〈琴海游思〉的启示---刘德海音乐艺术周的学术思考》《琵琶演奏的理性把握及再创造》《琵琶声音与技术漫谈》《刘德海琵琶教学思想刍议》《琵琶乐曲演奏中整体与局部关系探微》《“夜抱枕头梦琵琶——深刻悼念恩师刘德海先生”》《中国音乐学院琵琶室内乐课程的建设理念和教学实践》等学术论文；担任“十二五”国家重点图书出版规划项目《华乐大典》（琵琶卷）副主编；策划、主持了“刘德海音乐艺术周”等全国性的学术交流活动，主编出版《刘德海纪念文集》等。
曲目介绍
一、《惜惜盐》（琵琶室内乐）
作 曲：刘青
高音琵琶：高嘉临 琵 琶：陈奕好
四弦琵琶：王溪纯 五弦琵琶：程雨雨
南 琶：宋子璇 低音琵琶：魏夕雅
《惜惜盐》是据唐传《五弦琵琶谱》的解译，源自疏勒乐，泛指龟兹乐。节奏鲜明，曲调欢快明朗，与今之新疆音乐的风格近似。在敦煌莫高窟初唐220南壁的《西方净土变》中有此类音乐场面的生动展示。相传在现在的克孜尔千佛洞地带，有一座耶婆瑟鸡山，常年流淌泉水，人称之为“千泪泉”，滴水成音，化为乐曲，优雅动听，龟兹著名音乐家苏祗婆经常到那里，手捧琵琶“采缀其声以为曲调”。
音乐便从水声、风声、沙声中铺陈开来……
本曲为著名琵琶演奏家杨靖教授于2012年委约著名作曲家刘青教授所创作的作品。
二、《仓才》 （琵琶室内乐）
作 曲：朱琳
琵 琶I：宋子璇 琵 琶II：陈奕好
琵琶III：张傲 琵琶IV：杨一帆
《仓才》的音乐语言灵感来源于锣鼓经，是一部具有创新性的琵琶四重奏作品。作品的结构由带有引子和尾声的四个部分组成，整体结构体现了中国传统音乐结构中“起、承、转、合”的发展逻辑，具有并列平铺式的特点。音乐材料对比鲜明，塑造了俏皮、灵动、豪放等不同的音乐形象。
作品中的音响形态代替了人们对于琵琶已有乐音概念的固化听觉效果。作曲家成功地挖掘出琵琶的非乐音音响，并用锣鼓经承载了这样一种音响形态，全曲中有很多片段是由锣鼓点被裁截或组合式的应用。借助于有效的作曲技术手法，融合传统演奏技法和创新的演奏技法，实现了琵琶室内乐表现的更多可能性，同时对于中国戏曲锣鼓经元素的挖掘与创新性应用做出了有意义的探索。
《仓才》是应琵琶演奏家杨靖教授委约而创作的琵琶四重奏作品，于2014年10月由杨靖琵琶室内乐团在中国音乐学院歌剧厅首演。
三、《邂逅》（琵琶室内乐）
作 曲：王丹红
高音琵琶：高嘉临 琵琶I：陈奕好
南 琶：何湾湾 琵琶II：张傲
低音琵琶：宋子璇
古老的南音文化，邂逅了今人的解读；
千年的南琶声响，邂逅了琵琶的辉映；
典雅的悠悠古乐，邂逅了灵动的炫彩；
时空的穿越流连，邂逅了我们的醉意。
作品音乐素材取自传统南音指套曲《走马》，并保持了原曲中悠悠古韵、幽默潇洒的艺术情趣。南琶与琵琶之间也形成了一种交相辉映的竞奏关系，力求展现对民间音乐的重新读解和审视。古老的福建南音与现代音乐的结合，隐喻了传统经典与现代精神之间相互沟通、相互依托并逐步融合的微妙关系，同时也暗喻无论时代如何更迭，中华民族音乐传统之精神都将长存。
《邂逅》是作曲家应著名琵琶演奏家杨靖教授的琵琶室内乐团委约而作的作品，创作于2008年。
四、《If I Were In The South》
（花样年华）（琵琶室内乐）
作 曲：陈瑞昊
高音琵琶：李卓然 琵 琶I: 高嘉临
琵 琶II: 岳江宇 琵琶III: 王溪纯
低音琵琶：马梦瑶
本曲灵感来源于美国乡村布鲁斯音乐。乡村布鲁斯始现于20世纪初的美国南部农业地区，属于地方民间音乐，带有较浓的乡土气息，主要乐器有吉他、班卓琴等。本曲以十二小节布鲁斯音乐风格作为和声结构的基础，后引入乡村、放克风格的另外两个主要结构段落。五个声部轮流主奏，利用琵琶丰富的表现力并结合吉他滑棒等流行音乐中特殊演奏法，创造出新的音响形态。同时，将a小调布鲁斯调式与a羽雅乐调式相结合作为主要旋律音阶构成，也使作品具备了中西结合的音响特征。
作品完成于2020年，是青年作曲家陈瑞昊为杨靖琵琶室内乐团而作。
五、《弹指之间》 （琵琶室内乐）
作 曲：高平
高音琵琶：何湾湾 琵琶：陈甦超
低音琵琶：韩妍
没有人比琵琶手（或任何弹拨乐手）更懂得“弹指之间”的意味。一次弦的拨弄是声音的一生一灭，而一次次拨弦的再生再灭之间，音乐仿佛产生出更多的意思来了。琵琶不光有消逝入虚空的点滴之音，也有狂乱纷繁的嘈嘈之声。反反复复乃至于急速的弹拨其实是意欲生而不灭，使本来孤立的点连接成延绵的线。琵琶每到激昂处总令我感到一种似乎不甘心、欲罢不能的纠结感，这或许跟它追求声音的驻留而拒绝消失的天性有关。这是琵琶特有的魅力。
作品中除传统琵琶外也采用了新制的高音和低音琵琶。全曲分为四个乐章，多有幻想色彩，但情绪和幅度各不相同：第一章空冥，第二章阴郁，第三章悠远，末乐章狂放。对我来说，它们好像是沉浮于弹指之间的四则故事。
琵琶三重奏《弹指之间》完成于2014年岁末，是杨靖教授和她创办的杨靖琵琶室内乐团委约的作品。
六、《辫子圆舞曲》 （琵琶室内乐）
作 曲：张晓峰
高音琵琶：高嘉临 宋子璇 黄莎茜 王佳欣
琵 琶：陈怡君 张 傲 王溪纯 陈奕好
低音琵琶：焦湘雯 马梦瑶 魏夕雅 张司玥
中国古代传说中的神辫子功夫给作者留下了深刻的印象，琵琶提弦技法“啪”的声响恰似神辫甩出后击倒物体时的强烈音效，作者有意在此作品中得以尝试和展现。作曲名“圆舞曲”在这里已经失去原有三拍子的意义，是暗指三个大小不同琵琶的重奏。选用传统的三部性曲体结构创作而成，第一部分快速、果敢、虚幻。第二部分如歌的慢板，动情感人。第三部分时一个变化再现并添加了较新的音乐元素，从速度、力度等方面都有变化。总体音乐情绪：果敢、诙谐、如歌、解馋！
作品是著名作曲家张晓峰应杨靖教授之约，于2016年为其琵琶室内乐团委约创作。
七、《入仙》（低音琵琶协奏曲）
作 曲：文子洋
特邀指挥：文子洋
低音琵琶：陈甦超
乐 队：杨靖琵琶室内乐团
笛 箫：王华 笙：梁景然
打 击 乐：郑瑀 李拙文
《入仙》以汉代“相和歌”中对于以鼓为舞的想象，作者以此出发展开了对于乐舞千年的音乐想象，描绘出一幅盛大的舞会场景。音乐主题取自作曲家为著名青年舞蹈家吴姗珊、张曼颖编导的舞蹈《铜雀胤》而创作的同名音乐。
作品应杨靖女士、曹卫东先生委约，为2023年“中国·大同第二届弹拨（琵琶）文化艺术节开幕式低音琵琶原创作品音乐会”而作。
八、《五凤齐鸣》（琵琶乐队）
作 曲：戚浩笛
特邀指挥：金野
乐 队：杨靖琵琶室内乐团
作品以山西民歌《对坝坝》《桃花红杏花白》素材作为主题动机，在以高音琵琶、琵琶I、琵琶II、南琶、低音琵琶的五声部构架中围绕民族音乐语汇、音色特点、声部关系、和声色彩及音乐性格五个方面展开。作品旨在将琵琶家族乐器从室内乐重奏形式发展扩大成为乐团的形式，从而为这门乐器的表现内容引发更多的可能性。
作品应杨靖女士、曹卫东先生委约，为2023年“中国·大同第二届弹拨（琵琶）文化艺术节开幕式低音琵琶原创作品音乐会”而作，亦是琵琶家族乐器（高音琵琶、琵琶、南琶、低音琵琶）以乐团形式首次呈现的作品。
九、《乐相和》 （琵琶乐队）
作 曲：王东旭
特邀指挥：金野
乐 队：杨靖琵琶室内乐团
盛唐长安城，流传着这样一则趣事：某日，天旱祈雨，号称琵琶第一圣手的康昆仑在东市的彩楼上弹奏《绿腰》曲，此时，西市彩楼上出现一位女郎，以枫香调弹奏此曲，弹得“声如雷，其妙入神”，康昆仑听罢自叹不如，忙俯首拜师，待女郎换了装再看，竟是庄严寺和尚段善本。
自古以来，“乐”象征和歌颂着天地间的和谐与美满。《乐记》中记载：“乐由天作；乐者，天地之和也。”礼乐充盈于天地，合于阴阳，引招万灵。乐曲受此故事与中国传统文化思想之启发，先后由祈雨、仪式之舞、斗琴、欢庆之舞几个叙事画面构成，将西方音乐材料发展手法与中国传统的多段体结构相结合，充分运用琵琶丰富的演奏技巧与琵琶乐团的完整声部特性，塑造立体、多维度的音响空间，传递音乐在感通天地中所蕴含的充沛生命力与情感力量。
此曲是青年作曲家王东旭应著名琵琶演奏家杨靖教授于2024年为杨靖琵琶室内乐团委约创作的作品。
十、返场曲《十面埋伏》（琵琶齐奏）
古曲 刘德海演奏谱
演奏：杨靖携众弟子
任 宏 奉朝红 谢 蕊 谢 青
杜文婷 赵 洁 徐 鑫 张 莹
刘 恋 谢 冰 张晓艳 高雪
程雨雨 杨莹莹 孙文婷 马晶萍
林佳瑾 樊颖仪 权 娉 刘冰竹
郝 敏 尹媛媛 袁博文 李 琴
马力利 夏馨 陈甦超 何湾湾
杨 敏 焦湘雯马卓夏雨言
韩 妍 刘嘉馨 刘谷雨 陈怡君
邱倩善 宾艺涵 刘皓心 岳江宇
焦子珊董文清李玥函 韩佳炜
杨一帆 刘 乐 文紫璇 童晔忻
高嘉临 张 傲 马梦瑶 李卓然
王溪纯 戚嘉萌 宋子璇 张杨博文
黄莎茜 涂婧仪 王小滢 蔡茗萱
刘子亦 陈奕好 邓琬鶄 胡 怡
高悦茗 束慧文 李韵佳 赵欣羽
滕佳希 魏夕雅 祁子萱 李宇航
张子怡 周宇轩 王佳欣王梓墨
朱益佳陈心怡 姬恩书 张司玥
李若菡 朱梦妍 董 婕 路茜
傅蝶 杨涵悦刘佳霭 岳红
王紫萱 任惠文 张睿纯 杨喻扉
余思仪 张懿煊 王晓涵戚雨晨
钟爽月张馨媛
这首乐曲为琵琶武曲的经典代表作，描写公元前 202 年楚汉争雄，在垓下决战时的场面情景。明末清初王猷定的《四照堂集》之《汤琵琶传》，记载了汤应曾演奏《楚汉》一曲的情景：当其两军决战时，“声动天地，屋瓦若飞坠。徐而察之，有金声，鼓声，剑声，弩声，人马辟易声......”《十面埋伏》与其描述极为相似，故疑该曲为《十面埋伏》之前身。乐谱最早见于华秋苹《琵琶谱》，是直棣派王君锡传谱，仅题为《十面》。后李芳园《南北派十三套大曲琵琶新谱》也收有《淮阴平楚》（即《十面埋伏》）。
《十面埋伏》《霸王卸甲》都包含着两个层面的语义：各自以汉军刘邦、楚军项羽为主线的表层语义和隐喻着群体、个体自我意识的扩张力度的深层语义。两首乐曲一明一暗，既对立又统一，其真正的艺术魅力皆在暗处。宣泄人生之张力，乃琵琶武曲之精髓。
此曲原分为十三段，分别为“开门放炮、吹打、点将、排阵、埋伏、小战、呐喊、大战、败阵、乌江、争功、凯歌、回营。”
乐通天下国风音乐节暨 2026 琵琶艺术展演
各组金奖前三名奖品赞助
