傅抱石•万竿烟雨——英国《STUDIO》的封面

P1-5，万竿烟雨，甲申（1944）五月 P6-8，潇潇暮雨，乙酉（1945）五月 P9-11，巴山夜雨，甲申十一月（1945年1月） 【P1-5，万竿烟雨】 傅抱石 轴 纸本 设色 纵110.2厘米 横62.7厘米 甲申（1944）五月 南京博物院 傅抱石善画雨，始于20世纪40年代，或是川西山区多雨的气候给他带来创作的灵感。 无论是巴蜀的疾风骤雨，还是江南的绵绵细雨，都被他再现于画幅之上，引人人胜。如《潇潇暮雨》（P6-8）《风雨归舟》《巴山夜雨》（P9-11）《江南春雨》等，皆为其精心力作。 所以，论者常用“一半山川带雨痕”来形容傅抱石的画作。谈及画雨，傅抱石认为：“古代画家不直接画雨，而能使人产生下雨的感觉……到了清代的金冬心，开始摸索直接画雨的方法。我受了他的影响，也吸收了西洋水彩画的表现方法。但是，对我来说，最重要的老师是大自然本身。” 大自然触发了他的灵感，为他提供了素材。傅抱石在吸收中外绘画技巧所长的基础上，成功地表现出原无固定形状的雨水之气势，使之具有强烈的感染力。 《万竿烟雨》款识：“甲申初伏东川金刚坡下。抱石写。”钤印：“抱石私印”（白文），是傅抱石二十世纪四十年代的代表作之一，曾被英国历史悠久的权威性美术刊物《画室》（STUDIO）选作封面，对这个刊物的读者来说是开启了一个东方艺术新天地的窗口。 画中蔽空的翠竹，漫天的雨，大自然在混沌中颤抖，以雷霆万钧的力量和雄浑的气势，表现出绘画中从未有过的境界。除了远山和占画面一角的溪水，溪桥上撑伞艰难前行的人物，半幅是浓重泼墨，正如石涛题画诗曰：“墨团团里黑团团，墨黑丛中花叶宽，试看笔从烟里过，波澜转处不须完。”既有栩栩如生的真实感，又有烟霭微雨的朦胧感。 作为抱石最常画的“风雨山水”题材，《万竿烟雨》的特点是先在纸面上甩洒了数道矾水，后以大笔蘸淡墨斜刷，使画面中“水汽”近乎饱和，潮湿与凉意袭人。从矾水的运用可见，抱石不但在笔墨、图式上打破了古代程式的束缚，对创作媒介也进行了拓展。傅抱石作画“以气胜”，散锋笔法恰好适合了他的创作特点，从大处着眼把握全局的同时又在细微之处见功夫，这一放一收的心理节奏与创作状态是其他画家无法超越的。