【摄影基础知识24】手机摄影必备拍摄技巧
很多人拍完照片,第一反应是手机不够好。可把废片放大后看,问题往往并不复杂:人物脸上没有对焦,天空亮成一片,地平线歪了,背景还冒出半个垃圾桶。手机只是记录工具,真正决定照片质量的,还是拍摄者在按下快门前做了什么。
拿出手机以后,别急着打开相机。先用衣角或镜头布擦一下镜片。手机每天接触手指、口袋和桌面,镜头很容易沾上油脂。白天也许不明显,到了夜晚或逆光环境,灯光周围会出现一圈雾,画面看起来灰蒙蒙的,这通常不是相机坏了。
镜头干净以后,先弄清楚自己到底想拍什么。拍公园里的老人,重点可能是神态;拍一盘菜,重点可能是食物的颜色和质感;拍一栋建筑,则要表现它的线条和空间。主体没有确定,画面里的每样东西都在争夺注意力,照片自然显得乱。
这时不要只顾着调整手机,可以向左走两步,蹲低一点,或者靠近主体。摄影里很实用的一条经验是:改变拍摄位置,往往比放大画面更有效。手机上的数字变焦,在不少情况下只是把原有画面裁小,倍率越高,细节越容易变松散。
背景也需要认真检查。拍人像时,人物头顶若正好立着一根路灯,照片会显得别扭;拍花朵时,后面杂乱的树枝和广告牌也会破坏画面。处理办法不一定是换地方,稍微移动手机,让主体挡住杂物,背景就可能立刻清爽下来。
九宫格参考线可以打开,但不必把它当成固定公式。它更像一把尺子,帮助拍摄者判断主体的位置、画面留白以及地平线是否倾斜。人物朝右看时,右侧适当多留一点空间;拍湖面时,天空好看就降低地平线,水面有倒影则可以提高地平线。
有些场景反而适合把主体放在中间。对称建筑、走廊、隧道、桥梁和正面人像,都可以使用居中构图。构图没有哪一种永远正确,关键要看画面想表达什么。三分法适合制造空间感,居中构图强调稳定,对角线和引导线则能让视线向画面深处移动。
手机相机打开后,屏幕上点一下主体,这个动作不能省。手机会根据点击的位置重新判断对焦和亮度。拍人像时可点眼睛或脸部,拍花卉可点花蕊,拍小物件可点边缘纹理。屏幕看着清楚,不代表主体一定清楚,焦点落错位置,照片很难补救。
曝光需要用眼睛判断,不能完全交给自动模式。拍雪景、白墙或强光下的人物,手机可能把亮处拍得没有层次;拍黑色衣服或夜景,又可能强行提亮,带来明显噪点。点击主体后,通常可以上下滑动调整亮度。保住灯光、云层和白色衣服的纹理,比一味追求通透更重要。
光线方向会直接改变物体的样子。光从正面照过来,颜色容易看清,但立体感相对弱;光从侧面照来,脸部、墙面和食物会出现明暗变化,质感更突出;光从背后照来,人物可能变暗,却能获得轮廓光、发丝光或剪影效果。
逆光拍摄并不需要回避。想拍清人物面部,可以点击脸部并适度提高曝光,也可以让人物靠近浅色墙面,利用环境反光补亮。想拍剪影,则应把曝光参考点放在明亮天空,让人物保持较暗状态。两种效果都成立,区别只在于拍摄意图。
拍孩子、宠物和运动人物时,不要等动作发生后才追着拍。可以提前观察运动方向,把镜头对准主体即将经过的位置,再使用连拍功能。这样不仅更容易得到清晰画面,也能从一组照片中选出表情、姿态和构图都更自然的一张。
夜间拍摄最怕的不是光线少,而是手机晃动。按快门时双手夹紧身体,尽量靠墙、靠栏杆,或把手机放在稳定平面上。夜景模式可能需要连续记录一段时间,快门结束前移动手机,会让人物边缘和灯光变虚。拍静物时还可以使用两秒定时,减少手指触屏带来的震动。
面对明暗反差很大的场景,HDR能够帮助保留亮部和暗部细节,但它不是万能功能。拍静止风景时通常比较好用,拍快速走动的人或摇晃的树叶,有时会出现重影。遇到动态场景,应先保证主体清晰,不必为了同时看清所有明暗区域而牺牲动作。
拍摄结束后马上检查,比回家再看更有效。放大观察眼睛是否清楚,查看高光有没有变成大片纯白,再看看边缘是否闯入陌生人物或杂物。发现问题就重新拍一张。多花十秒检查,通常比后期修半小时更省事。
修图时也要有顺序。先拉直画面、裁去干扰物,再处理亮度、高光、阴影和色温,最后才考虑滤镜。饱和度和锐化一旦拉得过高,皮肤会变得不自然,树叶也会显得生硬。好的后期不是把照片改得面目全非,而是让原本想表达的主体更清楚。
手机摄影没有神秘的万能参数。真正值得练习的,是观察和判断:光从哪里来,主体应该放在哪里,背景是否干净,焦点有没有落准,亮部还能不能看见细节。把这些动作变成习惯,普通手机同样能拍出稳定、自然,而且有表达力的照片。


