文/杨普义

作为一名书法爱好者,想必很多人心中都曾萌生过冲击国展的念头。国展,是中国书法领域的权威平台,汇聚了全国顶尖的书法人才与佳作,其入选门槛之高、评审标准之严,让无数爱好者心向往之却又望而却步。不少初学书法的朋友,往往陷入定位模糊、方向不明的困境,在琳琅满目的碑帖与众说纷纭的技法之间徘徊不前。想要从一名普通的书法爱好者蜕变为国展的参与者乃至入选者,绝非一蹴而就的易事,需要找准方向、稳扎稳打。本文将从四个核心维度,为广大书法爱好者提供切实可行的进阶路径,助力大家在国展之路上迈出坚实步伐。
一、选准碑帖,深耕细作,筑牢根基
学书之道,始于选帖,成于深耕。当下许多书法爱好者的通病,便是“泛学无宗”。在缺乏专业老师指引的情况下,仅凭网络上碎片化的教学视频与各执一词的观点,东学一帖、西临一家,最终导致所学庞杂而无根,下笔无章、风格散乱。书法艺术源远流长,碑帖浩如烟海,单就魏碑而言,便有俊秀飘逸与苍茫雄浑之分,《张猛龙碑》风骨峻峭、笔力雄健,尽显北朝书法的豪迈气象;《元桢墓志》结体宽博、意态天成,兼具古朴与灵动之美;《元显俊墓志》则笔法精丽、秀逸端雅,自成一派风韵。每一方碑帖都承载着独特的历史底蕴与艺术风格,足以让学习者潜心钻研多年。
面对如此丰富的书法宝库,不少爱好者容易陷入“跟风选帖”的误区。看到他人凭借某一碑帖入选国展,便盲目效仿,却忽略了自身的性格禀赋与书法功底和范本的适配性。更有甚者,妄图寻找“无人问津”的冷门碑帖以求“出奇制胜”,实则本末倒置。笔者也曾有过这样的经历,曾选择弘一法师的书法风格进行创作投稿,自以为风格独特、易于上手,最终却如石沉大海,毫无音讯。事实上,国展投稿中,同一书体、同一风格的作品数量众多是常态,以隶书为例,一次征稿收到三千件作品,其中数百件取法《曹全碑》《张迁碑》等经典碑帖的情况并不罕见。真正的制胜之道,并非追求“独一无二”的冷门方向,而是选定一本经典碑帖后,做到“人无我有,人有我优”。
无论是钟情于大篆的古朴雄浑、小篆的规整典雅,还是倾心于楷书的端庄秀丽、行书的潇洒飘逸,亦或是偏爱隶书的厚重古朴、草书的豪放洒脱,一旦选定方向,便要秉持“咬定青山不放松”的定力。选定一本碑帖,就要沉下心来反复临习,从笔法、结构、章法等各个层面细致揣摩,将碑帖中的精髓内化为自己的书写习惯。在深入研习经典碑帖的基础上,不妨借鉴当代国展入选作品的创作思路与表现形式,将传统碑帖的韵味与现代审美的需求相融合,在作品的内容选择、形式设计、笔墨表达上反复打磨、精益求精。唯有如此,方能在众多投稿作品中脱颖而出。待根基稳固,融入中书协的审美体系之后,再广泛涉猎百家碑帖,博采众长,丰富自身的书法语言,此时的兼收并蓄,才是真正意义上的锦上添花。
二、拜谒名师,问道求真,拨云见日
书法学习,闭门造车难成大器,得遇名师指点,方能少走弯路。这里所说的“名师”,并非单纯指名气响亮的书法家,更重要的是具备深厚专业素养、丰富教学经验与国展评审视野的导师。中书协培训中心的诸多导师便是极佳的选择,他们大多是国展的常客乃至评委,既深谙传统书法的精髓,又精准把握当代国展的评审标准与创作趋势。
名师的价值,不仅在于传授技法,更在于能够为学习者指明方向、纠正误区。相比于书本上抽象的理论知识与网络上碎片化的教学视频,名师的手把手示范更具直观性与指导性。一件国展作品的诞生,从选题立意、章法布局,到笔墨技巧、落款钤印,每一个环节都有讲究。名师能够结合学习者的自身特点,量身定制创作方案,亲自示范用笔的提按顿挫、结字的疏密欹正、章法的虚实相生,让学习者清晰地感知到国展作品的创作逻辑与审美要求。“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”,名师的亲身示范与精准点评,是任何教材都无法替代的宝贵财富。
跟随名师学习,还能近距离接触到更高层次的书法圈子,拓宽自身的艺术视野。在与名师和同门师友的交流探讨中,学习者能够及时了解国展的最新动态,学习他人的创作经验,发现自身的不足与短板。这种沉浸式的学习氛围,能够极大地激发学习者的创作热情与潜能,推动其书法水平实现质的飞跃。
三、跳出圈层,拓宽视野,突破瓶颈
“不识庐山真面目,只缘身在此山中”,书法学习中,圈层的局限往往是制约爱好者进步的重要因素。许多书法爱好者习惯于在当地的书法圈子内交流探讨,与水平相当的同好相互切磋。不可否认,初期的圈层交流能够带来一定的收获,但长此以往,便容易陷入“同质化”的困境。
当地的书法圈子,成员的审美取向、技法水平往往处于相近的层次,交流的内容也多局限于固有的认知范畴。在这样的圈层中,学习者很难发现自身的深层问题,也难以接触到更前沿的创作理念与更高水平的书法技法。久而久之,便会形成思维定式,陷入“闭门造车”的僵局。
想要在国展之路上有所突破,就必须勇敢地跳出固有的圈层,主动接触更广阔的书法天地。可以通过参加全国性的书法研修班、作品展,与来自全国各地的书法爱好者、名家大师交流学习;也可以通过线上平台,关注全国顶尖书法家的创作动态与理论分享,学习他们的创作思路与审美理念。跳出圈层,并非否定身边同好的价值,而是要在更高的维度上审视自己的书法创作,以更开阔的视野吸收新的养分,从而打破自身的瓶颈,实现书法水平的进阶。
四、持之以恒,屡败屡战,终成正果
国展之路,从来都不是一帆风顺的。对于大多数书法爱好者而言,投稿一次便成功入选的情况实属罕见,十次、数十次投稿不中,才是常态。面对一次次的落选,许多人容易产生自我怀疑,甚至听信网络上关于国展评审的负面言论,怀疑其中存在“猫腻”,进而心灰意冷,放弃冲击国展的目标。
事实上,国展的评审工作有着严格的流程与标准,尽管可能存在一些争议,但对于绝大多数爱好者而言,作品的质量才是决定能否入选的核心因素。那些流传的负面言论,往往是失败者的托词,与其将时间与精力耗费在无端的猜测与抱怨上,不如将目光聚焦于作品本身。每一次落选,都是一次宝贵的学习机会。要认真分析落选的原因,是笔法不够精到,还是章法存在缺陷;是风格缺乏辨识度,还是内容选择不够恰当。针对这些问题,逐一改进、不断完善,在反复的创作与打磨中提升自身的水平。
“锲而不舍,金石可镂”,国展的舞台,从来都属于那些持之以恒、永不言弃的追梦者。一次次的投稿,一次次的打磨,每一次的努力,都是在向目标靠近。也许在无数次的落选之后,下一次投稿,那一个宝贵的入选名额,就会属于你。
书法艺术,是一场漫长的修行;国展之路,是一场艰辛的跋涉。选准碑帖深耕,拜谒名师问道,跳出圈层拓界,持之以恒追梦。唯有秉持这份热爱与执着,在笔墨的世界里深耕笃行,方能在国展的舞台上绽放光彩,实现从书法爱好者到国展入选者的华丽蜕变。