冯小刚逻辑里最核心的矛盾。如果纯粹以“商业导演”为标准，迎合观众就是天职。但冯小刚的拧巴恰恰在于：他既要商业片的票房，又要艺术片的尊严，还幻想着能“教育”观众。他从来不是单纯的“产品经理”，而是把自己当成了“有骨气的艺术家”。在他那代导演的潜意识里，创作者和观众的关系不是“服务”，而是“引领”。他认为：我拍高级的东西，你们就该仰着头看；如果你们不看，那是你们审美不行，不是我的问题。1. 拍《甲方乙方》时，他精明地迎合市场，赚得盆满钵满，那时他不骂观众。2. 拍《一九四二》时，他觉得自己在搞“艺术”，结果观众不买账，反而去给《泰囧》那种“没营养”的喜剧送钱。他立刻急了，不是急没钱，是急“我屈尊降贵给你们上好菜，你们居然转头去吃快餐，太不识货”。“看不上垃圾观众”的本质是：他允许自己“向下兼容”赚快钱（比如《私人订制》），但绝不允许观众“向下兼容”去喜欢别的烂片。 他希望观众永远能精准识别出他哪部用了心、哪部没用心，并只为他用心的作品疯狂买单。但年轻一代观众不认这套“老辈分”了。他们觉得：“我花钱买票，是来消费的，不是来上课的。你拍得闷，我就不看；你骂我‘垃圾’，我就直接拉黑你。”他不是看不上观众的钱，他是看不上观众“用钱投票的自由”尤其是当这票没投给他的时候。这股子“爹味”，正是如今他被市场反噬的根本原因。你现在明白他为什么输得这么彻底了吗？