碧昂丝专辑《COWBOY CARTER》简评，先说一下几首有代表性的歌曲：
《CAMERICAN REQUIEM》：构思非常巧妙的一首开场曲，首先旋律前三拍取样自柴可夫斯基的《1812序曲》，这支曲子是在美国独立日烟花时间播放的曲子，由这首曲子做引子，引出了福音风格再到南部音乐风格，这是一张批判性色彩很强的专辑，碧昂丝不仅聚焦于种族话题，对于如今美国的社会出现的问题也深刻反思，“那些伟大的想法，埋葬于此”
《BLACKBIIRD》：这是一首翻唱批头士的歌曲，歌曲主题是对种族歧视的讨论，这是一首质量非常高的歌曲，我以前的微博曾分析过。值得一提的是，碧昂丝是直接利用原曲的伴奏进行翻唱的
《MY ROSE》：这首歌和音编排的非常好，它并不像一般流行歌曲那样在主旋律下方直接叠一个三度的和音，它编排的十分的灵活丰满，主旋律与副旋律既有同向进行又有斜向进行，彼此衬托的同时又各自独立
《TEXAS HOLD 'EM》：这首歌的创作格式借鉴了传统的12小节布鲁斯的结构，拿这首歌作为首单也很能体现出碧昂丝对于乡村音乐根源探索的态度
《JOLENE》：这首歌乍一听貌似和原曲很接近，但其实改动幅度很大，这首歌原曲是2/4拍，碧昂丝的翻唱版本改为4/4拍，并且在旋律部分又加了两拍，所以实际上这个翻唱版本是一首复节拍的歌曲，照比之前Dolly Parton版本的流畅工整，碧昂丝的这个版本更加的松散自由
《DAUGHTER》：这首歌将这张专辑整体艺术水准再拔高一层，歌曲中融合了意大利著名艺术歌曲《我亲爱的》，为了融合进歌曲中的氛围，将原本大调《我亲爱的》改为了小调，效果非常惊艳
《YA YA》：这首歌是整张专辑的一个高潮，歌曲的结构依旧是来自传统的布鲁斯音乐，歌曲中提到的Chitlin Circuit巡回演出，位于美国东部、南部和中西部，这些场地在种族隔离时代迎合了非裔美国观众的需求，并在布鲁斯、爵士和早期摇滚等流行音乐流派的发展中发挥了至关重要的作用，B.B. King, Aretha Franklin, James Brown, Ray Charles等都在这些场馆的演出中声名鹊起，这也是碧昂丝对于流行音乐中这些创派始祖们的致敬。在这首歌中，碧昂丝操着浓厚南部口音，对当下美国社会大力吐槽，将批判力度推到了最高潮
《SWEET ★ HONEY ★ BUCKIIN'》：很有趣的一首歌，拼贴式的结构，三个歌名各自代表独立的一部分，歌曲中使用了很多半音化的和声进行，充满迷离感
《AMEN》：专辑中最后一首歌曲，开场曲中的素材在这首歌曲中进行了再现，宛如一首交响曲最终的再现部，歌曲最后总结整专主题“这一切是无数人用生命换来的，如今已经分崩离析”
除了这歌曲之外，像是《16 CARRIAGES》、《PROTECTOR》、《BODYGUARD》、《II MOST WANTED 》、《LEVII'S JEANS》等都是我们熟悉的乡村音乐风格，由于乡村音乐都是比较简单的，所以不花篇幅单独分析
从对乡村音乐的根源讨论，到种族话题，再到如今的美国社会的问题，碧昂丝在专辑中直观的表达出自己的感受，这张专辑是碧昂丝生涯批判色彩最强的一张专辑，专辑的时长几乎与肖斯塔科维奇的《第七交响曲》一样长，理念上也和交响乐很相似，专辑没有明确的乐章，而是根据各个音乐风格的理念结合到一起，堪称一部流行交响曲，碧昂丝也无愧于是游走于流行音乐艺术顶峰之人
