DC娱乐网

李亘原来就是李雪健的儿子,不靠父亲靠自己,如今名气还不小

在中国影坛,星二代这个标签从来都不只是身份的注脚,它像是一道自带聚光灯的入口,一边带来天然的关注,一边也伴随着无形的审视

在中国影坛,星二代这个标签从来都不只是身份的注脚,它像是一道自带聚光灯的入口,一边带来天然的关注,一边也伴随着无形的审视与争议。每当提起李亘这个名字,很多人第一反应往往不是他的作品,而是一句带着惯性认知的评语:哦,他是李雪健的儿子。然而,如果真正耐心回望他的成长轨迹,就会发现,这个年轻导演并没有顺着最轻松的那条路滑行,而是在更需要沉潜与耐力的幕后领域,一点点把自己的名字磨了出来。

出生在表演世家,按常理来说,走上镜头前似乎是最顺理成章的选择。父亲李雪健,是中国影视表演领域极具分量的名字,从《焦裕禄》到《水浒传》中的宋江,他用一个个角色建立起难以撼动的行业地位,奖项与口碑几乎成了他的自然副产品。母亲于海丹也曾从事表演工作,这样的家庭环境,让李亘从小就浸润在剧本、角色与镜头语言的世界里。

在外人看来,这几乎是一张天选入场券——只要愿意,他可以轻松站上荧幕,承接父辈的光环。但李亘却偏偏选择了另一条路。他没有把自己交给镜头,而是把目光投向了镜头背后那个更复杂、更需要长期打磨的位置:导演。原因并不玄妙,他只是清醒地意识到,如果一直活在李雪健儿子的身份之下,那么再亮的光也会被遮住一层阴影。更重要的是,父亲曾经患病抗争的经历,也让他从小就对依附与索取这类词保持距离。他更愿意自己扛事,而不是依赖这份沉甸甸的家族名望。

他的成长路径并非一蹴而就,而是被时间拉成了一条缓慢但坚定的曲线。2007年,他在北京语言大学读大二时获得赴日本东京交换学习的机会,那一年异国生活的孤独与细碎日常,后来几乎成为他创作的重要底色。2009年从日语系毕业后,他并没有立刻进入所谓上升通道,而是在2010年考入北京电影学院导演系,继续深造,直到2013年完成研究生学业。

东京郊外渊野边那段独自生活的日子,并不戏剧化,却极其真实:语言的隔阂、生活的陌生感、与人群若即若离的距离感,这些细微却持续的体验,在多年后被他悄悄转化进了自己的影像世界,成为他创作中最柔软也最真实的一部分。

毕业之后,他并没有急着出道。2013年,他拍摄了个人首部短片《一夜》,随后便进入剧组,从剪辑、助理等基础岗位一点点做起。这段时期几乎没有外界声量,却像是在行业内部完成拆解重组的过程,让他真正理解电影工业的运转逻辑。

2016年前后,他跟随田壮壮参与《相爱相亲》剧组工作,这段经历不仅让他进入更成熟的创作体系,也让他结识了一批后来长期合作的创作者,包括张艾嘉、齐溪、美术指导文念中、剪辑师马修等人。这些合作关系后来延续到了他的长片创作中,形成了一种稳定而默契的创作网络。

真正让李亘这个名字开始被更广泛记住的,是2022年的电影《如果有一天我将会离开你》。这部由齐溪、谢承泽主演的作品,以他的亲身经历为蓝本,讲述交换生在东京渊野边一年的生活片段。影片并没有依赖强烈戏剧冲突,而是以一种近乎观察式的叙事方式,将异乡人的疏离、试探与短暂温度铺陈开来,更像是一组生活切片,而非传统意义上的情节电影。

影片幕后班底成熟而稳定,这对于一位新人导演而言并不常见。更值得注意的是,他在影像表达中借鉴了中国绘画的散点透视思维,让画面之间、人与人之间的关系自然流动,而不是被强行推动。那种带着体温的回望,使得整部影片既私人,又具有普遍共鸣。

这部电影最终获得了实实在在的行业反馈:入围第11届北京国际电影节主竞赛单元天坛奖,提名第35届中国电影金鸡奖最佳导演处女作,并获得第17届中国长春电影节金鹿奖最佳处女作奖。对于一部处女长片来说,这样的成绩不仅是认可,更是一种入场许可,意味着他正式被行业看见。

然而,这部电影的诞生过程并不轻松。资金紧张、拍摄周期紧凑、团队磨合困难,这些问题几乎贯穿始终。2019年前后剧组远赴日本实景拍摄,他坚持回到当年生活过的渊野边取景,甚至连南国亭这样的小店都被尽可能还原到镜头中。这种近乎执着的真实感,并不是刻意炫技,而更像是一种对记忆的忠实复刻——因为一旦失真,那部电影就失去了它存在的根。

在外界看来,他与星二代标签始终保持着一种微妙的距离。他从不依赖它,也很少主动提及它。影片完成后,他第一时间请父亲观看初剪版本,李雪健提出了不少修改意见,他并没有争辩,而是回去反复调整,直到精剪版本获得认可。首映礼上,李雪健的一句可以做导演了,语气平静,却像是一种迟来的确认,也像是一种父亲对儿子长期自我证明的回应。

他们之间并没有外界想象中的资源依附关系,更多是一种克制的支持。父亲不干预创作,儿子也不索取资源,各自保持边界,却又在精神层面形成一种稳固支撑。这种关系反而比外界想象中的家族助力更为清晰和长期。

到了2024年,他依然活跃在青年电影人的扶持体系中,出现在青葱计划影展等重要平台,与多位资深电影人同场交流。这些经历并不直接带来票房,但对于坚持作者表达的导演而言,却是一种持续的能量补给。他并未急于推出下一部作品,而是选择放慢节奏,等待真正值得讲述的故事出现。

而他的父亲李雪健,也仍然以演员的身份稳步前行。2025年,他参与出演电影《阿克达拉》,以扎实的表演继续证明自己对角色的专注与坚持。父子二人虽身处同一行业,却各自沿着不同方向深入。

在行业评价中,李亘并不属于横空出世的类型。他的作品体量不大,声量也并非最响,但他的路径极其清晰:从短片到长片,从幕后基础岗位到独立执导,一步一步,没有跳跃,也没有捷径。 正因如此,他更像是一名长跑者。或许不会在某一刻突然爆发耀眼光芒,但他的轨迹稳定、持续,并且具备延展性。在这个容易被热度裹挟的行业里,这种缓慢反而成为一种稀缺。

当人们再提起他时,李雪健的儿子依然会被顺带说起,但那位拍出《如果有一天我将会离开你》的导演这一身份,正在一点点获得更长久的停留时间。也许这正是他真正想要抵达的位置:不是被家族定义,而是被作品记住。

评论列表

兰小手
兰小手 2
2026-07-05 13:30
不知道是谁