郝伯义是继张作良、晁楣、张祯麒、杜鸿年等为代表的老一辈北大荒版画家之后，带领的北大荒中青年版画创作集群，与时俱进，继往开来，以自己特定的审美体验，真切地展示了那方黑土的广袤与富饶、黑土英魂的伟岸与崇高，凸现出茫茫雪原上各个时期垦荒者、建设者们的生活、命运与心声。

郝伯义对北大荒版画的贡献不仅在于个人取得的成就，更多的是他在培养北大荒几代版画创作队伍所作出的努力。作为北大荒版画的领导者与组织者，他投入大量的心血用于创作的组织与协调工作，开创了北大荒版画上世纪70~90年代的崭新局面，奠定了北大荒版画在中国美术界的重要地位。版画不应仅仅是展览，版画艺术也不应仅限于同行切磋交流，它应进入千家万户，成为最大众化的艺术。

那么，是什么原因造成产量高而需求少的现状？这是个复杂的诸多因素形成的状况：首先是创作问题，即作品虽然多，但关乎时代和群众痛痒并喜闻乐见的不多，适于展览而不适于居室悬挂的居多；另一个重要原因则是我国群众收入低。尚无力购置艺术品，在精神消费的领域里尚未扩及到版画。但随着我国经济发展大众收入的提高将形成国内艺术市场，版画以其自身的优势必将首先进入普通人的居室。而版画创作亦必须首先拓宽领域，从展览走向市场，从小空间到大天地，

注入人们的日常生活，进入大酒店大饭店的客房，让人们的生活的精神空间丰富多彩，成为视野中永不消失的艺术自然。展览荟萃以利于版画家的交流，促进版画艺术的提高；常驻于生活空间，陶冶人们的精神世界。这种双向的前景，正是追求的目标。我国有众多的专业版画家和版画艺术群体，队伍庞大，版画作品产量高，版画品种也由单一的木刻发展到无所不包的各种版材及多种形式，呈现史无前例的版画创作大繁荣。全国性的到省以下地区性群体版画及个人版画展览，多不胜数，并有两种版画期刊图文并茂，不断介绍新人新作，促进了版画艺术的交流和发展，观众和读者也渐增多，我国版画事业终于出现了百花争艳宏、大纷繁的灿烂局面。  然而，这种最大众化的艺术，却长期处于殿堂化，即只通过展览方式与大众见面，而展览通常只有几天，多至十几天。一幅画从创作到完成批量拓印历经数十天，远未达到大众化便“束之高阁”。郝伯义 1938年 ～2019年， 山东牟平人版画艺术家北大荒版画学派奠基者之一和重要代表画家，北大荒风情版画及水印版画创作组织者和领军人。