一笑三语：画中、虚中、实中——二十四聊写意画之构图
家人们早上好！此前三语聊写意画虚实法构图，承蒙诸位热烈讨论，今日我清和堂主人范云峰，便以“画中、虚中、实中”三语为纲，再探写意画虚实相生的构图妙境。
然，国画的画中其本就是虚实相生的辩证哲思。中国传统画论对虚实关系的阐释，是写意画构图的“金钥匙”。清代孔衍栻在《石村画诀》中一语道破天机：“有墨画处，此实笔也。无墨画处，以云气衬，此虚中之实也。树石房廓皆有空白处，又实中之虚也。实者虚之虚者实之。”短短数语，将虚实相生的辩证关系凝练为画中哲学——笔墨的浓淡、物象的疏密、空间的开合，皆是虚实博弈的舞台。写意画的“画中”，不仅是物象的呈现，更是画家对自然与内心的解构与重构，以虚实为舟，驶向意境的彼岸。
且，“虚中”之妙，在于以无胜有，于空白处见真章。当画面一侧绘就一丛娇艳欲滴的鲜花，色彩浓烈如霞，而另一侧大片留白时，看似失衡的布局实则暗藏玄机。此时添上一两只振翅欲飞的蜂蝶，寥寥数笔勾勒其轻盈之态，瞬间激活画面：蜂蝶的灵动填补虚空，留白处不再空洞，反而因“虚中有实”而气韵流转。正如宋代马远的《寒江独钓图》，仅以一叶扁舟、一人垂钓为实，其余皆为留白，却让观者感受到寒江的浩渺、天地的孤寂，这便是“虚中”的魔力——未着一笔，却胜万语千言。
而，实中：繁茂间的透气生机。“实中”之趣，在于破实就虚，于厚重处寻灵动。若画面布满浓墨重彩的树叶，层层叠叠密不透风，视觉上难免压抑。此时在叶丛间点缀几朵洁白的花头，或留出几缕空隙，再穿插几笔遒劲的枝干，便能打破沉闷：白花如星，空白似风，枝干若弦，奏响画面的韵律。明代徐渭的《墨葡萄图》，以狂草般的笔墨泼洒葡萄藤叶，浓墨堆积间留出藤蔓的飞白，既显藤蔓的苍劲，又让墨色透气，实现“实中有虚”的妙境。繁茂处见疏朗，厚重间藏空灵，方得写意真谛。
故，画中之虚实笔墨乃东方之美学。从“画中”的哲学根基，到“虚中”的意境营造，再到“实中”的技法突破，三者互为表里，构成写意画构图的完整体系。花卉构图中，花与叶的层层掩映、山水画作中云雾与峰峦的虚实呼应，乃至现代水墨对空间的解构重组，皆在诠释“实者虚之，虚者实之”的东方智慧。画家需如高明的棋手，在方寸画布间权衡虚实，让笔墨在有无之间起舞，方能成就“计白当黑，虚实相生”的艺术境界。
至此，愿以“画中、虚中、实中”三语为引，在写意画的创作中不断探索，让传统的虚实哲学在当代笔墨中焕发新生，绘就更多意境深远的传世之作。
范云峰乙巳三月廿六北京早安！
