2026年3月30至31日，成都新津老君山脚下，国际建筑大师隈研吾设计的知美术馆内，第二届“开放的东方”亚洲艺术学术研讨会成功举行。本届研讨会由知美术馆、真宝基金会发起，北京大学艺术学院、伦敦大学金史密斯学院、在艺科技联合举办。
开放的东方：在算法时代中重塑东方想象
继2019年知美术馆发起首届“开放的东方”亚洲美术馆馆长论坛，转眼已7年，在此期间，人类文明已进入充满不确定性与巨大挑战的时代。在算法与人工智能所定义的数字纪元，美与艺术的创造、传播与体验正经历一场深刻的变革。技术逻辑是否在引导一种“可计算的美学”，使美与艺术生成沦为数据的附庸？在这场由代码驱动的艺术变革中，是否存在超越技术迭代的永恒常量？东方美学与艺术作为人类文明与智慧的重要组成部分，如何在AI时代重塑想象？
来自全球各地的近20位学者、美术馆馆长、策展人、艺术家齐聚知美术馆，围绕“在算法时代中重塑东方想象”的核心主题进行4个不同单元的探索，带来11场主题演讲、4场圆桌讨论、精彩分享以及特别演出，共同呈现了一场深度学术交锋与思想盛宴。
本届研讨会上，来自北京大学艺术学院的彭锋教授率先分享了自己的观点，做了《之间与之外——中国美学与中国艺术》的主题演讲；艺术家、美术学博士泰祥洲也从《从天文到人文：中国宇宙观艺术的思想渊源》介绍了自己的感悟。随后两位专家还就“真理、好奇心、审美：算法时代下美与艺术的永恒性”这一主题进行了深入而广泛探讨。
芝加哥艺术博物馆亚洲拓展事务执行总裁、亚洲艺术部普里兹克专席主任、中国艺术策展人汪涛的《后疫情时代亚洲艺术与博物馆转型的再思考与实践》、旧金山亚洲艺术博物馆策展人及当代艺术主任陈畅的《太平洋以东，公共艺术中的亚裔》、以及吉姆·汤普森艺术中心艺术总监格拉西亚·卡威旺（Gridthiya Gaweewong）的《以策展重绘关系地理：在算法之外重新构想东方》的主题演讲，更是带来了不一样的国际视角。三位来自不同地区的博物馆负责人还围绕“巨变与机遇：东方艺术研究、推广、收藏在科技与地缘政治巨变中的挑战与应对”这个主题，分享了自己的观点和想法。
以科技穿越时空，重塑东方想象
北京画院院长、第58届威尼斯双年展中国国家馆策展人、“烟火指数·成都双年展”总策展人吴洪亮，进行了关于《艺术溢出与烟火指数——基于城市肌理的美术馆与数字时代的城市情感建构》的主题演讲；知美术馆馆长，真宝基金会总监王从卉也从《重塑东方想象：以收藏与策展作为路径书写东方美学现代性与当代性叙事》的角度，分享了自己的观点；新加坡美术馆馆藏、公共艺术及项目总监王佩琴也进行了《“无墙”美术馆：策划关系场域》的主题分享。围绕“那流动的必将永存：以审美与收藏作为方法，基于国际沟通的策展实践与多元化视角”展开的的圆桌论坛，更是一次精彩的头脑交锋。
伦敦古物学会院士、北师香港浸会大学文化与创意学院院长、教授、博导、麻省理工出版社期刊《Presence: Virtual and Augmented Reality》主编庄以仁分享了自己关于《数字遗产的媒介性探究：从沉浸到阐释》的看法；伦敦大学金史密斯学院计算系沉浸式技术（XR）及其跨行业应用研究讲师张巨做了《超越现实：利用沉浸式技术重塑数字时代下的东方叙事》的主题分享；上海戏剧学院艺术科技与管理学院副院长、博导铁钟教授分享了《虚拟现实电影中的东方视觉构建》的观点。同时，围绕“以科技穿越时空，重塑东方想象：多维度的东方美学想象——艺术之上、文明之间，创新案例分享”的圆桌论坛，就创新的方向进行了深入的探讨。
据了解，第二届“开放的东方”亚洲艺术学术研讨会旨在穿越科技的滤镜，立足于开放的东方视角，创造拥有文化主体性与历史纵深的想象力系统与文化制度创新生态，推动根植东方文明、面向全球的艺术、文化与思想实践，使“东方”成为未来全球秩序与世界文明构建的关键力量。