聚焦“时代·肖像中国当代油画肖像艺术研究展”——庞茂琨古典与当代融合创新作品备受关注

“时代·肖像——中国当代油画肖像艺术研究展”是由国家大剧院与中国油画学会联合主办的重量级学术展览，于2026年4月在国家大剧院艺术馆举行，2026年6月21日结束。本次展览是中国油画继2022年“山河交响——中国南方油画山水研究展”后再度推出的学术性展览，被称之为中国当代油画肖像领域高水平的成果展示。

此次展览展出（按年龄排序）全山石、靳尚谊、张祖英、艾轩、郭北平、杨飞云、王沂东、郭润文、朝戈、庞茂琨、何红舟、崔小冬、毛焰13位画家的作品，他们的代表作堪称中国当代油画肖像艺术的范例。中国油画中坚力量代表人物庞茂琨，他的古典技法与当代精神相融合的创新作品，成为本次展会的亮点。

展览现场——

庞茂琨 中国美术家协会副主席 重庆市美术家协会主席

庞茂琨，1963年生于重庆，1988年毕业于四川美术学院油画系并获油画专业硕士学位，曾任四川美术学院院长。现为四川美术学院二级教授、博士生导师，中国美术家协会副主席、重庆美术家协会主席，中国美术家协会油画艺委会主任，中国美术家协会国家重大题材美术创作艺委会副主任、中国油画学会副会长。

庞茂琨是中国当代油画界的重要代表人物，他早年深入研习西方古典油画语言，强调造型严谨、光影细腻、画面完整，继承了维拉斯贵支等大师的写实传统，运用油画材质特性和笔触营造画面氛围，同时在细节处展现微妙色彩变化，增强画面层次感。早期的成名作《苹果熟了》（1983），他将欧洲古典美学应用于彝族人物，开创了“乡土现实主义+古典唯美”的融合模式，以跨文化超现实的戏剧性和幽默感解构了古典图式，可谓当代心理现实主义。在中国当代艺术史中，庞茂琨以其深厚的古典油画功底、敏锐的时代洞察力以及对人类精神世界的深刻探索，成为一位兼具艺术高度与社会责任的杰出艺术家。 他的创作不仅是对传统油画语言的传承与创新，更是对社会主义文艺事业与人类命运共同体理念的生动诠释。庞茂琨的笔触从混融渐趋疏松，人物造型从严谨渐趋神似。具有一种独特的古典韵味和生命温度，使肖像既具象又富心理深度，人物眉眼间传递出“内心世界的声音” ，使观众与画中人产生强烈的情感共鸣。

庞茂琨《自画像》

庞茂琨《画家妻子》

庞茂琨《寂静的日子》

庞茂琨《沙发上的女人》

庞茂琨《斜依的尼娜》

庞茂琨《戴眼镜的女士》

庞茂琨《妮娜之一》

庞茂琨《小雪》

庞茂琨 《彩虹悄然当空》

庞茂琨《心语》

庞茂琨《绿衣女》

庞茂琨 《喀什写生之七》

庞茂琨《拿苹果的女孩》

庞茂琨 《童雁汝南肖像》

庞茂琨的人物肖像油画不仅仅是对表面形象的描绘，更是一种对人性的深刻洞察和表达。他善于通过色彩的运用、构图的安排等手法，来展现人物的性格特点、心理状态和社会背景。画作中的人物不再是单纯的客体，而是具有丰富内涵和生命力的个体，他们的存在不仅仅是为了满足视觉上的欣赏，更是引发观者对人类自身的思考和感悟。

著名评论家邵大箴评论庞茂琨的油画语言时说：“庞茂琨的艺术语言是古典的，近乎‘前拉斐尔派'的古典，而包含的精神却是现代的。”画家也阐明了自己的人物画包含的现代精神：“人物画不仅是技术挑战，更是对时代、人性与生存意义的追问。”从庞茂琨创作的油画肖像中不难看出，历年来画家的油画风格逐渐从古典写实向现代表现转变的轨迹。

中国美术家协会主席范迪安评价庞茂琨"既是继承与崇赞，也是在对传统和当代提出更富于探索性的质疑，他敏锐把握了传统与当代的辩证关系"，在古典与现代之间开辟了开阔路径。庞茂琨以"古典语言的当代转化"为使命，打破了西方古典油画的固有边界，为中国油画的本土化发展提供了可借鉴的范式， 他以西方古典技法为载体，以中国问题为关切，以哲学思辨为内核，以教育实践为延伸，在传统与创新、个体与时代、本土与全球之间开辟出一条兼具文化深度与当代活力的油画发展路径。

德国艺术分析哲学学者卡尔海因茨·吕德钦先生评价庞茂琨 “庞先生不仅是一位才华横溢的画家，也是一位可以时时提出新思想的艺术家。” 这些评价集中体现了庞茂琨在古典油画语言的当代转化、历史与现实的对话、以及科技与人文融合等方面的突出贡献。

附：其他参展画家部分作品（按年龄排序）

全山石 《持花的塔吉克姑娘》

全山石《买买提父子肖像》布面油画

靳尚谊 《塔吉克新娘》

靳尚谊《瞿秋白在狱中》

张祖英 《自画像》

张祖英《铁匠阿米尔》

艾轩 《静静的冻土带》

艾轩《远方的雷声》布面油画

郭北平 《角落里的老人》

郭北平《和风南疆之二》

杨飞云 《北方姑娘》

杨飞云《坚毅》

王沂东 《蝉鸣》

王沂东《远方的太阳》

郭润文《扮成士兵的凯特》

郭润文《贝司》

朝戈《特日之乡》

朝戈 《敏感者》

何红舟《桥上的风景》

何红舟 《家家》

崔小冬 《木子》

崔小冬《重遇之一》

毛焰 《椭圆形肖像—吉米·格兰特》

毛焰《戴帽的少年》布面油画

据了解，本次展出13位中国当代油画家的百余幅经典肖像作品，跨越数十年创作历程，既包含见证时代变革的经典力作，也不乏聚焦当代生活的全新探索。画家自身都蕴涵着个人的情感和个性，创造中国式现代性的抒情写实主义、诗意写实主义和乡土写实主义等多样风格，全面展现中国当代肖像艺术的多元面貌与学术高度。

宋继兰（本文作者）

宋继兰，画家、诗人、美术评论家。职称：主任编辑。河南大学文学学士，中国传媒大学新闻学第二学位，北京大学金融学硕士。七岁开始学习绘画。油画、国画兼通。2012年至2016年，就读于清华大学美术学院山水画高级研修班，2019年至2025年，在中国国家画院进修山水、花鸟、书法。师从于卢禹舜、乔宜男、乔玉川、张公者等。其作品中国画《家园》入选“八荒通神”第六届哈尔滨中国画双年展”。油画《起航》入选第六届“红船颂”中国画油画作品展。中国画《富贵花开》被泰国前副总理颇钦阁下收藏等。现任中央国家机关美术家协会会员、中国女画家协会会员、河北省美术家协会会员、中国国家画院卢禹舜工作室画家等。

编辑：中国书画名家专访-高华芬；文字终审：张行方

编审介绍：

张行方，安徽定远人，全媒体记者、中国散文家协会理事、中国书画院高级院士、中国书画名家专访网总编、中国诗歌圈文学首席顾问、中国散文协会会员、安徽省作家协会会员、安徽省文艺评论家协会会员、安徽省书法家协会会员、安徽省美术家协会会员、中国日用化工协会收藏家工作委员会滁州活动中心常务副主任、中央书画研究院安徽分院外联院长兼宣传部长、安徽省硬笔书法家协会宣传部长、河北省采风协会会员、故宫博物院安徽省书画考级中心副主任、中国公安文学精选网安徽工作部总编、安徽古塬书画院副院长、新华学院客座教授、知名作家、文艺评论家、法律工作者、金融规划师……

长于散文、诗歌、评论、长篇小说及非虚构等文本创作，煮字疗饥，怡情养心，只为心灵自由呼吸，思想能生根发芽。

其作品文采斐然、情感充沛、厚重飘逸、气势恢弘、张弛有度，立意精巧，充满灵魂的叩问和哲学的思辨，立体之美跃然纸上。

小说：《得失》被河北省石家庄市中学作为作文教例学习。

出版有：《回航》三部曲其一《等你回航》（徐沛东作序，吴雪题写书名，百度百科已经收录）、其二《正在回航》文学作品集；长篇小说《仰面朝天》《合肥行吟》文学作品集。

回航三部曲第三部《已经回航》杀青，长篇小说《抱枕》创作中。

供职单位：全国公安文联《中国公安文学精选网》安徽工作部。