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【乐通天下展播预告】3月6日《琵琶演奏家系列音乐会--张莹&俞嘉》

琵琶,作为中国传统乐器中的瑰宝,其悠扬的旋律和深沉的音色,早已融入了中华民族的文化血脉之中,它不仅是一种乐器,更是一种文

琵琶,作为中国传统乐器中的瑰宝,其悠扬的旋律和深沉的音色,早已融入了中华民族的文化血脉之中,它不仅是一种乐器,更是一种文化的象征,承载着无数文人墨客的豪情与悲欢,在这些经典曲目的演绎中,我们可以窥见古代音乐家的匠心独运,以及他们对历史、自然和人生的深刻感悟。

而今,当这些古老的旋律在现代舞台上重新响起,它们不仅唤起了人们对过往岁月的追忆,更展现了中华音乐文化的传承与创新。无论是《楚汉争》中项羽的英雄末路,还是《楼兰意象》中对古丝绸之路的无限遐想,抑或是《天梯》中对古代神话的现代诠释,每一曲都是次心灵的触动,一次文化的对话。

3月6日19:00,乐通天下国风音乐节暨 2026 琵琶艺术展演《琵琶演奏家系列音乐会--张莹&俞嘉》将在乐通天下进行展播,引领听者穿越时空,感受那千年流转的诗意与情感。

艺术家介绍

张莹

香港中乐团琵琶首席,2004年加入乐团,2013年担任署理琵琶首席,2016年起出任现职位。另任中国音乐家协会琵琶学会理事、香港演艺学院硕士生导师,并任教于香港大学、香港演艺学院、香港浸会大学、香港中文大学、香港教育大学。获中国音乐学院硕士学位,先后师从赵艺囡、李桂香、吴俊生、任宏、杨靖教授。2004年获“龙音杯”国际民族器乐比赛琵琶青年专业组第一名;2002年获文化部举办的“中国第一届民族器乐大赛”琵琶青年专业组银奖。

张氏曾先后赴美国、英国、新西兰、加拿大、俄罗斯、韩国、挪威、德国、捷克、新加坡、芬兰、日本等多个国家及地区演出。近期以独奏家身份的演出包括:2025年2月与新声国乐团合作香港首演琵琶协奏曲《木兰陂怀古》、3月首演瞿小松新作《虞姬梦》、8月与台湾桃园国乐团合作演出《弹指品相间》、9月在香港中乐团开季音乐会《丝语、琵琶》中担任主奏、于敦煌国际博览会演出琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、2024年4月受邀指导新加坡鼎艺乐团《弦弹》音乐会并首演琵琶与室内乐《弹指品相间》 、7月与深圳交响乐团合作《丝竹韵融》音乐会、受邀在香港电台第四台《乐有所思音乐沙龙》策划、现场演出及录制琵琶专场音乐会《指尖上的诗情画意》、2023年1月随香港中乐团于新加坡合作演出《第二琵琶协奏曲》、同年3月于日本四个城市巡演琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、2022年湖北武汉香港周《琴台、江城、水之声》音乐会及《协奏曲之夜》、2021年《花木兰与穆桂英》音乐会出演琵琶协奏、并在香港中乐团四十五乐季、四十六乐季开幕音乐会中担任主奏;2020年初随香港中乐团于欧洲巡演,于瑞士、德国、比利时、奥地利与匈牙利,以琵琶独奏身份与乐队合作《霸王卸甲》而广受好评。

俞嘉

俞嘉是一位在音乐界享有盛誉的演奏家。她的教育背景囊括了中央音乐学院的附小、附中及大学,获得本科学位后,又在中国音乐学院获得了琵琶和阮的双硕士学位,成为较少具有双专业硕士学位的演奏家之一。自1997年起,她便加入新加坡华乐团,担任琵琶声部首席至今。

在新加坡华乐团的演出中,俞嘉与多位著名指挥家合作,演奏了多部重要的琵琶协奏曲,如《满江红》、《瑟》、《怒》、《古道随想》、《草原小姐妹》、《花木兰》、《春秋》和《倾杯乐与胡璇歌》等。她还首演了琵琶二胡协奏曲《天缘》和琵琶协奏曲《飞天》等多部委约作品。

2015年,俞嘉在新加坡国际华乐作曲大赛上首演的琵琶协奏曲《狮舞弄清韵》赢得了创作奖第一奖和观众票选第一名的双料冠军,成为新加坡华乐团的一部优秀原创作品,并多次出访演出。

俞嘉还活跃于国际舞台,曾前往中国、英国、法国、德国、捷克、俄罗斯、丹麦、墨西哥、香港、台湾、澳门等地进行演出。2023年,她在芬兰艺术节上演出琵琶协奏曲《文武双全》,并计划于2024年随新加坡华乐团前往中国苏州、天津和北京演出琵琶协奏曲《天梯》,广受好评。

此外,俞嘉还在新加坡南洋艺术学院担任琵琶和阮的导师,致力于培养新一代的音乐人才。

曲目介绍

上半场

一、《第二琵琶协奏曲》

作曲:赵季平

琵琶:张莹

指挥:阎惠昌

协奏:香港中乐团

赵季平《第二琵琶协奏曲》是悉尼交响乐团和中国国家大剧院联合委约的作品,于 2013 年在悉尼歌剧院音乐厅世界首演。该作品采用了苏州评弹的音乐元素,在创作意义上并没有拘泥于西方传统协奏曲的结构,而是采用单乐章的形式在思想和情感诗意的表达上做更多的探索。以凝炼的音乐线条,舒展的和声气质激发听众丰富的想像力。

*香港中乐团委编,并于2019年4月12-13日于香港文化中心音乐厅「风雅颂之交响 — 新时代赵季平与历史时空对话」音乐会中作中乐版首演,指挥阎惠昌,琵琶吴蛮。

二、《幻想伎乐天》

作曲:孔志轩

琵琶:张莹

指挥:阎惠昌

协奏:香港中乐团

琵琶协奏曲《幻想伎乐天》的创作灵感源于莫高窟壁画中飞天伎乐之形象,许多壁画上描绘了香音神手持琵琶、古筝、笛子、笙、筚篥等乐器合奏的场景,其中“反弹琵琶”的艺术形象尤为著名,使我颇受触动。这首乐曲的曲调素材取自于音乐学家叶栋先生解译的《敦煌琵琶谱》之第二十四首《伊州》和第十二首《倾杯乐》,以唐代歌舞大曲的结构原则为基础,融入西域音乐的元素创作而成。

千年前是谁在沙漠中涂绘着荒寂无声的飞天壁画?又是谁用琵琶弹奏着现已静默如谜的敦煌古谱?乐曲对莫高窟的起源、辉煌灿烂的前世与重见天日的今生展开幻想,试图用音乐勾画出古代敦煌的繁华图景,以表达我对“无声”的唐大曲的崇敬与向往。

全曲分为三个乐章,乐章间不间断演奏:

第一乐章 散序:散板—广板—散板

第二乐章 中序:行板—快板

第三乐章 破:华彩—慢起渐快的急板—行板

——孔志轩

*《幻想伎乐天》于2017年3月1日举行的“‘中乐无疆界’国际作曲大赛音乐会”中世界首演,指挥阎惠昌,琵琶独奏王梓静。乐曲荣获“中乐无疆界”国际中乐作曲大赛最佳独奏与乐队奖、最佳配器奖和优秀青年作曲家奖。

三、《霸王卸甲》

古曲

传谱:沈浩初

整理:林石城

编曲:关廼忠

琵琶:张莹

指挥:阎惠昌

协奏:香港中乐团

简称《卸甲》,属大套武曲。最早见于华秋苹编的《琵琶谱》中,后李芳园收录于《南北派十三套大曲琵琶新谱》改称为《郁轮袍》,并增加了几个小段落。又注明唐朝王维所作,应未可尽信。但此后各家所传之乐谱均以此为蓝本。共分为十五段:(一)营鼓、(二)升帐、(三)点将、(四)整队、(五)排阵、(六)出阵、(七)接战、(八)垓下、(九)楚歌、(十)别姬、(十一)鼓角甲声、(十二)出围、(十三)追兵、(十四)逐骑、(十五)众军归里。

此曲为南派琵琶曲。其定弦与一般琵琶曲不同,为 A、B、E、A(一般定 A、D、E、A),故在“扫”弦会产生紧张的特殊音响。乐曲开始时,鼓声、号角声及马蹄声交织在一起,这是楚汉相争的序幕,殊觉雄壮,中间几个段落着重描写项羽之骁勇善战的威武形象。所谓”力拔山河气盖世”是也。及至《楚歌》、《别姬》,加入了新的素材,败走之势已成,壮气已消。项羽悲壮地诀别他的爱妃虞姬,突围而出。这是全曲的对比部份。最后的乐段,项羽逃到乌江,在前无去路后有追兵的情况下自刎身亡,是无可奈何的悲剧性的结束。

此曲并不着重战争场面的描写,而把重点放于称霸一时的项羽在失败时的内心描述,尤其是别姬时的无奈与落寞。所谓”时不利兮骓不逝”是也。全曲虽属变奏体形式,但在结构上,具有完整”起、承、转、合”的程序,是一首优秀的琵琶曲,亦显示出我国古代音乐文化的高度发达。

下半场

一、琵琶、弹布尔与乐队《楼兰意象》

作曲:王云飞

琵琶:俞嘉

弹布尔:买尔哈巴·努尔买买提

指挥:许知俊

协奏:新加坡华乐团

该作品于2015年作曲家王云飞受上海民族乐团与新疆艺术剧院民族乐团共同委约而创作,为琵琶、弹布尔与乐队而作。

《楼兰意象》描写的是古老的楼兰,美丽、繁荣而神秘,它是丝绸之路之重镇,西域文化之宝库。作者王云飞意图在想像中描绘画面,回望历史,抒发情感,同时也希望通过音乐作品表达一份对辉煌灿烂的中华文化与人类文明之敬意。

二、西塔儿、高音琵琶、塔布拉鼓与乐队

《静默之弦》

作曲:孙晶

编曲:王辰威

西塔儿:俞嘉

高音琵琶:王思元

塔布拉:Jayaveerans/oBomeenathan Krishnan

指挥:郭勇德

协奏:新加坡华乐团

孙晶原本为琵琶与印度鼓创作的《静默之弦》借鉴了印度传统乐器西塔琴的演奏方式;如滑音、装饰音的处理,以及对共鸣弦的模仿。

作曲家的灵感来源于印度文学家泰戈尔的诗《形之海洋》,其结尾如下:

“我将带着生命之琴,步入无底深渊畔的厅堂,那里回荡着无音之弦的乐声。

我将调整琴弦,使之与永恒之音共鸣。待它泣尽最后的音符,便将静默的琴轻放于静默者足下。”

“无音之弦” 隐喻着超验的宇宙天籁。诗中将生命之琴依循永恒真理调正,最终臣服于那寂默无形的神明。

西塔琴、高音琵琶、印度鼓与大乐队版本是王辰威应新加坡华乐团委约而改编,在原谱的基础上谱写了新的对位声部,使两种弹拨乐器交相辉映。

三、琵琶协奏曲《天梯》

作曲:罗麦朔

琵琶:俞嘉

指挥:叶聪

协奏:新加坡华乐团

“它所表现的是人世以外的一个非物质的世界。三星堆大铜树以树的躯干、鸟、花和神树之上供人们想象的太阳向我们展示了一个通天的主题。”

——英国学者罗森

中国古典神话传说中,有许多神树。最有代表性的有东方“扶桑”、中央“建木”和西方“若木”。这些神树与外国古典神话中的“宇宙之树”应属同一性质,反映了不同民族之间的共同思维方式与观念意识,一种人类早期对天地自然的认知体系及趋同化的神话宇宙观。

神树具有多种特征和功能,三星堆神树当是古代传说中扶桑、建木等神树的一种复合型产物,其主要功能之一即为“通天”。

本曲通过协奏曲的形式从不同方面表现这棵众所惊叹的神奇之树,通过五个乐章表现其“世界中心”的重要标志,来暗合古蜀先人对太阳的信仰、对直达天庭的向往,即所谓“登天之梯”的作用。

乐章分别命名为:

I 日月——这是我们祖先崇拜的神, 它创造了世间万物, 是宇宙的主宰!

II 神树——这是一颗高大的社树, 它耸立在天地之间, 散发出温和的光芒...

III 金乌——传说树上有十只太阳鸟, 每天一鸟负日, 是为十日轮回。

IV 通天——有这样一个特殊的人, 他掌握神秘力量, 能传达出神的旨意, 称之为祭司。

V 祥龙——龙为民族图腾, 能上天入地, 乃守护之神。

三星堆神树是中国宇宙树伟大的实物标本,当可视作上古先民天人感应、天人合一、人神互通之神话意识的形象写照。

特别鸣谢

乐通天下国风音乐节暨 2026 琵琶艺术展演

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