《诗经》，其实就是最早的民歌、山歌汇总。而客家山歌，也是延续了《诗经》遗风遗韵，一脉相承慢慢发展而来的。

客家山歌，带有《诗经》的“遗风遗韵”，这并不只是泛泛的赞誉而已。深入其中，而是有着内在创作机制、修辞传统、内容基因和音韵血脉，四个层面上的切实关联。

而且，从某种意义上来说，客家山歌，就是将源于《诗经·国风》的表述方式，又活跃在了南方山地田间的一条活态支流。

可以说，我们将《国风》内容与客家山歌相对比照时，就会发现其中，仍有跨越两千年的共同主题相对应，比如：

《诗经·东山》中，写征人思乡。在客家山歌的《过番歌》里，则唱“阿哥出门去过番，阿妹送行到海边”。歌里描写的内容，就是客家男人下南洋后的离别之苦。这个内容所体现出来的感受，就是行役上的艰辛与感叹。

《诗经》中，有“摽有梅，其实七兮，求我庶士，迨其吉兮”的说法，正是女子，大胆表达待嫁之心；在客家山歌里，则有“郎有心来妹有心，铁杵磨成绣花针”的内容，显得直白热烈，为婚恋的率真表达。

劳动即景歌唱，采茶有采茶歌，耕田有耕牛歌。这些，都与《诗经·七月》的农事吟唱功能，是相一致的。

《诗经》为周朝以来的贵族必读经典，而客家话，延续周朝官话--雅言发展而来。所以，客家山歌，延续《诗经》遗音遗韵，也会体现在了语言上的古音遗存。

毕竟，客家话作为周朝雅言的南方延承，本身就保留了大量中原古音古韵，为汉语的活化石。因而，用客家话诵读《诗经》时，很多篇章反而都要比普通话更合乎古汉语音律，可以押韵。

除了词汇和语法特征，《诗经》中文字的读音，如“行”，就读作“杭hang”，“家”读作“咖ga”……都在客家话中，活态的保存了下来。因此，用客家话唱山歌时，在音韵上，自然而然的就能接近《诗经》时代的口音，可以更加贴切原诗音韵特点。