一次，记者问李丽珍:“你拍风月片时为什么没有清场？”李丽珍却说:“为什么要清场，戏拍出来就是给人看的，害羞干不了这个行业！” 李丽珍从小就是一个不爱循规蹈矩的女孩，她出生在一个普通的香港家庭，父母都是普通职工，家里并不富裕。 小时候的她对未来并没有太多明确的想法，她的父亲是个沉默寡言的人，母亲则稍显强势，家里的氛围并不算温馨。 也许正是这种压抑的环境，使她从小就对外界的一切充满了好奇。 十几岁时，已经有不少人夸她天生丽质，五官精致，身材窈窕。 这让她意识到，自己的外表或许能带来改变生活的机会。她没有让这份天赋被埋没。 17岁时，李丽珍通过朋友的介绍，进入了模特圈，开始为一些小型广告拍摄工作。 1986年，年仅19岁的她正式踏入演艺圈。这一年，香港的电影行业处于黄金时期，各种类型的影片百花齐放，而李丽珍的美貌和青春气息让她在短时间内受到了许多导演和制片人的青睐。 在一部都市爱情喜剧中，她初次登上大银幕，虽然只是配角，但凭借清纯的形象和不俗的表现，李丽珍迅速在圈内崭露头角。随着时间的推移，她的角色逐渐增多，名气也逐步提升。 然而，李丽珍很快意识到，仅凭外貌无法在竞争激烈的香港电影市场站稳脚跟，她需要寻找一个突破口。 1991年，一次偶然的机会改变了她的职业生涯。她接到了拍摄一部风月片的邀约，影片需要大胆的裸露和亲密戏份。 当时，许多女演员对于风月片心存畏惧，担心一旦接演，便会在公众面前“形象受损”，很难再出演主流电影。然而，李丽珍却抱着开放和专业的心态。 她明白，演员的本质是表演，电影是一种艺术形式，而她的工作就是为了让观众看到这一切。她接受了这个挑战，没有丝毫犹豫。 在拍摄的过程中，剧组里总是人头攒动，摄影师、灯光师、助理、导演等工作人员进进出出，片场从来没有“清场”一说。 记者曾经不解地问她，为何在如此隐私的场景下不选择清场，以保护自己。 她轻描淡写地回答：“为什么要清场，戏拍出来就是给人看的，害羞干不了这个行业。”她的回答并非轻率，而是基于她对电影、对表演工作的深刻理解。 拍摄并非轻松，镜头下的亲密戏并不是很多人想象的那般浪漫，反而充满了重复与机械感。灯光师不断调整角度，摄影师一遍遍要求她寻找最好的位置，每一个动作、每一个眼神都需要反复推敲。 虽然她感到疲惫，但她始终保持着专业精神，遵从导演的指示，完成了一幕幕看似简单、实则复杂的场景。她知道，电影最终呈现在观众眼前的，是经过无数次努力和磨合的成果。 这部影片上映后，李丽珍立刻成为了舆论的焦点。一方面，许多观众为她的勇气和突破性的表演鼓掌叫好，认为她打破了香港电影的某些禁忌；另一方面，也有不少人对她的选择感到不解，甚至谴责她“为了出名不惜一切代价”。 面对种种非议，李丽珍并没有过多解释。她用一贯的沉静态度应对外界的各种声音，仿佛那位在片场大方表演的女演员早已对这些批评免疫。 这一年是她演艺生涯的转折点。 风月片带给她的，并不仅仅是知名度的提升，更是作为演员身份的进一步确立。她开始接到更多挑战性的角色，从风月片到正剧，她试图用实际行动证明，自己不仅仅是一个凭借外表取胜的演员，而是一个可以在任何类型的电影中游刃有余的表演者。 1993年，她再次参与了一部具有争议性的风月片。在片中，她饰演的角色性格复杂，情感纠葛交错，李丽珍通过细腻的表演，将角色的内心世界展示得淋漓尽致。 这部电影再度掀起了舆论的波澜，许多人开始重新审视她的演技，发现她不仅仅是一个“敢演”的女演员，更是一个“能演”的演员。 然而，演艺事业的成功并没有为她的个人生活带来更多的宁静。由于她的选择和表演风格，李丽珍的私生活常常被媒体放大，许多记者乐于挖掘她的个人感情生活，甚至毫不掩饰地将她的电影角色与她的现实生活混淆。 在公众的眼中，她仿佛永远是那个“大胆”的女人。尽管如此，李丽珍从未在镜头前表现出一丝动摇。她深知，作为一个公众人物，很多时候无法掌控他人的言论，但她可以选择如何面对这些言论。 渐渐地，她开始淡出娱乐圈，选择了更加低调的生活方式。回顾她的演艺生涯，虽然风月片占据了重要的一部分，但她的故事远不止于此。 李丽珍不仅是那个敢于打破禁忌的女演员，也是一个从未停止追求自我突破的人。她用自己的方式，展现了一个演员的职业精神和对艺术的执着。 那些曾经的争议和批评，随着时间的流逝，逐渐被人们淡忘，取而代之的是对她表演实力的肯定和对她职业态度的尊重。 她从未为自己的选择后悔，因为她深知，无论是生活还是演艺生涯，每一次决定都是她成长的一部分，每一个角色都在塑造她的人生。 #寻找热爱表达的你#
