在地球上那个国家，看着提词器，念台词的话剧，被誉为，先锋话剧。

争议核心：先锋实验还是职业懈怠？2026年6月17日，改编自余华小说的先锋话剧《文城》在阿那亚戏剧节首演。周冬雨、段奕宏、陈明昊三位主演被观众发现全程依赖提词器，甚至直接手持剧本文稿朗读，且频繁念错台词、出现笑场。这种表演形式迅速撕裂了观众口碑：一方认为这是打破“第四堵墙”的先锋设计，刻意展现“不完美”的当下；另一方则愤怒表示，花费最高880元购票，看到的却是连基本功（背台词）都未完成的“公开彩排”。观众愤怒点高价票（480-1280元）却遭遇演员不背词、念错词、笑场，感觉被敷衍，要求退票声浪高涨。辩护方观点部分观众和业内人士认为，这是导演陈明昊刻意为之的“先锋表达”，意在解构完美表演，呈现真实与荒诞。行业底线传统话剧界普遍认为，脱稿是演员职业底线。提词器仅应急用，若全程依赖则涉嫌职业懈怠。先锋话剧的边界在哪？虽然“先锋”常被用作实验性戏剧的挡箭牌，但此次争议的核心在于信息不对称：购票前观众并未被告知这是一场“读剧会”式的演出。当“实验性”变成对观众预期的背刺，再艺术的理由也难以平息众怒。阿那亚海边剧场目前主创团队尚未正式回应。这场风波或许会成为国内戏剧界关于“先锋边界”与“职业操守”的一次重要讨论案例。关键分歧真正的先锋是冒犯观众的认知，而不是冒犯观众的钱包——未提前告知的“实验”，往往被视为对消费者的不尊重。