【序言】
文/王振德
在纷繁复杂的艺术长河中，水墨始终以其独特的魅力，诉说着东方美学的深邃与悠远。“水墨归真”，寓意着以水墨技法为载体，拨开艺术创作中的浮华迷雾，回归质朴纯粹的本真之道，探寻艺术最原始、最真挚的表达。水墨，是中国传统文化的瑰宝，寥寥几笔，便能勾勒出万千气象。从新石器时代彩陶上的简单纹饰，到历代名家笔下的文字、山水、花鸟、人物，水墨艺术历经千年沉淀，早已融入中华民族的血脉之中。却能用黑白二色，展现出天地的苍茫、自然的生机；传达出创作者内心的波澜与宁静。
然而，随着时代的发展，艺术创作的形式与风格日益多样，许多创作者陷入对技巧、潮流的盲目追逐，却逐渐遗忘了艺术的初心。“水墨归真”，正是在这样的背景下应运而生。它倡导艺术家们放下刻意的雕琢与繁复的修饰，以纯粹的心境，回归水墨艺术最本质的表达。用一支毛笔，蘸上墨汁，在宣纸上用真心来描述，让每一根线条、每一团墨色，都成为内心真实情感的自然流露。真正的艺术创新，是扎根于对传统的敬畏与传承，基础上才能有创新有突破！而“归真” 并非固步自封，而是以澄明之心与古人对话，以赤子之态为时代立言。当画家以“归真”之心进行水墨创作，便是在喧嚣的世界中寻得一方净土。在这里，没有外界的纷扰与评判，只有创作者与水墨的对话，与自我的对话。水墨归真，不仅是艺术技法的回归，更是一种精神境界的升华，它让作者在笔墨流转间，触摸到艺术的真谛，感悟到生命的纯粹与美好。愿观者能于此邂逅水墨的本真之美，感受中国书画生生不息的精神力量。作者系
天津美术学院教授
天津文史馆馆员
中国艺术研究院特聘教授
【谷鳳羽题】
艺术家简介
谷鳳羽 生於雲南昆明，祖籍雲南建水。國家一級美術師，中國書畫家聯誼會新文藝群體書畫家工作委員會委員、特聘畫家，中國書畫家研究會文化藝術委員會藝術顧問，中國楹聯學會書法藝術研究會會員，中國文化產業促進會會員，中國扇子藝術學會會員，湖北省收藏家協會書畫研究院副院長、雲南省美術家協會會員、雲南省美術家協會陶瓷藝術委員會委員、雲南省陶瓷藝術大師、雲南民族博物館陶藝研究員，雲南省專家協會會員。
作品欣赏
一方建水陶土，沉淀千年滇南文脉；一笔写意丹青，勾勒东方艺术神韵。当传统名陶遇上国画大写意，便让独属于云南的陶艺有了新的视角。今天，我们走近云南省陶瓷艺术大师谷凤羽，探寻他以笔墨入陶、以情怀筑器的艺术之路，感受传统工艺与丹青艺术的绝美碰撞。
以笔墨筑基，藏半生艺术初心
深耕艺术领域数十载，谷凤羽早已练就扎实深厚的大写意绘画功底，笔下花鸟恣肆、山水悠远，笔墨酣畅间尽显国画神韵。对他而言，笔墨是艺术的根基，而家乡建水的五色陶土，便是刻进骨子里的眷恋与情怀。正是这份根植于心的热爱，让他毅然将深耕写意的成果移植于家乡紫陶的器物装饰，开启了跨界创新的艺术之路。
他说，“笔墨练的是功底，情怀守的是初心，艺术从不是单一的表达，而是内心与载体的相融。”
写意入陶，陶便有了酣暢淋漓的亲近感。
不同于传统紫陶的常规装饰手法，谷凤羽大胆突破，将大写意绘画的精髓，完美地融入建水紫陶的阴刻阳填工艺之中。既有繁琐细碎的雕琢，更有大刀阔斧的取舍。以泥为墨，留白意境、线条韵律，尽数复刻于陶坯之上，不重形似，只求神韵。不迎合市场潮流，不固守传统范式，他的紫陶作品，既有陶土本身的古朴厚重，又有大写意的洒脱灵秀，每一件都气韵生动、别具一格。凭借这份独树一帜的创作风格，谷凤羽在陶瓷艺术领域斩获斐然成就，他的建水紫陶作品严然有了“器有画理，画有意境”的个性标签。
在经济浪潮不断幌动着八尺画案的今天，在艺术审美多元化的转型时期，艺术家如何保持定力？如何利用自己的“风格优势”，在深度追求与学术选择上独居精神高点？如何在守正与创新中走出一条符合大众审美情趣的艺术形式？需要艺术家有过硬的技能，精进的修炼和大刀阔斧的舍取。
他说“让大写意走进紫陶，不是简单的技法移植，是借大写意这一高难度的绘画技艺给千年陶土注入艺术的灵魂，是探索，更是传承。用符合时代的审美语境去丰盈传统陶瓷器物的审美价值。当然，这需要创作者有坚实的写意功底方能支撑。”
器载文脉，守故土紫陶情怀
中國四大名陶中的建水紫陶工藝復雜，工序綿長，做建水紫陶需要耐心，更需要涵養和功力。
在谷凤羽的心中，建水紫陶赏器从来都不仅只是实用器物，更是云南本土文化、建水地域文脉的重要载体。他始终扎根家乡，坚守匠心，一边深耕传统紫陶工艺的传承，一边执着于艺术表达的创新，用一件件有温度、有韵味的作品，让更多人看见了建水紫陶承載大写意精神后的独特魅力，更多了解了建水紫陶深厚的文化底蕴。
从案头丹青，到指尖陶土；从笔墨挥洒，到刻填匠心，他一生坚守热爱，将对艺术的执着、对家乡的深情，全都融进每一件陶器之中，尊古明心，以器载道，以艺传情，守护、传承、丰盈着这份珍贵的本土陶瓷技艺。
是的，一生做一件热爱的事，把写意魂、紫陶情，融进每一件器物里，便是艺术最好的归宿。
文/常 言
