王振德 | 阅兵展国威艺心颂时代——2025年度当代艺术家精品云展

【王振德题】

艺术家简介

王振德 1941年4 月生于天津宝坻。现为天津美术学院教授、硕士导师，天津美协艺术理论研究会副会长、天津市文史馆馆员、天津美学学会顾问、天津弘一法师研究会顾问、天津湖社画会顾问、中国美术家协会高研班导师、中国艺术研究院博硕班特聘导师、中国国学研究会荣誉会长等。曾任天津美院中国画研究室主任、《中国书画报》总编辑、天津市社科规划艺术组组长、中央电视台《鉴宝》专家组成员等职务。他是中国当代学人画的首倡者和实践者，师承陈半丁、李智超、萧朗、孙其峰等先生。其书画创作追求诗文书画合璧和中华文化内涵。1999 年被中国美协等单位评为百杰画家。2001 年被评为新世纪中国山水画二百家。2003年获中国文联文艺评论奖。他是国家项目《齐白石全集·诗文卷》主编，也是《中国近现代书画家辞典》主编。现已出版《中国近现代名家画集·王振德》等画集8种，另有《中国画论通要》等 20 余种学术著作出版行世。

文心铸墨格韵天成

王振德书画作品的艺术特质与文化内核

作为中国当代“学人画”的首倡者与实践者，王振德的书画作品始终以深厚学养为根脉，将诗文书画的文化底蕴与人生哲思熔铸于笔墨之间，既见传统功力的扎实传承，更显学人特有的思想深度，在当代画坛形成了辨识度极高的艺术面貌。这种特质的养成，既得益于陈半丁、萧朗、孙其峰等名师的悉心指点，更源于他对“画家当具学者修养”理念的终身践行，使其作品超越了单纯的技法呈现，成为承载文化精神的艺术载体。

在花鸟画创作中，王振德将笔墨技巧与文化寓意完美融合，其《金钱遂意图》堪称“学人画”理念的经典诠释。这幅作品以“万岁不败”汉砖朱拓为核心，上下以红线牵起一串铜钱，下方奇石上蹲伏着两只金蟾，石后水仙青翠绽放，在仿古佛黄宣的映衬下尽显雅致意境。更令人称道的是画面中的三段题跋：从刘海戏金蟾的民间传说切入，谈及世人对金钱的普遍心态，再结合汉砖拓片的由来阐释创作缘起，最终落脚于“取之有道，用之有德”的金钱观，将作画缘由、文化典故与人生感悟层层递进地呈现出来。这种“一画三跋”的创作方式，让诗文书画与古砖传拓形成有机整体，既延续了吴昌硕等前辈对古砖文化的珍视，更赋予传统题材以当代思想内涵，尽显书卷气与哲思性。其花鸟画后期更形成“雄浑奔放又精致雅丽”的特色，将写意泼墨与工笔技法巧妙结合，在张力与细腻的平衡中传递情感与意趣。

山水画领域，王振德同样秉持“诗画合璧”的追求，不刻意追逐视觉冲击，而重在以笔墨营造可游可居的意境。其《千山雪霁》便是典型代表，作品以简练而精准的笔墨勾勒出雪后山峦的静谧景象，皴擦点染间可见对宋元山水法度的传承，却又在留白与墨色层次中融入个人对自然的体悟。画面中虽无繁复细节，却通过山石的肌理、林木的姿态传递出雪后天地的清旷之气，辅以题跋点睛，让观者既能感受到笔墨的韵味，又能品味到山水背后的文化意境。他的山水创作始终坚守传统文脉，将古人笔墨精髓与自身观察感悟相融合，在苍润的笔墨中寄托情怀，实现了“画中有诗”的古典审美追求。

王振德的作品之所以与众不同，核心在于其“文心”与“笔墨”的共生共荣。无论是《金钱遂意图》中对文化符号的创造性运用，还是《千山雪霁》里对山水意境的诗意营造，都不是技巧的孤立展现，而是学识、修养与情感的综合表达。他不追潮流、不炫技法，而是以笔墨为媒介，让每一幅作品都成为文化传承与思想表达的载体，既经得起专业层面的技法推敲，又能引发观者的文化共鸣与人生思考，这正是“学人画”最珍贵的艺术价值，也是其作品在当代画坛独树一帜的根本所在。

作品欣赏